今日もクラッシック音楽を聴いて楽しんできた

１２月２２日、今日も、放送大学の

クラッシック音楽を聴いて楽しむ法

を聞いて楽しんできたので、メモメモ
（音楽詳しくないので、聞き間違えが多数あり）

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【質問コーナー】

ピアノソナタが多く、交響曲が少ないのはなぜ
→ベートーベンはピアニストとしてデビュー
　自分の楽器：ピアノソナタ
　ベートーベンから後：交響曲はアピールするもの
　ベートーベンはフランス革命の真っただ中にいた
　　→交響曲は気合が必要
　（ただし、ベートーベンの晩年はピアノソナタも気合入っている）
　モーツアルトとの違い：
　　　ベートーベンはメモ（パーツ）から音楽を組み合わせていく
　　　モーツアルトは湧き上がってくる（ものすごい努力家）→前から順番

　ピアノの音楽
　　若いころ：モーツアルト、ハイドンの影響
　　　→どんどん大きくなる
　　　→ピアノの発展：５オクターブ半が主流、内部構造、ペダルが大きくなる
　　　　　今７オクターブ半（８８けん、９２けん）：音域広がる
　　　　　ピアノメーカーが送っている：音域ぎりぎりを使う、上の音を連打
　　　　一番上：くるしい→逆手に取る、緊張感のあるフレーズ
　　　　バガデル：死ぬ間際に書いたバガデル高いところ低いところに飛ばす
　　交響曲３番、５番：フランス革命の高邁な思想
　　７番：だんさぶる　８番：メトロノームができる→パロディー
　　→おやじギャグ多い　それを強調する演奏もある
　　→常道がわかると、はずれたところがわかる：聞く本数、慣れ、解説

→ショスタコービッチに受け継がれる
　交響曲はパブリック（下手やると殺される）
　弦楽四重奏：批判的→大きなところでは発表しない

・昨日積み残した、アイネクライネナハトムジーク　第一楽章
　サバール　音がガシガシ？→昔のものを使っている
　楽譜に書いてない：やってはいけないわけではない
セレナーデ：夜の音楽　バルコニーシーン：上に向かって歌う
　後半もリピート：ソナタ形式で書かれている　ABA'の三部形式
　　　A：提示部
　　　B：展開部
　　　A':再現部
　Aはおおむね繰り返す（ベートーベン、ブラームスでも）
　後半も繰り返す指示書いてある→あきるのでやらない
　　：聞いてないのでやらない？→BGM的な時は２度やってた
　思いがけない転調：実験してるけど「実験してます！」という感じでないのが
　　モーツアルト

交響曲：森鴎外がなずけた。もともとはシンフォニー
ギリシア語
　しん：ともに（シンクロナイズなんかのしん）
　ふぉにー：響き
　　
エルガーの中間部
　　今年の東京フィル：
　　第九のあとに戴冠式のためのオード（６楽章６曲）の６曲目
　　　コローネーション　オード
　　　　　→こっちのほうが壮大？マーラーみたい？
　　　　　　アルトの低いの＋合唱

今回の機材
　フォステックス：ハイエンドスピーカーメーカー（一本何十万とか）
　　　→小さいのも作っている　２本で１万円
　アンプ：９千円　フォステックス
　インシュレーター：オーデオテクニカ
　ブルーレイ：放送大学備品→これが昨日トラブった　

　BOSE　サウンドリンク
　　完全ワイヤレス　３６０度から音が出る
　　Blue Toothで（２台だとステレオ）
　→映像と音のずれの可能性

１年目はレーザーディスク：ひどかった

５．見る楽しみ
　ルービンシュタイン、ホロビッツ：早回しのように見える

・ジョルジ・シフラ：リストの再来　技術のひけらかし
　　　→格調高いのは弾かない
　英雄ポロネーズ：中間部左手　川のバンテージ：手首に事故？
　　ユジャワンのようにやってます感ない
　白鍵と黒鍵：手を置いたとき
　　　→変イ長調；手を置いたかんじ弾きやすいけど難しく聞こえる
　　　ひきにくい：バッハ、モーツアルト

・長岡京アンサンブル
　指揮者がいない
　　統率する人：森さん、うしろにいる　
　　たてのさんの息子さんはリーダーだけど、引っ張ってるわけではない
　　金子林太郎さんが指示
　ばらばら、いろんなむき→気を感じる、探りながら音楽
　　弦楽セレナード　ハ長調、チャイコ
　　　→スタッフサービスです

　チャイコ：ロシア聖歌に影響を受けている：コラール
　フェードアウトの美しさ
　グリーク

　長岡京：パートがばらけている
　バス：発音が悪いので、先に出る（はじにいると時差がでる）

　立っている理由：体の自由が利く、コンタクトしやすい（見える）
　管楽器は座ったほうが腰が据わる
　→座ってやる人多いけど、千差万別

ソフトの説明：
・ディスクCD,DVD：すたれていく→あえて出す人も　フィジカルディスク
・Spotify：端末に落とせる
　ほかにもあまぞん、あっぷる、ぐーぐる
・なくそすミュージックライブラリ
　ブラウザでみる、１秒くらい切れることも→マイナーなものあり

・長岡京室内アンサンブルは上がっている
　→日本もこういう方向に行く

質問
アンダンテはどのくらい？
速度表示、速度変化表示

６．楽器について
よめなかったらローマ字読みすれば→イタリア語なので
下に行くほどゆっくり
遅い「グラーヴェ：おもおもしい
　　ラルゴ　　　：ひろく
　　れんと　　：ただおそい
　　あだーじょ：ゆっくり
　　あんだんて：歩くくらい（いやいやながら仕事に行く感じ）
　　　　→バロックでは早い
　　あんだんてぃーの：すこしかるく、かわいく
　　もでれーと：中間
　　あれぐれっと：すこしゆるやか
　　あれぐろ
　　びばーちぇ：あかるくげんき
　　プレスと：いそいで！
　　ぷれすてぃっしも：速さの最大級

強弱
ｐピアノ：小さい（やわらかい、やさしい）→弱いのではない
ｍ：おおきい→つよいのではない
てぃっしも：さらに
めぞ：マイナス

基準、メゾフォルテ

そくどへんか
りだるだんと；おそくしていく
あちぇれれんと：はやくする
すとりーじぇんと：せっつかれてはやく
ぴゅーもっそ：動きがプラス→早くなる
めの・もっそ：動きがマイナス→おそくなる

パガニーニ１８へんそう　ラプソディー　
あんだんて、かんたーびれ：あやく、うたうように

あんだんて：メトロノーム　のはやさに対し、人により揺れる
　→客のカラーでも分けてやる。余韻の有無とかも

指揮者：
小沢さんうまいけど、弾きにくい
→やりたいことが伝わればよい。うまい下手はわからない
　勉強していない（把握していない）のは最悪
　ゆったりと言って、刻む人→いってることと、振ってることが違う人

　振りすぎ

・長岡京：リハーサルをみてみたい→現場はわからない
　　やむねさん、かねこさん、谷本さんでやってる？

・コンサートマスターの意見強い

・アシスタントでついている→チャンス狙ってる！
　　頭に叩き込んでいる
　　→バーンスタインもそういうかんじ

・トルコ行進曲
　　モーツアルトとベートーベン両方ある
　　トルコ→恐怖、音楽が流行っていた
　　　ずんちゃっちゃっちゃ：はやっていた
　　トルコの軍楽隊がトルコ行進曲をやっている（野蛮な音）

・バッハ　ブランデンブルグ協奏曲
　ソロにリコーダー、オーボエ、トランペット、バイオリン
　メイントランペットとリコーダー
　ピッコロトランペット
　たのしい。
　リコーダー：小学校はソプラノ、中学校はあると
　テノール、バスある
　本編はアルトレコーダー、アンコールはソプラニーノ

６．楽器について
フルートの音：金属
　管楽器は昔と今でかなり違っている
　　　昔：ほそくなっていく
　　　今：ほぼ円筒
　古いフルート：ふるーととらべるそ：よこ（とらべるそ→とらばーず）
　　むかしはリコーダーがフルート
　　５本、６本のセット
　→むかしは、都市によって音が違った（ものすごくちがった）
　　４４０標準ピッチ（日本は４４２　アルステルダム４４３）
　　ベルサイユピッチ３９２、いたりあ４７２
　　音の高さ、雰囲気違う→高いほうが華やか
　テレマン４０２Hzで無伴奏（古い楽器）→４４２（現代の楽器）
　　輪郭、音も華やか：はまるとたいへん、マニアになる

・リコーダーソロ
　ぶりゅっへん：有田先生の先生
　１９６７年テレマン３番

　お弟子さんも吹いている

・ブリュッヘン指揮：１３管楽器　管楽器のためのセレナード
　グランパルティーダ
　ばせっとほるん；クラリネットの仲間
　第７楽章：すこしづつ見せ場

　指づかい・たいへん→簡単にするためキー

・ロッシーニ：セビリアの理髪師
　２人でやってる

・サクソフォンカルテッド
　歴史新しい
　ラベル、ビゼー等
　クラシカルサックス→いまはジャズがおおいけど
　かるてっどすぴりたす

質問
・モルダウのスメタナに相当する日本の作曲家は？
　→いないかな

・シグラーのピアノ、小さくない？
　TV用で、ちょっと小さい。サロンとは小さい
　フルコンサートグランド安いのでも１０００万
　てっぺんでもフルコンサートではない

・カルミナブラーナ
　国際ブルックナー協会会長
　なくなる７か月前に日本に　ブルックナーの７番　モーツアルト３３番：名演
　若いころは野蛮、洗練されていない良さ
　けーげるのかるびな：リマスター発売　

・体が動かなくてもいいものはいい

・左利き：外人多い。音楽家多いかも？
　左手がバス→左利きの人の音楽：グレングールドの左手
　ピアニストで片手がだめになるのは右手→左手は大丈夫
　　　左手のためのピアノ協奏曲
　右手にメロディー、管楽器は右手がした（尺八はどっちでもいい）
　→右手が聞き手のようにできている
　逆引きフルート　あいはらさん
　右手だけのフルートはある　片手のフルーティスト
　左手だけのフルート作りつつある

・
先生のお話
・おかあさん：はやしりりこからおそわる
　　はやしりりこ：伝説のふぉるーてぃすと
・先生、鉄棒から落ちた：違和感
・管楽器１か所からしか音でない：フルート面白くない
　巨匠の音を１個だけ聞く　あ、これだとおもう→自分は出ない→おいつめる→吹くのが怖くなる
　→ジストニアの初期
　キャリア終わったと思う
　誰か相手いると、そうなりにくい→アンサンブルに参加
　楽器を変えたら、戻った
　ここまで３年
　９５，６，７、年　２０００年に変えた

・いろんな人がいる
　突発性難聴、ジストニア、
　横浜市立大学、元赤坂の診療所：手をみる→スポーツはたくさん
　YIPS（いっぷす）うちかたわからなくなる

　スメタナの晩年は耳が聞こえない　わが生涯
　フォーレ　軟調に（中音域は大丈夫）

　ピッコロ：右の耳おかしくなる
　ハープ
　バイオリン：左

・木管のファゴットとクラリネット：真後ろにトランペット：耳栓してる人多い→見てるとわかる。売ってる
　イヤモニ：聞こえるギリギリで返す→ヘッドフォン難聴
　堂本剛；突発性難聴
　ノイズキャンセリングヘッドフォン

・ヘッドフォン：気を遣う

・手：腱鞘炎　３と４、小指をやる→弱いから
　シューマン腱鞘炎（ジストニア？）
　肩、背中、性格（たかしまちさと・・・あのままの性格です。きれいだけど、バイオリンが・・・）
　高い声の人は、高い楽器得意（低いのも同じ）
　高い声を出しながら、低い音は出ない
　チェロの人の声は言い。ヴァイオリンの女性は華やか
　風邪をひくと音が変わる。えてして、いい音
　管楽器：顎関節症
　ヘルニア：腰痛い。痔もおおい

・ピアノからフルートに転向：怪我したから

・フルートの名曲：アルルの女（劇音楽）
　むずかしい：上に行くほど大きくなるけど、小さくするのがおしゃれだから
　みーこふすきー
　ふぁらんどーる
　半狂乱：ビゼー時代。いまは敏捷にならない
　裏に流れるのがアルトサックス（ない場合はファゴット）
　ソロ：ハンガリー
　　フランス　どびっしー牧神の午後への前奏曲（最初は本編を書こうと思ったがやめてしまった）
　　牧神：ぱんというのが、真夏のおひるねからおきる
　　　　　ド＃・・・フルートでは弱点の音（空虚な音）→ふわっとしたかんじを出そうとした
　　　　　吹き方いろいろ　ベルリンフィル：ビブラート（かけなくても・・・）

　ブルックナー、マーラーにもあるけど、マーラーの交響曲第１０番
　１０００人の交響曲→大地の歌（交響曲だと思っていた→体調思わしくない→第九にすると死ぬ？→交響曲にしない）
　第九版を書き上げて・・・死んじゃうので１０番書いた。
　　１番書いた。３番一部。他はメモ書き残っている：完成させてみよう！　
　　演奏できるバージョン
　４楽章の終わり、チューバのソロ（めずらしい）
　ダニエルハーディング
　未亡人　アルママーラー：シェーンベルグなどに頼んだ→拒否　１３度上行系　７度上行音型　８度だとオクターブで成就
　１楽章はよく演奏される　クック版　

※演奏家はアスリート
　金管の前にアクリル板、木管２列目に覆ってある

質問
・管楽器の息継ぎ：たいへん。健康には良い。自分の息の長さと音楽の息の長さは違う
・音楽療法：資格持ってる人も多い、レベルもいろいろ？やってる人増えたこと確か。いろいろ方法ある
・寿命は何歳→これをみてもらいます！

８．ライブのだいご味

・プレスナー　９０歳
　エベール四重奏団
　ぼるしょびすきも９０歳後半：例外

　金管はむずかしい。声楽はもう少し長くいくかも
　オペラ→モーツアルト→歌曲→シューベルト→かたりかけのようにレパートリーを変える

　指揮者は年取ると格上がる：ブロームシュテッド　９２歳　たってやってる
　ピークもわからない

・ドボルザーク
　音楽はコミュニケーション
　音楽は楽しいだけではない、深いもの
　音楽は心に訴えかけるものがある→のこるもの、ヨロ沿ってくれる深いもの

・自分の音楽を見つける
　→評論家が何と言おうと、家族が何と言おうとどうでもいい。

・峰岸先生：恩師　老人ホームに入ってる
　新日本フィル、心を打つ。技術を超えた先にあるものを自分の感性と一対一で
　→自分を信じる、自分を解放する、真摯に向き合うのにたる音楽がクラッシック

・ライブのだいご味
　ライブ感：波動が伝わる
　事故がある→ミスをあげつらいにみる：レアな経験
　ビオラ：抜けた→指揮者に
　女の人がはいった
　編集：音をいじられている。ここのパート、この人をみていたいが利くのがライブ

・ソリスト向き、オーケストラ向き
　人間性あるかも。プレスラーピアノ３重奏
　一人で引く：つまんない

・所見に強い人：音楽がわかっている可能性もあるけど、反射神経早いだけかも？

・予習はあっていい。予習してったほうが楽しめる。
　→解説や、ほかのを見たり

・第一バイオリン：メロディーライン、華やか
　第二バイオリン：下で支える

・楽譜めくり：ふっとペダル使うことも

・フルート：レッスン方法がある

・おすすめ：
　今の時期なら第九：難かしら感動する。曲がいいから
　合唱はドイツ語、できればプロ

・譜面は、パソコン楽譜。コピーは問題ある→紙がうるさい
　ノイズの出ない紙
　出版ふを買っている。版権を出版社が持っている場合、借りるのが建前
　山本直純と小澤征爾「お前は外へ行け、おれは下をやる」鬼の指揮者
　アメリカだとバーンスタインがやった

都立科学技術高校って、何者？

NHK Eテレ　１２月２１日２４：３０（２２日０：３０）～の

沼にハマってきいてみた「Perfume×高校生コラボ　完全版」

みた！？

す、すげ～
PerfumeのChallengerを高校３校（ダンス：湘南高校、衣装：女子美付属　デジタル演出：都立科学技術）でコラボしてやるプロジェクトなんだけど、そのデジタル演出がすごすぎ！

湘南高校の３人が踊っているデータをkinnectでとって、そのデータをperfumeさんのデジタルデータと合わせてperfumeさんが踊っているように見せる？とかいうのがメイン技術らしいんだけど、そこの部分のほかにも、演出の緩急がうますぎ！

はじめ、全部もりだくさんにしてしまうんだけど、ライゾマいって、「メイン技術は１つ、抜くところは抜く」というアドバイスをもらって、そこからの・・・っていうのがすごすぎ。

最後に、ライゾマの人から、自分ができたのは３３歳だけど、今できるのすごい、ヘッドハントするかも・・・みたいなこと言われていたけど、まさにそうだよね！


都立科学技術高校、すごすぎ！！
今の高校生すごすぎ、将来は明るい！！