とても人気のある女性指揮者、西本智実さんをようやく見に…
聴きに行ってきました！
同じリトアニア国立交響楽団との公演で、
ソリストがスミ・ジョーさんのもあったのですが、
ちぃと高いのでピアノにしました（笑）
歌やってるくせに…
指揮 西本智実
ピアノ：タマラ・ステファノヴィチ
ヴェルディ：オペラ『運命の力』序曲
シューマン：ピアノ協奏曲 イ短調 op.54
ムソルグスキー／ラヴェル編曲：組曲『展覧会の絵』
ラヴェル：ボレロ
～アンコール～
ショパン：マズルカ ハ長調
ドビュッシー：８指のためのエチュード
写真で拝見していただけの西本さん、
とってもスレンダーで男前な雰囲気。
そして観客に分かりやすく、
体全身を使って舞うかのような指揮姿は
カッコ良くて、人気出るのも分かるなー、と。
前回見たのがサー・ロジャー・ノリントンの
超省エネな指揮姿だったので、余計にギャップがスゴかったです
動きが派手になる、力強い曲だと、
より見ごたえがあって楽しめる感じ。
オケの演奏はとても音が多彩でステキでした～
金管大活躍な演目だったのですが、
鋭い音も丸い優しい音も自在に出ていて
うっとり
特にオーボエの音が良かったな～。
タマラさんのピアノは、これまた多彩な音。
音に厚みがあって、小さい音もキレイに聴こえてきて、
パッと見は地味なんだけど、ステキな演奏でした。
演奏姿がね、ほとんど体を動かさないから、一見地味なんです
腕も「ピアノを弾く時の肘の角度はこんな感じ」という、
基本姿勢からあまり動かなくて、
でも音の強弱はしっかり出ていて、
筋肉がしっかり付いているのかなぁ、なんて。
演奏はとってもステキだったのですが。
ですが・・・。
残念だったのは客席！
客席イケてないっ！！！
これはもう人気者が出演する公演の宿命なのでしょうか。
客席の緊張感、集中力が、通常のコンサートの70％くらいなんです。
通常のコンサートでは、余程重症で無い限り、
演奏中に咳をする人はまずいません。
間奏中に一気にゴホゴホして、演奏中はシーンとしてます。
でも、今回はふつーに咳をする人がいたんですよね～。
もちろん、急に咳が止まらなくなることもあるから
それは仕方が無いと思うんですけど、
そうじゃない、咳払いみたいなの？
我慢できるんじゃないかなぁ…と。
他にも、何かに付いている鈴の音がしばらくチリチリ鳴っていたり、
ヒソヒソおしゃべりしたり。
最悪だったのはバッグの中のビニール袋を
延々ガサゴソやっていた年配女性！
ちょうど反対側に座っている方でしたが、
音響のいいホールだけに、
ガサゴソガサゴソガサゴソガサゴソ…
つまみ出せっ！って思っちゃいました。。。
演奏がステキだっただけに、集中して聴けなくて
とっても残念でした
やっぱりあの、バレンボイムが弾き振りをした公演時の、
客席の緊張感はハンパなかったな～、と改めて思い出しました。
満員の客席で、全ての観客が一音も聞き漏らすまい、という
凄まじい集中力で聴いていて、
そういうのはステージ上の奏者にも伝わるんだろうな、と。
音楽の神様…小さい天使がたくさん…は
最初降りてきてた感じだったんだけどな～。
ところで、ラヴェルのボレロ、生で聴くのは初めてでした。
何に感動したって、打楽器！小太鼓！
…小太鼓って呼び方でいいのかしら？
スネアドラム？
ＣＤで聴いても、ずーっと打楽器が鳴っているのは分かってましたが、
実際に見るとすごいですね！
「タンタカタタンタカタタンタン タンタカタタンタカタタカタタカタ」
というリズムを、最初から最後まで
ずーーーーーっと刻み続けてるんです。
当たり前ですけど（笑）
最初はpppの音から始まって、徐々にクレッシェンドしていくのですが、
リズムが乱れてはダメだし、
音の大きさもバラついたらダメだし、
走ったりしたら演奏が台無しになるし、
メロディーじゃないのに目立つし、
プレッシャーは相当なものだろうな、と思うのです。
演奏の間中、パーカッションが気になって気になって、
見守ってしまいました。
そして見事に演奏しきっていらっしゃいました。
拍手！
ラスト、バスドラム「ドーン」、シンバル「ジャーン」、タムタム「ドワーン」
で終わるボレロは、単純にカッコ良かった～！
シンバルとかタムタムって、叩いた後、手で押さえて音を消すことが多いですが、
この曲は叩きっぱなしなんですもん（笑）
気分爽快でした
改めて、面白い曲だなーと。
リズムはずーーっと同じで、同じ旋律を色んな楽器が演奏して、
単調になりそうな気もするけど、そうじゃないんですよね～。
やっぱり生演奏ならではです。
また何かお手頃で面白そうなコンサート、探さなきゃ♪
聴きに行ってきました！
同じリトアニア国立交響楽団との公演で、
ソリストがスミ・ジョーさんのもあったのですが、
ちぃと高いのでピアノにしました（笑）
歌やってるくせに…
指揮 西本智実
ピアノ：タマラ・ステファノヴィチ
ヴェルディ：オペラ『運命の力』序曲
シューマン：ピアノ協奏曲 イ短調 op.54
ムソルグスキー／ラヴェル編曲：組曲『展覧会の絵』
ラヴェル：ボレロ
～アンコール～
ショパン：マズルカ ハ長調
ドビュッシー：８指のためのエチュード
写真で拝見していただけの西本さん、
とってもスレンダーで男前な雰囲気。
そして観客に分かりやすく、
体全身を使って舞うかのような指揮姿は
カッコ良くて、人気出るのも分かるなー、と。
前回見たのがサー・ロジャー・ノリントンの
超省エネな指揮姿だったので、余計にギャップがスゴかったです
動きが派手になる、力強い曲だと、
より見ごたえがあって楽しめる感じ。
オケの演奏はとても音が多彩でステキでした～
金管大活躍な演目だったのですが、
鋭い音も丸い優しい音も自在に出ていて
うっとり
特にオーボエの音が良かったな～。
タマラさんのピアノは、これまた多彩な音。
音に厚みがあって、小さい音もキレイに聴こえてきて、
パッと見は地味なんだけど、ステキな演奏でした。
演奏姿がね、ほとんど体を動かさないから、一見地味なんです
腕も「ピアノを弾く時の肘の角度はこんな感じ」という、
基本姿勢からあまり動かなくて、
でも音の強弱はしっかり出ていて、
筋肉がしっかり付いているのかなぁ、なんて。
演奏はとってもステキだったのですが。
ですが・・・。
残念だったのは客席！
客席イケてないっ！！！
これはもう人気者が出演する公演の宿命なのでしょうか。
客席の緊張感、集中力が、通常のコンサートの70％くらいなんです。
通常のコンサートでは、余程重症で無い限り、
演奏中に咳をする人はまずいません。
間奏中に一気にゴホゴホして、演奏中はシーンとしてます。
でも、今回はふつーに咳をする人がいたんですよね～。
もちろん、急に咳が止まらなくなることもあるから
それは仕方が無いと思うんですけど、
そうじゃない、咳払いみたいなの？
我慢できるんじゃないかなぁ…と。
他にも、何かに付いている鈴の音がしばらくチリチリ鳴っていたり、
ヒソヒソおしゃべりしたり。
最悪だったのはバッグの中のビニール袋を
延々ガサゴソやっていた年配女性！
ちょうど反対側に座っている方でしたが、
音響のいいホールだけに、
ガサゴソガサゴソガサゴソガサゴソ…
つまみ出せっ！って思っちゃいました。。。
演奏がステキだっただけに、集中して聴けなくて
とっても残念でした
やっぱりあの、バレンボイムが弾き振りをした公演時の、
客席の緊張感はハンパなかったな～、と改めて思い出しました。
満員の客席で、全ての観客が一音も聞き漏らすまい、という
凄まじい集中力で聴いていて、
そういうのはステージ上の奏者にも伝わるんだろうな、と。
音楽の神様…小さい天使がたくさん…は
最初降りてきてた感じだったんだけどな～。
ところで、ラヴェルのボレロ、生で聴くのは初めてでした。
何に感動したって、打楽器！小太鼓！
…小太鼓って呼び方でいいのかしら？
スネアドラム？
ＣＤで聴いても、ずーっと打楽器が鳴っているのは分かってましたが、
実際に見るとすごいですね！
「タンタカタタンタカタタンタン タンタカタタンタカタタカタタカタ」
というリズムを、最初から最後まで
ずーーーーーっと刻み続けてるんです。
当たり前ですけど（笑）
最初はpppの音から始まって、徐々にクレッシェンドしていくのですが、
リズムが乱れてはダメだし、
音の大きさもバラついたらダメだし、
走ったりしたら演奏が台無しになるし、
メロディーじゃないのに目立つし、
プレッシャーは相当なものだろうな、と思うのです。
演奏の間中、パーカッションが気になって気になって、
見守ってしまいました。
そして見事に演奏しきっていらっしゃいました。
拍手！
ラスト、バスドラム「ドーン」、シンバル「ジャーン」、タムタム「ドワーン」
で終わるボレロは、単純にカッコ良かった～！
シンバルとかタムタムって、叩いた後、手で押さえて音を消すことが多いですが、
この曲は叩きっぱなしなんですもん（笑）
気分爽快でした
改めて、面白い曲だなーと。
リズムはずーーっと同じで、同じ旋律を色んな楽器が演奏して、
単調になりそうな気もするけど、そうじゃないんですよね～。
やっぱり生演奏ならではです。
また何かお手頃で面白そうなコンサート、探さなきゃ♪
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