トゥガン・ソヒエフ ✕ 郷古廉 ✕ NHK交響楽団でバルトーク「ヴァイオリン協奏曲第２番」、ドヴォルザーク「交響曲第８番」他を聴く ～ N響１月度Bプロ定期公演

３１日（金）。早くも１月の月末を迎えたので、１月の３つの目標の達成状況をご報告します　①クラシック・コンサート＝１２回（本日の夜公演を含む）、②映画鑑賞＝４本、③読書＝４冊でした。１月は例年こんなものだと思います

さて、読売日響から「２０２５－２０２６シーズン」の年間チケット（定期演奏会 ＆ 名曲シリーズ）と会員特典CD引換券２枚、チケットホルダー２つが届きました　特典ＣＤはAとＢの２種類あるので両方と引き換える予定です　チケットホルダーは溜まる一方で困っています

　　　　　

ということで、わが家に来てから今日で３６７１日目を迎え、トランプ米大統領の立ち上げたＳNＳ運営会社のトランプ・メディア・アンド・テクノロジー・グループは２９日、金融サービス業に参入すると発表し、まず自己資金を暗号資産などに投資するとした  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

　　　　　

　　　　　いよいよ トランプ・ファミリー企業への利益誘導政策の恐れが 強まってきたぞ！

　　　　　　　　　

昨日、夕食に「プルコギ」「生野菜とアボカドとモッツアレラチーズのサラダ」「キャベツの味噌汁」を作りました　プルコギは簡単に出来て美味しかったです

　　　　　

　　　　　　　　　

昨夜、サントリーホールでN響１月度Bプロ定期演奏会を聴きました　プログラムは①ムソルグスキー（リャードフ編）：歌劇「ソロチンツィの市」より「序曲」「ゴパック」、②バルトーク「ヴァイオリン協奏曲第２番」、③ドヴォルザーク「交響曲第８番 ト長調 作品８８」です　演奏は②のヴァイオリン独奏＝郷古廉、指揮＝トゥガン・ソヒエフです

　　　　　

オケは１６型で、左から第１ヴァイオリン、第２ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、その後ろにコントラバスという いつものN響の並び　コンマスは４月からN響第１コンサートマスターに就任する長原幸太です

１曲目はムソルグスキー（リャードフ編）：歌劇「ソロチンツィの市」より「序曲」「ゴバック」です　この歌劇はモデスト・ムソルグスキー（1839－1881）がゴーゴリの同名の中編小説をもとに１８７４年から８１年にかけて作曲、１９１３年１０月２１日にモスクワで初演されました　「ゴパック」は２拍子のウクライナ舞曲です

ソヒエフの指揮で「序曲」の演奏に入りますが、木管楽器が長閑な民謡風の音楽を奏でます　続いて演奏された「ゴパック」はテンポの速い舞曲で、軽快な演奏が展開しました

２曲目はバルトーク「ヴァイオリン協奏曲 第２番」です　この曲はベーラ・バルトーク（1881－1945）がヴァイオリニストのゾルターン・セーケイの依頼により１９３７年から翌３８年にかけて作曲、１９３９年にアムステルダムで初演されました　第1楽章「アレグロ・ノン・トロッポ」、第2楽章「アンダンテ・トランクイロ」、第3楽章「アレグロ・モルト」の3楽章から成ります

ヴァイオリン独奏の郷古廉（ごうこ すなお）は１９９３年生まれ。宮城県出身。２００６年第１１回ユーディ・メニューイン青少年国際ヴァイオリンコンクールジュニア部門第１位。２０１３年ティボール・ヴァルガ国際ヴァイオリン・コンクール優勝並びに聴衆賞・現代曲賞を受賞　N響ゲスト・コンサートマスターを経て、２０２４年４月に同響第１コンサートマスターに就任しました

弦楽器が１４型に縮小し、ソリストの郷古がステージ中央で 譜面台を前にしてスタンバイします　ソヒエフの指揮で演奏に入りますが、この曲は初めて聴くので冒頭から緊張しました　全体的に目先がクルクル変わる変化に富んだ曲ですが、郷古は超絶技巧を駆使して、高速テンポのメロディーは切れ味鋭い演奏で斬り込み、緩やかなテンポのメロディーは美しい音色で歌い上げました

満場の拍手とブラボーが飛び交う中、郷古が客演コンマスの長原を「４月から第１コンサートマスターです」と紹介すると、客席から大きな拍手が起こりました　ＳＮＳ等を通じて多くの聴衆が周知のようでした

２人のコンマスにより、アンコールにバルトーク「４４のヴァイオリン  二重奏曲」から第２９曲「新年のあいさつ（２）」と第３０曲「新年のあいさつ（３）」を絶妙のコンビネーションで演奏、ヤンヤヤンヤの喝さいを浴びました

　　　　　

プログラム後半はドヴォルザーク「交響曲第８番 ト長調 作品１６３」です　この曲はアントニン・ドヴォルザーク（1841－1904）が１８８９年に作曲、１８９０年２月２日にプラハで初演されました　第１楽章「アレグロ・コン・ブリオ」、第２楽章「アダージョ」、第３楽章「アレグレット・グラツィオーソ ～ モルト・ヴィヴァーチェ」、第４楽章「アレグロ・マ・ノン・トロッポ」の４楽章から成ります

弦楽器は１６型に戻り、ソヒエフの指揮で第１楽章に入ります　フルート、オーボエ、クラリネット、ファゴットといった木管楽器群が素晴らしい演奏を展開します　また、トランペットが爽快な演奏を繰り広げます　第２楽章ではオーボエの吉村結実の演奏が冴え渡り、長原コンマスの美しいソロが印象的でした　白眉は第３楽章です。冒頭の第１ヴァイオリンを中心とする弦楽セクションが美しいアンサンブルを繰り広げました　第４楽章では、冒頭のトランペットのファンファーレが爽快でした　弦楽セクションの渾身の演奏が素晴らしく、とくにチェロとコントラバスの低弦による力強い演奏が印象的でした　オーケストラの総力を挙げてのフィナーレは圧巻でした

満場の拍手とブラボーのなか、カーテンコールが繰り返されました。ソヒエフは凄い人気です

　　　　　

　　　　　

METライブビューイングでプッチーニ「トスカ」を観る ～ リーゼ・ダーヴィッドセン、フレディ・デ・トマーゾ、クイン・ケルシー、パトリック・カルフィッツィにブラボー！

３０日（木）。わが家に来てから今日で３６７０日目を迎え、米国の科学者らは２８日、地球滅亡まで残された時間を示す「終末時計」の時刻を昨年から１秒進んで８９秒としたが、これは公表を始めた１９４７年以降、残り時間が最も短い状況であるとし、核使用のリスクが増え、温室効果ガスの排出量が増加し続けているのに対し、解決策に十分な前進がないことから判断したとしている  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

　　　　　

　　　　　「パリ協定」「WHO」からの離脱・脱退を表明する トランプ政権の出現が大きい

　　　　　　　　　

昨日の夕食は「豚肉・野菜鍋」にしました　鰹節出汁なのであっさりとしていましたが、美味しかったです

　　　　　

　　　　　　　　　

昨日、新宿ピカデリーでMETライブビューイング、プッチーニ「トスカ」を観ました　これは２０２４年１１月２３日に米ニューヨークのメトロポリタン歌劇場で上演されたオペラのライブ録画映像です　出演は、トスカ＝リーゼ・ダーヴィッドセン、カヴァラドッシ＝フレディ・デ・トマーゾ、スカルピア＝クイン・ケルシー、堂守＝パトリック・カルフィッツィ他。管弦楽＝メトロポリタン歌劇場管弦楽団、合唱＝メトロポリタン歌劇場合唱団、指揮＝ヤニック＝ネゼ・セガン、演出＝ディヴィッド・マクヴィカーです

当初指揮予定だったシャン・ジャンが降板し、ヤニック・ネゼ＝セガンが代役を務めました

　　　　　

オペラ「トスカ」はジャコモ・プッチーニ（1858－1924）が１８９６年から１９００年にかけて作曲、１９００年にローマのコスタンツィ劇場で初演されました

物語の舞台は１８００年のローマ。人気の歌姫トスカは、パリ帰りの画家カヴァラドッシと熱愛中だ　しかし共和主義者のカヴァラドッシは、ローマを支配しているナポリ王国の政権から睨まれていた　カヴァラドッシは、政治犯として収容されていた牢獄から脱走してきた友人のアンジェロッティを自分の別荘に匿う　冷酷な警視総監スカルピアは、アンジェロッティを自殺に追い込み、カヴァラドッシを逮捕する　彼の助命を乞うトスカにスカルピアは代償として肉体を要求するが、トスカの一刺しで息絶える　カヴァラドッシは”見せかけ”の銃刑に処せられるが、実弾に倒れる　トスカは城郭から飛び降り自害する

　　　　　

トスカ役のリーゼ・ダーヴィッドセンは１９８７年ノルウェー生まれのソプラノです　デンマーク王立音楽院で学ぶ。プラシド・ドミンゴ主宰「オペラリア」などで優勝し、主要歌劇場で活躍しています　圧倒的な声量と巧みなヴォイス・コントロールにより、力強くも美しい歌唱を聴かせてくれました　背丈があるので存在感抜群で、演技力も申し分ありませんでした　第２幕での「歌に生き、愛に生き」はトスカに成り切って歌い上げ、しばし拍手が鳴りやみませんでした

　　　　　

カヴァラドッシ役のフレディ・デ・トマーゾ１９９３年英国生まれのテノールです　王立音楽院在学中にバリトンからテノールに転向しました　２０１８年ビニャス国際声楽コンクールで第１位。今回がMETデビューとなりますが、ドラマティックな歌唱で聴衆の支持を集めました

　　　　　

スカルピア役のクイン・ケルシーは１９７８年ハワイのホノルル出身のバリトンです　サンフランシスコ・オペラ・センターやシカゴ・リリック・オペラのプログラムで研鑽を積みました　艶のある低音の魅力で、狡猾なスカルピアを歌い演じ、存在感を示しました

　　　　　

堂守役のパトリック・カルフィッツィは１９７４年ニューヨーク州生まれのバスバリトンです　喜劇的な役柄が得意ですが、MET出演４６８回！のうち「トスカ」の堂守役は今回が６１回目という大ベテランです　今回も巧みな演技と魅力的な歌唱によって聴衆を楽しませました

指揮をとるヤニック・ネゼ＝セガンは１９７５年生まれのフランス系カナダ人です　フィラデルフィア管弦楽団音楽監督等を歴任後、２０１８年９月からMET第３代音楽監督を務めています　背が低いので、カーテンコールでリーゼ・ダーヴィッドセンと並ぶとまるで大人と子供ですが、歌手とオケからの信頼は厚く、METは２０３０年まで契約を延長しました　今回の公演では、歌手陣に寄り添いつつ、ドラマティックな音楽づくりでプッチーニの悲劇を歌い上げました

演出のディヴィッド・マクヴィカーは１９６６年スコットランドのグラスゴー生まれ。１９９３年にオペラ演出デビューを果たしました　今回の演出は何度か観ましたが、重厚な舞台とオーソドックスな演出に好感が持てました

　　　　　

このオペラで私が一番好きなのは第１幕のラストです　教会で「テ・デウム」が歌われる中、スカルピアが「行け、トスカ」を歌うシーンです　コーラスによる神を讃える荘重な音楽と、スカルピアの邪心を表したソロが混然一体となって歌われる場面は、いつ聴いても鳥肌が立ちます　この場面では、パイプオルガンの荘重な音楽と、バスドラムの重低音が鳴り響きますが、幕間のMET音楽管理部長T.ラウスマン氏のインタビューによると、パイプオルガンは固定されているため、オルガン操作卓はオーケストラ・ピット内に設置し、オルガン奏者は他のメンバーとともに指揮者のタクトを見ながら演奏しているとのことです　またバスドラムは、世界中を探し回り、ドイツの楽器メーカーから最大の大太鼓を調達したとのことです　あまりにも音が大きいので、近くにいる奏者は聴力を失う恐れがあるとのことでした

ところで、スカルピアはトスカの目の前でスポレッタに「パルミエリの時のように、見せかけ（の方法）でカヴァラドッシを処刑しろ」と命令を下し、それを聞いたトスカは「見せかけの処刑だから、カヴァラドッシは死なない」と信じますが、実際には銃で撃たれて死んでしまいます　彼が倒れた後、兵士の一人がトドメを刺そうとするとスポレッタがそれを押しとどめ、そのまま兵を引き上げさせます　つまり、「パルミエリの時のように」とは本当に銃殺はするが、最後のトドメを刺さないという処刑方法なのです。トスカは最後まで狡猾なスカルピアに騙されたのです

幕間では特別映像「プッチーニとMET ～ 歴史に刻まれた狂詩曲」が上映されました    映像によると、プッチーニは６週間ニューヨークに滞在し、METの公演も鑑賞したそうですが、蝶々夫人を歌ったソプラノ歌手については「音程が外れている」と批判し、あの有名なカルーソーに対しては「向上心がない」と批判していたといいます    これには笑ってしまいました

今回あらためて感じたのは、METライブビューイングの最大の魅力は何かということです　実際のライブ公演では舞台に近い席ならともかく、多くの場合はステージから遠くて歌手の顔の表情や仕草が分かりにくいのですが、METライブではアップの映像で紹介するので、歌手の感情の起伏が良く分かるのです　この点は映像ならではの大きなメリットだと思います

METライブビューイング「トスカ」の上映は１月３０日（木）までですが、東銀座の「東劇」のみ２月６日（木）まで上映されます

　　　　　

本日、toraブログのトータルアクセスページ数が９４０万PVを超えました　これもひとえに普段からご訪問くださっているフォロワーの皆さまのお陰と感謝しております　これからも１日も休むことなく 根性で書き続けて参りますので、モコタロともどもよろしくお願いいたします

【忘備録】本日現在のtoraブログのトータルアクセス数

①トータル閲覧数　　９，４０２，５０７ P V

②トータル訪問者数　３，１４５，９２５ I P

③ｇooブログ全体におけるランキング　３，１９７，７３３ブログ中 １４７位

④にほんブログ村「コンサート・演奏会 感想」におけるランキング　５７ブログ中 １位

⑤フォロワー数　２０５６人（１９５１人 ＋ X分１０５人）

　　　　　

海老原光 ✕ 毛利文香 ✕ 読売日響でショスタコーヴィチ「ヴァイオリン協奏曲第１番」、チャイコフスキー「交響曲第５番」を聴く ～ 都民芸術フェスティバル参加公演 ／ 秋山和慶氏逝去

２９日（水）。マネジメント会社ヒラサオフィスは２７日付の公式サイトで、以下の「指揮者 秋山和慶 逝去のお知らせ」を掲載しました

「指揮者 秋山和慶は２０２５年１月２６日（日）２２：５７に入院先の病院にて安らかに永眠いたしました。享年８４  死因は肺炎でした。今年１月１日に自宅で転倒し重度の頚髄損傷を負い 治療に専念するため１月２３日に音楽活動からの引退を表明していました。故人が生前賜りました御厚誼に深く感謝いたしますとともに 謹んでお知らせいたします」

１月２３日付の同社の公式サイトに掲載の秋山家のコメントに「これから厳しいリハビリとの戦いになりますが、引き続き温かいご支援を頂戴できますことを願っております」と書かれていたので、いずれは回復されるのではないか と期待していました　あまりの急変に驚き、無念の思いでいっぱいです    私が２０年以上前に秋山さん率いる東京交響楽団の定期会員となり、その後も音楽監督がユベール・スダーン、ジョナサン・ノットと代わってからも会員継続しているのは、秋山さんが初代監督を務めておられたからこそです

真面目で紳士で正確無比の指揮ぶりで名演を聴かせてくださった 秋山さんのご冥福をお祈りいたします

ということで、わが家に来てから今日で３６６９日目を迎え、トランプ米政権が「米国第一主義」に基づく外交政策との整合性を検証するとして、海外での人道支援や開発のための対外援助を一時停止したことに対し、国連や支援団体などからは現場への影響を懸念する声が出ている  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

　　　　　

　　　　　トランプ政権は今や”世界一の駄々っ子”だ  米国が困った時は どの国も助けないだろ

　　　昨日は娘が外食で 私がコンサートだったので 夕食作りはお休みしました　　

　　　　　　　　　

昨夜、すみだトリフォニーホールで「２０２５ 都民芸術フェスティバル」参加公演「読売日本交響楽団」 演奏会を聴きました   プログラムは①ショスタコーヴィチ「ヴァイオリン協奏曲第１番 イ短調 作品７７」、②チャイコフスキー「交響曲第５番 ホ短調 作品６４」です    演奏は①のヴァイオリン独奏＝毛利文香、指揮＝海老原光です

このフェスティバルは、これまで池袋の東京芸術劇場が会場でしたが、改修工事により休館しているためトリフォニーホールに変わりました　新日本フィルの本拠地トリフォニーホールで読響を聴くのは初めてです

　　　　　

オケは１４型で、左から第１ヴァイオリン、第２ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、その後ろにコントラバスといういつもの読響の並び。コンマスは日下紗矢子です

1曲目はショスタコーヴィチ「ヴァイオリン協奏曲第１番 イ短調 作品７７」です　この曲はディミトリ―・ショスタコーヴィッチ（1906－1979）が１９４７年から翌４８年にかけて作曲、１９５５年にレニングラードで初演されました　初演が遅れたのは完成後に当局から作曲家に対する批判が出たためです　第１楽章「ノクターン：モデラート」、第２楽章「スケルツォ：アレグロ」、第３楽章「パッサカリア：アンダンテ」、第４楽章「ブルレスケ：アレグロ・コン・ブリオ ～ プレスト」の４楽章から成ります

指揮をとる海老原光は１９７４年鹿児島生まれ。ハンガリー国立歌劇場で研鑽を積む。２００７年ロブロ・フォン・マタチッチ国際指揮者コンクール３位

ヴァイオリン独奏の毛利文香は２０１５年パガニーニ国際コンクール２位、エリザベート王妃国際音楽コンクール６位、２０１９年モントリオール国際音楽コンクール３位

黒を基調とした銀のラメ入り衣装を身に着けた毛利文香が登場し、海老原の指揮で第１楽章に入ります　低弦の導入部に続き、毛利のヴァイオリンがほの暗い主題を奏でます　この楽章は ほとんどヴァイオリンのモノローグを聴いているような感覚です    第２楽章では一転、速いテンポにより切れ味鋭い独奏ヴァイオリンが諧謔的な音楽を繰り広げます　第３楽章では毛利のヴァイオリンとイングリッシュホルンのアンサンブルが美しく響きました　続くカデンツァでは、ひたすら演奏に没頭する毛利が修道僧のように見えました　第４楽章では、超絶技巧の独奏ヴァイオリンが、速いテンポにより躍動感あふれる演奏を展開しました　素晴らしい演奏でした    海老原 ✕ 読響は独奏者にピタリと寄り添い、ソリストを引き立てました

満場の拍手とブラボーが飛び交い、カーテンコールが繰り返されました    毛利はアンコールにJ.S.バッハ「無伴奏ヴァイオリンパルティータ第１番」より「サラバンド」を超絶技巧で演奏、聴衆を黙らせました

　　　　　

プログラム後半はチャイコフスキー「交響曲第５番 ホ短調 作品６４」です　この曲はピョートル・イリイチ・チャイコフスキー（1840－1893）が１８８８年に作曲、同年ペテルブルクで初演されました　第1楽章「アンダンテ ～ アレグロ・コン・アニマ」、第2楽章「アンダンテ・カンタービレ、コン・アルクーナ・リセンチア」、第3楽章「ワルツ：アレグロ・モデラート」、第4楽章「フィナーレ：アンダンテ・マエストーソ ～ アレグロ・ヴィヴァーチェ」の４楽章から成ります

海老原の指揮で第１楽章がクラリネットの暗い響きで開始されます　チャイコフスキーは構想メモに、この主題を「運命、もしくは神の摂理への完全な服従」と書いていることから「運命の主題」と呼ばれています　この主題はすべての楽章に登場します　アレグロに移ってからは金管楽器が重厚な演奏を展開し、鈴木康浩、柳瀬省太両首席が率いるヴィオラ・セクションのアンサンブルが美しく響きました　第２楽章は冒頭の日橋辰朗のホルン独奏が素晴らしく、続いて演奏される荒木奏美のオーボエ独奏が冴えていました　中間部では金子平のクラリネットが印象に残りました　第３楽章はスケルツォではなく、チャイコフスキーらしいワルツです　弦楽セクションを中心に流麗な演奏が繰り広げられます　クラリネット、ファゴット、オーボエ、フルートといった木管楽器が素晴らしい演奏を展開しました　第４楽章は冒頭から、第１楽章で暗い響きで現れた”運命の主題”が、まるで勝利のテーマのように鳴り響きます　同じメロディーがまったく異なる曲想で展開する、まさにチャイコフスキー・マジックです　オーケストラの総力を挙げての躍動感あふれる演奏により、堂々たるフィナーレを飾りました

満場の拍手とブラボーの嵐の中、カーテンコールが繰り返されました　海老原は読響からゴージャスなサウンドを存分に引き出し、スケールの大きな演奏を展開しました

長原幸太氏 ⇒ ４月からN響第１コンマスに就任 ／ 東京春祭「ジョルジュ・ビゼー」（４月６日）のチケットを取る ／ オンプラゾリステン主催プッチーニ「ジャン二・スキッキ」（２月５日）に申し込む

２８日（火）。NHK交響楽団は公式サイト（１月２７日付）で下記の４月人事を発表しました

「NHK交響楽団では、２０２５年４月から長原幸太氏が第１コンサートマスターに就任し、現・第１コンサートマスターの郷古廉、現・ゲストコンサートマスターの川崎洋介とともに、オーケストラをリードすることになりました。なお、すでにお知らせのとおり、篠崎史紀は２０２５年３月をもって特別コンサートマスターを退任し、N響を退団します」

私は、昨年１２月６日に篠崎氏のN響退団が発表された際、翌１２月７日付のtoraブログで次のように書きました

「私の何の根拠もない憶測では、読売日響のコンマスを１０年間務め今年３月末で退団し、１１月２１日、２２日のN響Bプロ定期演奏会でゲストコンマスを務めた長原幸太氏が新たにコンマスに就任し、第１コンマス・郷古廉、ゲストコンマス・川崎洋介との３人態勢でA・B・Cプログラムを分担するのではないか、と推測します　長原氏は東京・春・音楽祭「ワーグナー・シリーズ」でN響のコンマスを務めてきた実績もあるので、それを考慮すると全く的外れでもないような気がします」

”私の何の根拠もない憶測”がほぼ当たったようです　３人でA・B・Cプログラムを分担するかどうかは分かりませんが、これでN響は万全の３人コンマス体制になります   なお、今月３０日、３１日のN響１月度Bプロ定期演奏会は郷古廉がソリスト（バルトークの「Vn協奏曲第２番」）を、長原幸太がコンサートマスターを務めます

ということで、わが家に来てから今日で３６６８日目を迎え、トランプ米大統領が就任初日、２０２１年１月の連邦議会議事堂占拠事件で罪に問われた人たちに恩赦や減刑を与え、極右団体指導者らが釈放されたが、アイダホ州ボイシのパメラ・ヘンフィルさん（７１）は２５日日本経済新聞の取材に答え、「６か月収監される実刑判決を受けたが、今回の恩赦を拒否した。恩赦を受けることは議会を守っている警察や法制度、私たちの国への侮辱になる。私が有罪を認めたのは、私が有罪だったからだ」と語った  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

　　　　　

　　　　　トランプ政権は 気骨のあるこの女性を 司法長官にすべきなんじゃね？ 推薦するよ

　　　　　　　　　

昨日、夕食に「ビーフカレー」と「生野菜とアボカドとモッツアレラチーズのサラダ」を作りました　ビーフカレーはブロック肉ではなく切り落としを使いましたが、美味しかったです

　　　　　

　　　　　　　　　

４月６日（日）１４時から東京文化会館小ホールで開かれる東京・春・音楽祭「ディスカバリーシリーズVol.11：ジョルジュ・ビゼー ～ 没後１５０年に寄せて」のチケットを取りました   曲目や出演者は未定で、決定後に東京春祭公式サイト等で発表するとしています

これにより、今年の「東京・春・音楽祭」で私が聴く公演は日時順に以下の９公演となります

①３月１６日（日）１５時「シューマンの室内楽Ⅰ」：白井圭、村上淳一郎、上野通明ほか。

②３月２７日（木）１５時「ワーグナー『パルジファル』」：マレク・ヤノフスキ指揮N響。クリスティアン・ゲルハーヘルほか。

③４月２日（水）１９時「室内楽シリーズ：郷古廉＆加藤洋之」：横坂源、金子平。

④４月４日（金）１９時「ベートーヴェン『ミサ・ソレムニス』」：マレク・ヤノフスキ指揮N響。アドリアナ・ゴンザレスほか。

⑤４月６日（日）１４時「ディスカバリー・シリーズ『ジョルジュ・ビゼー』」

⑥４月１０日（木）１５時「プッチーニ『蝶々夫人』」：オクサーナ・リーニフ指揮読売日響。ラナ・コスほか。

⑦４月１１日（金）１９時「リッカルド・ムーティ指揮東京春祭オーケストラ」※イタリア・オペラの序曲・間奏曲ほか。

⑧４月１４日（月）１９時「名手たちの室内楽の極」：長原幸太、鈴木康浩、伊東裕ほか。

⑨４月１８日（金）１５時「J.シュトラウス２世『こうもり』」：ジョナサン・ノット指揮東京交響楽団。アドリアン・エレートほか。

　　　　　

　　　　　　　　　

２月５日（水）１４時から豊島区民センター多目的ホールで開かれる、一般社団法人オンプラゾリステン主催公演：プッチーニ「ジャン二・スキッキ」のチケットを取りました　協力＝公益財団法人公益推進協会となっており、第１部が講演（「争族にならないための遺言書の書き方」講師：公益推進協会代表理事・福島達也氏）、第２部がオペラ「ジャン二・スキッキ」（セミステージ形式）となっています　「オンプラゾリステン」はオペラ歌手が集まって作られた団体のようです　下のチラシには歌手陣は紹介されていますが、指揮者やオケ（orピアノ伴奏）の名前が載っていません　ちょっと怪しいのですが、豊島区民でありながらまだ区民センターを利用したこともなく、講演も公演も聴けるので申し込みました

申し込んだ後に気がついたのですが、「ジャン二・スキッキ」は３日前の２月２日（日）に新国立オペラで聴く予定が入っていたのでした　聴き比べもできるし、まあいいかと思っています

　　　　　

佐渡裕 ✕ 新日本フィルでマーラー「交響曲第９番 ニ長調」を聴く ～ 新日本フィル第６６０回定期演奏会

２７日（月）。わが家に来てから今日で３６６７日目を迎え、トランプ米大統領は２４日夜、政府機関内の不正や違法行為などを根絶するために議会が主導して設置した「監察官」十数人を一斉に解任したが、自身への忠誠心の高い人物を起用するのが狙いと見られている  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

　　　　　

　　　　　トランプはプーチン・金正恩・習近平と並ぶ 現代の世界の独裁者の仲間入りをした

　　　　　　　　　

昨日、サントリーホールで新日本フィル「第６６０回定期演奏会 サントリー・シリーズ」を聴きました　プログラムはマーラー「交響曲第９番 ニ長調」です   指揮は新日本フィル第５代音楽監督・佐渡裕です

「交響曲第９番 ニ長調」はグスタフ・マーラー（1860－1911）が１９０９年から翌１０年にかけて作曲、マーラーの死後 １９１２年6月２６日にブルーノ・ワルター指揮ウィーン・フィルにより初演されました　この作品は「大地の歌」を含めると１０番目の交響曲となりますが、「交響曲第１０番」が未完のままマーラーが死去したため、この第９番が完成された最後の交響曲となりました　第１楽章「アンダンテ・コモド」、第２楽章「緩やかなレントラーのテンポで、いくぶん不器用に、きわめて粗野に」、第３楽章「ロンド・ブルレスケ：アレグロ・アッサイ　極めて頑なに」、第４楽章「アダージョ：非常にゆっくりと、控えめに」の４楽章から成ります

　　　　　

開演にあたり、いつも通り佐渡監督がマイクを持って登場し、プレトークとしてマーラーの思い出を次のように語りました

「今年は大阪万博が開催されますが、今から５５年前の１９７０年に大阪万博が開かれた際にはカラヤン ＆ ベルリン・フィルがベートーヴェン「交響曲全曲（第１～９番）」を、バーンスタイン ＆ ニューヨーク・フィルがマーラー「交響曲第９番」他を演奏しました   その２年後、小学５年生だった私は初めてLPレコードを買いましたが、マーラーの交響曲でした　これが私とマーラーとの出会いです  今日はゆっくりとお聴きください」

１９７０年の万博の際にはジョージ・セル＆クリーヴランド管弦楽団も来日し 演奏しましたが、帰国後まもなく多発性骨髄腫により７３歳で死去しました   それにしても、世界に冠たる指揮者とオーケストラがよくも大阪万博の一環として極東の島国に集まったものだと感心します　当時の日本には経済を中心に勢いがあったことが窺えます

　　　　　

オケは１６型で、左から第１ヴァイオリン、第2ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、その後ろにコントラバスといういつもの新日本フィルの並び　コンマスは崔文洙、隣はアシスタント・コンマスの立上舞です　チェロのトップには首席・長谷川彰子と並んで先月 正団員となった佐山裕樹（首席）がスタンバイします　ステージ下手にはハープが２台控えます

佐渡の指揮で第１楽章が開始されます　冒頭の音楽を聴くとマーラーの厭世観を感じます　かつての「マーラーブーム」の時、「体調の悪化から、この曲はマーラーが自らの死を意識して書いた」という見解をレコードや演奏会の解説で読んだ記憶がありますが、最近の研究ではそういうことでもないようです　まだまだマーラーは次の曲を書く気満々で、実際に彼は交響曲第１０番を未完ながら書いています　中盤ではトロンボーンやテューバが中低音の底力を発揮し、絶好調のホルンがベルアップ奏法を見せました　崔コンマスのヴァイオリン・ソロが素晴らしく、野津雄太のフルートも冴えています　第２楽章は丹羽紗絵（首席）率いる第２ヴァイオリンの演奏から入りますが、魂がこもっていました　この楽章はテンポの緩い２つのレントラー（３拍子のドイツ民俗舞踏）とテンポの速いヴェッラー舞曲を起源とするワルツが入れ替わり立ち替わり現れますが、急緩のテンポの落差が大きく メリハリのある演奏が展開します   第３楽章は、どこかとぼけた味わいのファゴットの演奏が印象的です   豊潤な音色のホルンが素晴らしい　咆哮する金管、炸裂する打楽器、渾身の弦楽セクションにより力強く展開するラストの追い込みは、佐渡裕ならではのスピード感溢れる演奏でした　さて、この曲の白眉は第４楽章「アダージョ」です　冒頭のヴァイオリン・セクションによる入魂の演奏が印象的です　引き続き分厚い弦楽セクションによる美しくも力強い演奏が展開します　オーケストラの総力を挙げての演奏で一旦クライマックスを築き上げたあとは、次第にテンポが落ち、音が弱くなっていき、最後は消え入るように終結します　この間の弦楽セクションの弱音による演奏は、「『静寂』を音で表したらこういう演奏になるのではないか」と思えるほど素晴らしいものでした

最後の音が消え、しばしの静寂の後、佐渡のタクトが静かに下ろされると、満場の拍手とブラボーが飛び交い、カーテンコールが繰り返されました　この日の佐渡 ✕ 新日本フィルは終始 弛緩することなく、集中力に満ちた演奏を展開しました

　　　　　

　　　　　

　　　　　

当日券売場で、久しぶりにチケットボックス部の登原さんの姿を見かけたので、声を掛けようと思ったのですが、開演前も終演後も彼女の前に列が出来ていたので、諦めました　今週金曜日の「クラシックへの扉」に期待を繋ごうと思います

ダロン・アセモグル ＆ ジェイムズ・A・ロビンソン著「国家はなぜ衰退するのか（上）権力・繁栄・貧困の起源」を読む ～ なぜ豊かな国と貧しい国があるのか？ ／ NTT語る電話詐欺に注意

２６日（日）。昨夜、固定電話の留守電に「こちらはNTT東日本です。２時間後に電話が使えなくなります。オペレーターにお話しになりたい方は〇〇番を押してください」というメッセージが入りました　今回が２度目です。前回はどうせ詐欺だと思って放置しておいたら２時間後も使用できました　今回も詐欺に決まっているので放置しました　「詐欺電話や詐欺メールに気を付けましょう」とあちこちで喧伝されている中、まさか、こんな間抜けな子供だましに乗る人はいないと思いますが、人間のクズ＝ 詐欺師はあの手この手と手段を変えて仕掛けてきます   お互いに気を付けましょう

ということで、わが家に来てから今日で３６６６日目を迎え、米上院は２４日、トランプ政権の国防長官に元保守系FOXニュース司会者のピート・ヘグセス氏を充てる人事案を採択したが、賛成と反対がともに５０票となったため、上院議長を兼務するJ・D・バンス副大統領が賛成票を投じて承認された  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

　　　　　

　　　　　この人は以前から適格性が疑われてた人物だよね 本当に米国の国防を任せて大丈夫？

　　　　　　　　　

先日、アクアパッツァを作った時に残ったスープ（煮汁）を活かして、娘が「ブロッコリとエビのスパゲッティ」を作ってくれました　毎日のように料理を作っている身からすると、やっぱり他人が作ってくれた料理は文句なしに美味しいです

　　　　　

　　　　　　　　　

ダロン・アセモグル ＆ ジェイムズ・A・ロビンソン著「国家はなぜ衰退するのか ～ 権力・繁栄・貧困の起源（上）」（ハヤカワ・ノンフィクション文庫）を読み終わりました　ダロン・アセモグルは１９６７年生まれ。トルコ出身。経済学者。マサチューセッツ工科大学インスティテュート・プロフェッサー。専門は政治経済学、経済発展論。２０２４年に「社会制度が国家の繁栄に与える影響の研究」によりジェイムズ・A・ロビンソンと共同でノーベル経済学賞を受賞　ジェイムズ・A・ロビンソンは１９６０年、イギリス出身。シカゴ大学ハリス・スクール・オブ・パブリック・ポリシーのリチャード・L・ピアソン教授。専門は政治経済学と比較政治学、経済発展と政治発展

　　　　　

繁栄を極めたローマ帝国はなぜ滅びたのか？　産業革命がイングランドから始まった理由とは？　共産主義が行き詰まりソ連が崩壊したのは何故か？　韓国と北朝鮮の命運はいつから分かれたのか？　そして、なぜ世界には豊かな国と貧しい国が生まれるのか？　本書は、これらの難問に２０２４年のノーベル経済学賞を受賞した経済学者コンビが挑んだ新たな国家論です

２人の主張を簡単に要約すれば次のようになります

「国家が貧困を免れるのは、適切な経済制度、特に私有財産と競争が保証されている場合に限られる　国家が正しい制度を発展させる可能性が高まるのは、開かれた多元的な政治体制が存在するときであり、そうした制度に必要なのは、公職につくための競争、幅広い有権者、新たな政治指導者が生まれやすい環境である」

ひと言で言えば、「自由で民主的な政治・経済体制を取る国が繁栄し、強権的で独裁者による国は衰退する」と解釈できそうです

理論の詳細は各章で解説していますが、第２章「役に立たない理論」の中で ２人は次のように書いています

「世界の不平等を理解するには、一部の社会がきわめて非効率かつ社会的に望ましくない仕方で構築されるのはなぜかを理解しなければならない　大半の経済学者や政策立案者は『正しく行う』ことに焦点を合わせてきたが、本当に必要なのは貧しい国が『間違いを犯す』理由を説明することである　間違いを犯すことは、無知や文化とはほとんど関係がない。貧しい国が貧しいのは、権力をに担っている人々が貧困を生み出す選択をするからなのだ。彼らが間違いを犯すのは、誤解や無知のせいではなく、故意なのである」

２人は本文の中で、強権的な権力者は体制を維持するため、新しい考え方や新たなテクノロジーの導入には否定的な態度を取る、したがって、いつまで経っても貧しさから脱却できない、と指摘しています

また、第３章「繁栄と貧困の形成過程」では次のように述べています

「韓国と北朝鮮、合衆国とラテンアメリカの著しい相違から、ある一般原則が明らかになる　包括的な経済制度は、経済活動、生産性の向上、経済の繁栄を促すのだ　安全な私有財産権が重要なのは、そうした権利を持つ人しか、投資しようとか生産性を向上させようなどとは思わないからだ　自分の生み出す成果が盗まれたり、没収されたり、すべて税金で取られたりすると予想する実業家は、働くインセンティブなど持つはずがない。だが、そうした権利は社会を構成する大多数の人々のために存在しなればならないのだ」

「包括的な経済制度は包括的な市場を生み出す。この市場は、自分の才能に最適な天職を追求する自由を人々に与えるだけではない。そうする機会を得られる公平な場をも提供するのだ　包括的な経済制度はまた、繁栄を呼ぶ別の２つの原動力、すなわちテクノロジーと教育への道を開く　持続的な経済成長には、ほとんど常にテクノロジーの進歩が伴っている。そのおかげで、人々（労働力）、土地、既存の資本（建物や既存の機械など）の生産性が向上するのだ」

本書は、「富める国と貧しい国はどのようにして形成されてきたのか」に焦点を当て、世界各国の政治・経済の歴史を振り返り、上記の結論を導き出しています

上巻だけで約４００ページ　しかも細かい文字でびっしり詰め込まれているので、最後まで読み通すのに大変苦労しましたが、それだけに読了後は達成感がありました

世界の経済格差の根本原因を知りたい方は、是非お読みになることをお薦めします

秋山和慶さん ⇒ 指揮活動から引退 ／ アリ・アッパシ監督「アプレンティス ドナルド・トランプの創り方」を観る ～ 辣腕弁護士コーンの「勝利の３つの法則」によって好青年が怪物になるまでを描く

２５日（土）。一昨日はタレントの中居正広氏の芸能界からの引退のニュースが世間を賑わせていましたが、日本のクラシック界では、昨年末の井上道義氏に次いで秋山和慶氏の引退が発表されました

マネジメント会社ヒラサオフィスは１月２３日付の公式サイトに「指揮者  秋山和慶に関する重要なお知らせ」と題する告知を掲載しました　内容は以下の通りです

「本日、６０年にわたり日本および世界各地のオーケストラでその芸術性を存分に発揮し、広く愛されてきた指揮者  秋山和慶の引退を、本人に代わりご家族が下記の通り表明いたします。

『秋山和慶は、元日に自宅で転倒し、C３ーC４頸椎間に重度の頚髄損傷を負いました。その結果、手足に後遺症が残っており現在も入院中のため、今後の指揮活動は困難と判断し引退を決意いたしました。この重い決断は、意識がはっきりしている本人と家族によって十分に話し合われた結果決めたことです。皆様には大きな失望を与える事になります事を心からお詫び申し上げますとともに、これまで６０年間にわたり秋山和慶を支えてきてくださったすべての皆様に心より御礼申し上げます。秋山和慶は、これから厳しいリハビリとの戦いになりますが、引き続き温かいご支援を頂戴できます事を願っております。秋山圭子、昌慶、真喜子、知慶』」

秋山さんは東京交響楽団で４０年間にわたり音楽監督として活躍されたのをはじめ、中部フィル 芸術監督・首席指揮者、岡山フィル ミュージックアドヴァイザー、広島響 名誉指揮者、九州響 桂冠指揮者など全国のオーケストラで活躍され、日本のオーケストラの水準向上に多大な貢献されました　あの紳士的で正確無比の指揮が二度と見られないのは、とても残念です　秋山さん、長年にわたり素晴らしい音楽を届けてくださり、ありがとうございました　１日も早いご回復をお祈りいたします

ということで、わが家に来てから今日で３６６５日目を迎え、米国で生まれた子どもには無条件で米国籍を与える「出生地主義」を大幅に制限するトランプ大統領の大統領令をめぐり、ワシントン州の連邦地裁は２３日、「違憲」だとして差し止めを命じた  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

　　　　　

　　　　　国籍規定は憲法に定められている 大統領令ならなんでも通ると思ったら大間違いだ

　　　　　　　　　

昨日の夕食は、隔週金曜日のローテにより「鶏の唐揚げ」にしました　今回も 外カリカリ 内ジューシー に揚がりました　唐揚げにはビールということでよろしかったでしょうか

　　　　　

　　　　　　　　　

１月２０日、ドナルド・トランプは第４７代アメリカ大統領に返り咲きました　「アメリカ・ファースト」を掲げる彼の言動は、世界中の人々の注目を集めています    そんなトランプの考え方や生き方は如何にして創られたのか？　その謎を解く若き日のトランプの姿を描いた映画が公開されました

昨日、TOHOシネマズ日比谷でアリ・アッパシ監督「アプレンティス　ドナルド・トランプの創り方」（２０２４年製作アメリカ映画・１２３分）を観ました

１９８０年代。気弱で精細な若き実業家ドナルド・トランプ（セバスチャン・スタン）は、不動産業を営む父の会社が黒人差別や税金問題を理由に政府に訴えられ破産寸前まで追い込まれていた　そんな中、トランプは政財界の実力者が集まる高級クラブで、悪名高き弁護士ロイ・コーン（ジェレミー・ストロング）と出会う　勝つためには卑劣な手段も辞さない辣腕を振るう冷酷な男として知られるコーンは、意外にもトランプを気に入り、「勝つための３つのルール」を伝授する　ロイの教えとサポートで成功を収める中、ドナルドは次第に独自の能力を発揮し、アトランティック・シティーのカジノ買収やトランプタワーの建設などを手掛け、コーンの想像をはるかに超える怪物へと変貌していく

　　　　　

コーンはトランプの指南役として彼を導いていきますが、彼の指南する「勝利の法則」とは、「攻撃、攻撃、攻撃」「非を絶対に認めるな」「勝利を主張し続けて、最後まで諦めるな」というものです　最初のうちは盗聴など手段を選ばないコーンに対し「それは違法ではないか」と疑問を呈しますが、次第に３つの法則を実践し冷酷になっていきます　トランプが最初に大統領に選ばれた８年前から２回目に返り咲いた今年の１月までの言動を振り返れば、彼はまさにコーンの「勝利の３つの法則」を実践してきたことが分かります　ヒラリー・クリントン、ジョー・バイデン、カマラ・ハリスらに対する攻撃、４年前の大統領選で敗れたのに絶対に認めない姿勢、４つの罪で告発されながらも最後まで勝利を確信した結果、大統領に返り咲いたこと・・・すべてが当てはまります

標題の「アプレンティス」とは”見習い”の意です。トランプがかつて司会を務めたリアリティー番組の題名でもあります　本作では落ちぶれた兄フレッドとの確執や最初の妻イヴァナとの出会いと別れなどもリアルに描かれています

昨日の朝日夕刊にアリ・アッバシ監督のインタビュー記事が載っていました　それによると、監督はトランプがいかに育てられたかだけでなく、８０年代ごろのニューヨークにも興味があったから制作依頼を引き受けたとのことです　『新保守主義が台頭して、強欲を良しとする理念が掲げられるようになって格差は拡大した。西洋世界のパラダイムシフトが起きていたと思う』と語ります。映画ではそんな時代の象徴としてトランプが描かれています　映画を巡っては、トランプ側から米国では上映しないよう要請されたそうですが、米大統領選中の公開に踏み切りました　『要請のメールが来たとき、”on brand"（まさにトランプらしい）だと思いました　トランプはそこまで特異な人ではないと思いますが、芯がぶれないからこそ、下手な職業政治家よりもウケがいいのかもしれませんね』と語っています

本作は、今まさに見るべき”旬な”映画と言えます

アメリカ大統領に返り咲いたトランプは、今後４年間 「勝利の３つの法則」を忠実に守りながら行動していくと思われますが、他の問題は別として、ウクライナ問題を巡る対ロシア政策に関しては、ガンガン押していってほしいと思います

　　　　　

ところで、「TOHOシネマズ日比谷」を探すのに苦労しました　漠然と日比谷シャンテの近くだったな、という記憶を頼りに現地に行ったのですが、かつて知っていた建物が見つかりません　場所を間違えたかな、と思って有楽町駅方面に歩いて行きましたが、やはりありません　日比谷から離れる一方なのでオカシイと思い、日比谷に戻りシャンテ近くをうろついていたら、看板が目に入りました　どうやら数年前に竣工した「東京ミッドタウン日比谷」の４階に移ったことが分かりました　トヨタLEXUSのショールームが１階に入居しているビルです。ビル自体には映画館の看板が出ていないので分かりにくかったのだと思います　２度目は間違えません

　　　　　

筒井康隆原作・吉田大作監督「敵」を観る ～ ７７歳の元大学教授に訪れる「敵」の存在：誰にも「敵」はやって来る、じわじわとそして突然に

２４日（金）。わが家に来てから今日で３６６４日目を迎え、トランプ米大統領が発表したソフトバンクグループ、オープンAIなどによる人工知能（AI）開発への巨額投資計画について、起業家イーロン・マスク氏が２１日、資金面の問題から実現性を疑問視する見方を示した  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

　　　　　

　　　　　超大型投資を否定するような発言をトランプはどう思うかな？ ２人の決裂は近いか

　　　　　　　　　

昨日、夕食に「真鯛のアクアパッツァ」「生野菜とモッツアレラチーズと生ハムのサラダ」「舞茸の味噌汁」を作りました　アクアパッツァは久しぶりに作りましたが、美味しく出来ました

　　　　　

　　　　　　　　　

昨日、池袋のシネマ・ロサで筒井康隆原作・吉田大作監督「敵」（２０２３年製作・モノクロ・１０８分）を観ました

７７歳の渡辺儀助（長塚京三）は大学教授の職をリタイアし、妻には先立たれ、祖父の代から続く日本家屋に一人で暮らしている　毎朝決まった時間に起床し、料理は自分で作り、原稿の執筆などを淡々と行い、衣類から文房具に至るまで丹念に扱う　時には気の置けないわずかな友人と酒を酌み交わし、フランス近代演劇史の教え子・鷹司靖子（瀧内公美）を招いてディナーを振る舞う　この生活スタイルを預貯金があと何年持つかを計算しながら、日常は平和に過ぎていった　そんな穏やかな時間を過ごす儀助だったが、ある日、書斎のパソコンの画面に「敵がやってくる。北から」と不穏なメッセージが流れて来る　はたして「敵」とは何なのか

　　　　　

映画の冒頭、独り住まいの男の繰り返される日常生活を描いているシーンは、ヴィム・ヴェンダース監督・役所広司主演「パーフェクトデイズ」を思い出させます

私は新潮文庫の原作を読んでいるので、ストーリーを思い出しながら映画を観ましたが、「文章で表現できることは、必ずしも映画では再現できない」ことを痛感しました　原作では、儀助が「敵」に立ち向かう場面が概要次のように描写されています

「儀助は立ち上がり喝と眼を見開いて天井桟敷を睨みつける　『うぬ、やってきやがったな。敵め。悪魔め。死霊め。ではこっちも迎え討ってやるぞ』『来た。来た。こいつらめ。老醜め。臆病め。自堕落め。老臭め。保守め。懐古め。頑固め。偏見め。卑怯め。虚栄め。ひとりよがりめ』」

つまり、「敵」とは上の文章に書かれている通り、老醜、臆病、自堕落、老臭、保守、懐古、頑固、偏見、卑怯、虚栄、ひとりよがりなのです　ひと言で言えば、人が老いることによって生じ易い弊害、ひいては「死」を意味しているのではないか、と思います

映画では、雷鳴のような光と銃声が轟く中、儀助が木刀をもって「敵らしきもの」に立ち向かおうとするも 銃弾に倒れる姿が描かれます　「雷鳴のような光と銃声」は「敵」のメタファーであるとしても、この描写では「敵」の本質が分かりません　これは映画の限界です

原作の映画化にあたり私が一番関心を抱いたのは、「ラストをどう映像化するのか？」ということです　はっきり言って映像化は困難だと思いましたが、結果はやはり無理でした

　　　　　

・・・と、ここまで書いて 今さら書くのもナンですが、「小説を題材にした映画は原作通りに撮らなければならない」というルールはありません　原作は原作として読み、映画は独自の映像作品として観るのが望ましいのかもしれません　その意味では、この映画は儀助役の長塚京三の名演と美しいモノクロ映像による シニア映画の金字塔的な作品と言えると思います

原作と映画の両方をあらためて振り返って思いました 「敵」は誰にもやってくるし、誰も避けることはできない、と

　　　　　

ところで、儀助の「預貯金があと何年持つかを計算しながら余生を過ごす」という生き方、つまり「将来必ず訪れる死を見越して、逆算型の思考により生活する」という人生について、どう捉えるべきだろうか　映画では、詐欺に遭ったような形で３００万円を失ってしまう”予想外”の出来事が描かれています（これ、原作にあったかな？）。いくら預貯金残高を計算して余生を過ごそうとしても、世の中は自分の思い通りに行くとは限らないのです　そういう意味では、予想外のアクシデントを見越して、人生には「予備費」が必要なのかもしれません

参考までに、原作を読んだ感想は２０２４年１１月１８日付toraブログにアップしましたので、興味のある方はご覧ください

　　　　　

エフゲニー・ニキティン ⇒ 「さまよえるオランダ人」２日目公演も降板 ／ 伊坂幸太郎「ペッパーズ・ゴースト」、逢坂冬馬「同志少女よ、敵を撃て」、P.D.ジェイムズ「女には向かない職業」他を買う

２３日（木）。１０月に始まったマンションの大規模修繕工事（２回目）が終盤を迎えました　昨日は南西バルコニー側の足場が撤去され、昼間から暗かった部屋に明るい日差しが戻ってきました　太陽の有難さをあらためて感じています

さて、昨日付の新国立劇場のホームページによると、ワーグナー「さまよえるオランダ人」の初日公演（１９日）を”体調不良”により降板したオランダ人役のエフゲニー・ニキティンは、２２日の第２回目公演も降板することになった、としています　代役は初日と同じ河野鉄平です　新国立オペラ「さまよえるオランダ人」はこの後、２５日、２９日、２月１日と３回ありますが、どうなるんでしょう　「体調不良」だけでは具体的にどんな症状なのか分かりませんが、初日公演を聴いた日の夕食時に、主役歌手のドタキャンについて娘に話したら、「その人、プロとしてどうなんだろうね」と言っていました　普通の人の感覚はそんなものなのでしょうね

ということで、わが家に来てから今日で３６６３日目を迎え、トランプ米大統領は就任初日の２０日、メキシコ湾を「アメリカ湾」に改称する大統領令に署名した  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

　　　　　

　　　　　そもそも海は地球上で繋がっている どこの国に命名権があるのか？  教えてほしい

　　　　　　　　　

昨日の夕食は「サーロインステーキ」にしました　娘が肉を焼いて、私が野菜の付け合わせを用意しました   肉は柔らかくて美味しかったです

　　　　　

　　　　　　　　　

「スタンダールはモーツアルトの音楽の本質を『北欧の風土が生んだ憂鬱（メランコリー）にある』と定義した　チマローザやロッシーニの陽気さと対照的に、モーツアルトの悲しさを指摘した最初の人である　モーツアルトの評価がまだ定まらない時代に、その不朽の生命を断言したスタンダールの耳がなかったら、今日のモーツアルト讃歌もあるいは違っていたかもしれない」（高橋英郎著「モーツアルト３６６日」より）

スタンダールについては小林秀雄がエッセイ「モオツァルト」で触れています　１月２３日はスタンダールの誕生日です

　　　　　

　　　　　　　　　

手元の本が残り１冊になったので、昨日 ジュンク堂書店池袋本店で本を８冊購入しました

１冊目は泡坂妻夫著「亜愛一郎の狼狽」（創元推理文庫）です　この本は米澤穂信著「米澤屋書店」で推薦していた作品です

　　　　　

２冊目は筒井康隆著「七瀬ふたたび」（新潮文庫）です　筒井康隆の作品は最近読んだ「敵」が映画化されたこともあり、他の作品も読んでみたくなりました

　　　　　

３冊目も筒井康隆著「エロチック街道」（新潮文庫）です　面白そうなタイトルですが、１８篇の短編集のようです

　　　　　

４冊めは伊坂幸太郎著「ペッパーズ・ゴースト」（朝日文庫）です　彼の作品は文庫化されるたびに購入して読んでいますが、文庫最新版です

　　　　　

５冊目は西條奈加著「よろず引くもの」（創元推理文庫）です　彼女の作品は「隠居すごろく」や「金春屋ゴメス」などを読みましたが、面白かったので買い求めました

　　　　　

６冊目は逢坂冬馬「同志少女よ、敵を撃て」（ハヤカワ文庫）です　単行本で刊行された時は大きな話題を呼びました　本屋大賞第１位とのことで、面白そうです

　　　　　

７冊目はP.D.ジェイムズ「女には向かない職業」（ハヤカワ・ミステリ文庫）です　この本は早川書房「海外ミステリハンドブック」で推薦されていました

　　　　　

８冊目は千早耿一郎著「悪文の構造」（ちくま学芸文庫）です　”悪文”は自覚があるので 他人事とは思えず購入しました

　　　　　

いずれも読み終わり次第、toraブログでご紹介していきます

上岡敏之 ✕ イーヴォ・ポゴレリッチ ✕ 読売日響でショパン「ピアノ協奏曲第２番」、ショスタコーヴィチ「交響曲第１１番”１９０５年”」を聴く～第６４４回定期演奏会

２２日（水）。昨日午後、大学の先輩であり、かつての職場の先輩でもあるU氏とS氏と３人で池袋東武デパート１３階のとんかつ屋で遅めのランチを取りました　お互いに顔を合わせるのは昨年９月の新聞関係団体NSKのOB会以来です　話題は年齢相応の「健康」の話、「OB会メンバーの消息」（生きているか死んでいるか）が中心でした　NSKで上司だったKK氏が今月１９日に病気で亡くなった（享年８９歳）という話も出ました　KK氏はNSKを退職後、東大新聞研究所教授を務め、その後、立命館大学や東京情報大学などでも教鞭を執りました　KK氏と同じ東京外国語大学卒でNSKでKK氏と同期生だった推理小説評論家のGM氏（この人も かつての上司）はまだご存命とのことです　カフェに移ってコーヒーを飲みながら引き続き歓談しましたが、私が夜コンサートを控えていることもあり、また春に再会することを約して解散しました

ということで、わが家に来てから今日で３６６２日目を迎え、米共和党のトランプ氏（７８）が２０日、第４７代大統領に就任し、２０２１年１月の連邦議会議事堂襲撃事件をめぐり、約１５００人に恩赦を与えるなどの大統領令を連発し、気候変動対策の国際ルール「パリ協定」からの離脱や、バイデン前政権による７８件の大統領令の取り消しを命じた  というニュースを見て感想を述べるモコタロです

　　　　　

　　　　　米国第一・トランプファースト時代再来の幕が開いた 再びすべてが利害関係で動く

　　　　　　　　　

昨日、夕食に「豚バラ大根」「生野菜とアボカドとモッツアレラチーズのサラダ」「エノキダケの味噌汁」を作りました　豚バラが続きましたが、たまにはこういうこともあります

　　　　　

　　　　　　　　　

昨夜、サントリーホールで読売日響「第６４４回定期演奏会」を聴きました　プログラムは①ショパン「ピアノ協奏曲第２番 ヘ短調 作品２１」、②ショスタコーヴィチ「交響曲第１１番 ト短調 作品１０３ ”１９０５年”」です　演奏は①のピアノ独奏＝イーヴォ・ポゴレリッチ、指揮＝上岡敏之です

　　　　　

オケは１２型で、左から第１ヴァイオリン、第２ヴァイオリン、チェロ、ヴィオラ、その後ろにコントラバスといういつもの読響の並び。コンマスは林悠介です

１曲目はショパン「ピアノ協奏曲第２番 ヘ短調 作品２１」です　この曲はフレデリック・ショパン（1810－1849）が１８２９年から翌３０年にかけて作曲、１８３０年３月１７日にワルシャワで初演されました　第２番となっていますが、楽譜の出版が遅れたためで、実質的には第１番です　第１楽章「マエストーソ」、第２楽章「ラルゲット」、第３楽章「アレグロ・ヴィヴァーチェ」の３楽章から成ります

ピアノ独奏のイーヴォ・ポゴレリッチは旧ユーゴスラビアのベオグラード生まれ。モスクワ音楽院で学ぶ　８０年のショパン・コンクールでは個性的な演奏で審査員の評価が割れ、本選に進めなかったことにマルタ・アルゲリッチが審査員を辞して抗議するという大スキャンダルとなり、世界的な注目を集めました

大きな拍手の中 ポゴレリッチが楽譜を携えて登場、ピアノに向かいます　譜めくりの男性も斜め後方にスタンバイします。ポゴレリッチはこの曲をCD録音もしているし、得意中の得意の曲のはずですが、必ず楽譜を譜面台に置いて演奏します

上岡の指揮で第１楽章が管弦楽により開始されますが、ごく普通のテンポで演奏されたので意外に感じました　私の予想ではもっと遅いテンポで演奏されると思っていました　この間、ポゴレリッチは椅子の高さを調整したりして神経質な様子を見せます　やがてポゴレリッチのピアノが入ってきますが、最初はオケに同調するかのように ごく普通のテンポで演奏します    しかし、曲が進むにつれ予想通りテンポが落ち、ポゴレリッチ独特の世界に転換します　第２楽章が白眉でした　ますますテンポが落ち、ポゴレリッチは一音一音を慈しむように丁寧に奏でていきます　その音色の美しさは他の何物にも例えられません　第３楽章はマズルカ風の主題の演奏が独特で、流麗というよりも音楽が呼吸しているような印象を受けます　全楽章を通じて、唯一無二のショパンです　ポゴレリッチを前回聴いた時もショパンの第２番でしたが、今回も遅めのテンポの演奏に納得させられました

満場の拍手とブラボーが飛び交う中、カーテンコールが繰り返され、ポゴレリッチは楽譜を携えて拍手に応えました　すると、まさかのことが起こりました　何と今 演奏したばかりの第２楽章「ラルゲット」をアンコールに演奏したのです     同じ繰り返すなら、普通は力強く終わる第３楽章を演奏するところでしょうが、ポゴレリッチは聴衆が「ラルゲット」を聴きたいことを知っているのです    こんなに素晴らしい演奏を２度も聴けて本当にラッキーでした

　　　　　

プログラム後半はショスタコーヴィチ「交響曲第１１番ト短調 作品１０３ ”１９０５年”」です　この曲はドミトリー・ショスタコーヴィチ（1906－1975）が１９５７年の十月革命４０周年記念のために１９５６年から５７年にかけて作曲、５７年にモスクワで初演されました　「１９０５年」という標題は同年のペテルブルクでの「血の日曜日事件」を描いています　この事件は改革を求める民衆１０数万人が行ったニコライ２世の冬宮への大行進に対して軍隊が発砲、大惨事になった動乱で、ロシア革命の端緒となりました　第１楽章「宮廷前広場：アダージョ」、第２楽章「１月９日：アレグロ」、第３楽章「永遠の記憶：アダージョ」、第４楽章「警鐘：アレグロ・ノン・トロッポ」の４楽章から成りますが、間断なく続けて演奏されます

弦楽器が１４型に拡大し、上岡の指揮で第１楽章に入ります    上岡得意の弱音重視の演奏で、ひと言で言えば「嵐の前の静けさ」を表した音楽です    独奏トランペットが素晴らしい   第２楽章は一転、「血の日曜日事件」の惨劇を表す激しい演奏が展開します    管弦楽が咆哮します    第３楽章はチェロとコントラバスのピッツィカートに載せて演奏されるヴィオラの葬送のメロディーが印象的です    第４楽章は一転、勇壮な音楽が力強く演奏されます。咆哮する管楽器、炸裂する打楽器、渾身の弦楽器によりクライマックスが築かれます    やがて静けさが回帰され、イングリッシュ・ホルンが悲し気なメロディーを奏でますが、北村貴子の演奏が素晴らしかった    フィナーレは、まだまだ続く悲劇と混乱を暗示するかのようなコーダで曲を閉じました

満場の拍手とブラボーの嵐の中、カーテンコールが繰り返されました    全曲を聴き終わって思ったのは、上岡氏の並外れた統率力と最弱音から最強音までのダイナミックレンジの広さです　また、この曲はCDで予習しておいたものの、やっぱりライブで聴かないと本当の良さが分からない、とあらためて思いました

　　　　　

　　　　　

　　　　　　　　　

この日の公演をもって１６日（木）から続いた６日間連続コンサートが終了しました　確実に腰痛が悪化しました　今日は大型書店で文庫本を何冊か仕入れてこようと思いますが、その後はベッドに寝ながら読書して身体を休めたいと思います