余白の意味

書は、黒白（こくびゃく）の芸術、余白の芸術などといわれる。
書はたいていは白い紙に墨で書かれていて、観る人は墨（黒）に目が
行きがちだけど、その黒は、実は余白の白によって生かされている。

写実性を重視する西洋画では、見えるもの全てをキャンバスに描き込んで
あるいは背景を塗り込めて、余白をなくしてしまうが、
それに対して東洋画は白の空き（余白）を敢えて残すことで、その余白に
書かれたもの+α（アルファ－）の意味を暗示させている。

この余白は、「無」の思想を重視する東洋芸術ではとても重要であり、
そこには暗示性そして余韻といったものを求めている。

余白とは、ただむやみに空ければいいというものではない。
無駄なものは削って、本当に必要なもの（本質）だけを表現し、あとは
空白にしておく。
そこで、黒と白が響きあって調和が生れた時、余白が生かされたことになる。

書の表現においては字間、行間、点画間、紙の天地左右、書体、書風、
文字数によっても余白のあり方はさまざま。
そして「白を制する」か「白を生かす」かによって、全く違う印象の作品になる。

書の魅力は、書法とこの余白の美でもあり、そこには精神性と思想がある。
また、生け花、俳句、石庭などの文化もこの余白の美が隠されている。

書の余白は、古典を何度も何度も眺めて臨書していると、だんだん見えてくる。
先生のお手本は、あくまでもヒント。
大事なのは、まずは自分の五感で古典とじっくり向き合うことだと思う。

今回は３枚書きました～なんてのは、自慢になりませんよ～

感じるままに

それまで自分が、抽象的なものを表現するなんて思いもしなかった。

初めは何がなんだかわからないまま、見よう見まねで書いていた。
文字を基本に、解体あるいは合体、へんとつくりの大小、それらを空間に
どう配置するか、それには瞬発力とバランス感覚を必要とした。
筆に限らずダンボールを使って書いたり、時には雑巾やスポンジに墨を含ませ
真っ黒になりながら、夢中で作品を作っていた時期がある。

理論はわからないまま、でもなんだか楽しかった。
書の臨書と違って、自分をさらけ出していく作業は苦しくもあったけど、
こうした抽象表現を体験できたことで、表現することの楽しさを
教えてもらったんだなあって思う。

前衛はわからないから、絵は描けないから、字は下手だから・・と、
なんでも体験する前から遠慮するのは、もったいない。
表現には、こうでなきゃいけないっていうきまりはないんだから
下手くそって思われたらいやだなぁなんて気にしないで、'まずは’
感じるままを表現すればいいのだ～。（・・ってそれが難しいんだけどね）

技法や構図にばかりこだわって、うまくまとめようとした作品（日常）は
結果的に不毛。
どんな小さなものでもいい、自分の奥にしまい込んで忘れてしまっている
心のまま、感じるままを引き寄せるには、固定概念をとっぱらって、
本当の自分が喜ぶことを良しとする勇気も必要。

まずは、表現するって楽しい！って思えたら、どんどん知りたいことが
増えてくる。勉強したいって思えてくるはず。

写真は甲骨文字の「今昔」を、遊んでみました～。
なんて読むの？どうしてこれが「今昔」？なんて考えないで、
それぞれに何でもいいから感じて頂ければ幸いです。

日本の文化って

今週の絵手紙教室は、なんだか充実していた。
はがきや半紙に描かれた宿題を、みんなで鑑賞しながら、
空間の活かし方の話になった。

書は、空間と時間が大事。
日本の文化は、空間と時間を表現しようとする文化であると思う。

たとえば日本画や俳画、浮世絵といった絵の世界も、芸能の世界の能や狂言、
歌舞伎、長唄や落語、浪花節にしたって日本人ならではの独特の「間」がある。

お茶室、枯山水、和菓子、会席料理や、武道、華道、そして日本語を介しての
人との付き合い方にもこの「間」は存在し、普段は忘れているようでも、
私たちは自然と、なんだか居心地のいい「間」を持っているんだと思う。

伝統文化はちょっと窮屈だけど、やっぱり私たちは知らず知らずのうちに
どこかで日本人をしているものなんですよね～。

だから理屈をあれこれ聞くよりも、本来持っているその感覚をたぐり寄せれば、
あるいは日々求めていれば「日本人として」しっくりくる空間を
見つけられるんだと思う。

な～んて言うと、昨日も書の教室で
「なんだかわかるようなわかないような・・」と困った顔をされちゃうんだけど。

もっと日本文化を楽しみたい～

そうそう、従姉妹からの情報。
あした20日（土）15時～（開場14時）藤沢の遊行寺本堂で「説経節」による
宮沢賢治の世界というのがあるとのこと。チケットは1500円。
鎌倉時代に発祥した「語り芸」で現在は消滅しかけている古典芸能だそう。

未知の世界だけど、ちょっと興味をそそります。。

遊行寺：http://www.jishu.or.jp/　
小田急江ノ島線　藤沢駅北口より徒歩15分
神奈中バス「大船駅西口行」（渡内・関谷インタ－経由）前沢橋下車徒歩2分

無為

無為は「ぶい」と読む時と「むい」と読む時がある。
どちらも自然に任せて作為のない事とあるけれど、「無為に過ごす」と使うと
あまり良い印象ではなくなる・・かな。
また、老子のことばに「無為自然」ということばがある。
同じく余計な欲は持たず、作為なく自然に生きることを説いている。

昨日、自宅で様々な野菜を作っていらっしゃる某研究所のY先生から、
ご自慢の野菜をあれこれ頂いた。
大根、枝豆、生で食べられるほうれん草、イタリアンパセリ、玉葱、人参。

ほうれん草は虫食い葉だけど、無農薬の証。大根はもちろん葉付き。
人参や枝豆、大根、玉葱は小さめだけど、充実感のある力強いからだつき。

どれも土付きで、その土の匂いと一緒に、Y先生の畑を耕し、種を蒔き、
大きくなれや～と丹精込めるお姿が浮かんできて、誠にありがたや～。

改めて、しみじみとニマニマしながら眺めてしまった。
君たちは土の匂いを嗅ぎながら種から芽を出し、太陽や雲を眺め、
風や雨に当たりながら、それぞれに成長してきたんだね～って。

そしてまさに無為で素朴な野菜たちの風貌に加え、作った人の顔が見える
というのは、更に味を美味しくするもの。
早速、昨日は頂いた野菜たちで食卓は大賑わいだった。
Y先生！ご馳走さまでした～。　またお待ちしてます

私もなるべくなら、無為自然でいたいなぁ。
無理無理って思わないで、そうなりたいって思い続けたら、ちょっとづつでも
近づけるかなぁ・・・。

一念通天

ただひたすらに、祈る心を持っている人が羨ましいと思うことがある。
人の目を気にせず手を合わせ、何かのために、誰かのために、
真摯に信じて祈る姿は美しいなぁ・・。

以前、縁あってだるま市のお手伝いをさせて頂いたことがあった。
縁起物のだるまを買うと、魂を入れる儀式として火打ち石でお清めしながら
威勢良く「よよよいっ　よよよいっ　よよよいよいっ」と声をかけてくれる。

師走のある日、その日もだるまを求める人でにぎわっていた。
一人の年配の男性が小さなだるまを買って、代金を渡してすぐに
おつりをお財布に入れる間もなく、その儀式が始まった。

すると男性は大慌てで被っていた帽子を脱ぎ、おつりを持ったまま
大事そうにだるまを抱え、頭を下げてじっと何かを祈っていた。

人々の喧騒の中、ふと目にしたその光景に、思わず涙が出ちゃった。
人間がいとおしいと思った瞬間だった。

それまで私は、真摯に手を合わせる姿を見られるのが、どこか照れくさかった。
それはたぶん、心がざわついていて自分から離れていたからだと思った。

一念通天。
なんて美しいことば。
そしてなんて清々しい心なんだろう。

十月も中旬、今頃だるま屋さんは年末年始に向けて大忙しの季節に突入だ。
誰かの祈りや願いを見守るだるまさんにも感謝をしつつ、
それぞれに一念通天を信じませう。

ただ居てくれるだけで

自然界は弱肉強食が常だ。
そして合わないもの同士はよくわかっていて、敢えて近づかないように
しているらしい。

うちはその自然界に逆らって、猫とインコが同居しているから、
あまり偉そうに言えないけれど・・・。

人はなるべく皆と仲良くとか、嫌われないようにとか、中途半端な良識から
相性の悪い人とも表面的にうまく付き合おうとする。
もちろん仕事上は、それも仕方がないこともある。

でも合わない＝嫌いと思わないで、合わない＝合わないでいいんだと思う。
表面的に帳じりを合わせて付き合う方が、私はオソロシイ。

無理に合わせることはないって思う。
そして嫌いになる必要もない。キライはエネルギーがいるから。

かく言う以前の私は、合わない人にもどこか接点を求めては、
勝手に傷ついていた。
でも、うちの猫とインコを見ていて、ふと思った。

お互いの距離感を持って尊重しあっていれば、食うか食われるかの
争いもなくなる。
さわらぬ神にたたりなし～いいんでない？って思うようになった。

動物は賢いなあってつくづく。
そして私は、そんな彼女らがただ居てくれるだけで心和むのです。

Thinking ?

今は家に居ながらにして、テレビやネットがあればあらゆる情報が得られる。
けれど、一方的な情報やコメンテーターの意見を、聞き流しているつもりが
改めて思考することなく、自分の意見としてインプットされてしまうこともある。

思考に頼りすぎていると、自分の魂が動く（感激・興奮）ことを忘れてしまう。
「好きなこと」は、とても単純で本能的なところにあるものだから、
計算できない感情的な閃きだったり、直観力だったりする。

頭でっかちは、本来持っているたくさんの感情を失いかねない。
正しいこと（規範や常識）が全てではないって思う。
人間は曖昧で矛盾していていいのだ～。

そう思うと、もっと自由に生きられる。
もっと本質的に豊かになりたい。

音楽で言うならばJAZZのように生きたい。
人と人のつながりには指揮者なんていらない。
クラリネットが鳴り出せば、自然にピアノが加わりドラムがリズムを刻み、
誰かが歌い始める・・・そんな自然でおおらかで自由な人間関係に憧れる。

Thinking?　（考え中？）
それより外へ出て、たくさんの人とキャッチボールをしよう！
まずは「好きなこと」の仲間から。

自分を知るために、相手を知るために、体温を感じる距離で。

絵になるような個性を持って

人間の考えることは、たかがしれている。
人間は皆同じなんだと思う。

教育現場をはじめ、世間では「個性尊重」ということばが、落としてはいけない
キャッチボールのように、無責任に飛び交っている。
そもそも「個性」ってなんだろう。

奇抜なかっこうをしたり、とっぴょうしもない色使いをすることが個性ではない。
奇をてらったことは、実はやっている本人もだんだんわけがわからなくなる。
そのわけがわからなくなった状態が、今の個性教育なのではないかな。

芸術は上手い下手ではなくて、個性がなければならない。
その「芸術」に必要なものは、やはり奇をてらったものではなく、大切なのは
普通の人が普通に感じる普遍性だと思う。

つまり、個性＝奇抜ではないのだ。
奇抜なものは、長続きしないにせもの。

「個性」とは、普通の中にある当たり前だけど気がつかなかったものを、
見つけることのできる素直で新鮮な目、心、力。

私の個性ってなんだろうって不安になったら、まずは自分に素直になること。
日々の生活の中での感動や、衝撃、驚き、あるいは自分の感性に響くもの
ひとつひとつに素直に心を向けることで、自分の「個性」が見えてくるはず。

たとえば嫌いなものも食べてみる、見てみる、聞いてみる、体験してみることで、
逆に好きなもの、探しているものが明確になってくる。

絵になるような個性とは、ハッとするようなものばかりではない。
誰も気づかない所で咲いている名も知らぬ雑草に、胸を打つことだってある。

好きなことさえあれば

生きていれば、嫌いな人にも出会うし、楽しいことばかりじゃない。
どうにもならない現実や、抱えきれない問題に絶望的になる時もあるかもしれない。

でも、ひとつでも好きなことさえあれば、生きていける。
好きなことをやっている時だけは、苦しさも居たたまれない思いも忘れられる。
時々あれこれ言い訳作ってサボっちゃうけど、それは情熱が足りないだけ。

好きなことをやっていると、同じような仲間に出会える。
それまでの小さな世界から、もっと自由で明るい未来を描くこともできる。

会うと、「何か面白いことない？」が口癖の人がいる。
面白いことは、その辺に転がってはいないのに。
面白いことは、自分が作っていくことなのに。

たったひとつでいい、好きなことさえあれば、自分の未来は自分で掴める。
その未来は、何も有名になったりお金持ちになることばかりじゃない。

未来とは、自分が自分になること。
自分で自分を楽しめること、自分を愛せること、自分を活かせること、
そして、その悦びを分かち合えること。

好きなことさえあれば、いつかこんな私でも誰かの役に立てることが
あるかもしれない。

自画自賛

母と書道教室を始めて来年で20年になる。
きっかけは、母が郵便局主催のカルチャー教室の講師を頼まれ、
あまりの応募者の多さに、助っ人として私も参加したことから。

私はまだ書を始めて間もない頃で、それでも書くことが好きで楽しくて
仕方がなかったから、臆することもなく、70人位を前に書いて見せたりしていた。
その頃の作品を今見ると、技術的には恥ずかしくてとても見られないものも
あるけれど、どこか生き生きとしていて、楽しそう。（これも自画自賛）

カルチャー修了後も続けたいという方々と始めた教室だったけれど、母と二人、
迷い、時には傷つきながらも、やっとここまできたという感慨もひとしお。

いわゆる伝統的な書風の母と比べて、私のは荒削りで一般的に書を学びたい人の
イメージからはかけ離れていたから、面と向かって「あなたのはどこがいいのか
わからないわ」と、よく言われたものだ。

そんな風に「叱咤激励」されても、不思議と悔しさや焦りはちっとも感じなかった。
「いいの、いいのよん」って、心はニコニコしていた。
それはきっと、自分が好きな世界がはっきりとあって、それを信じていたからかな。

謙虚が美徳の日本人からしたら、半紙のお手本を書きながら「いい感じ！」って
自画自賛する私の姿は、なんとも滑稽に見えていたかもしれない。

でも、夢中になれる、ということは最大の才能であり、たとえ他人から見たら
理解できないことであっても、本人にしたら何よりもの喜びなのだ。

「我ながら、なかなかいいんでない？」と、自分を褒めて自分に惚れる、
そして好きなことを信じて、やり通して生きていけたら、しあわせっ。

20年かかったけれど、今は私と一緒に自分らしい表現を探している人が
ちょっとだけ増えて、うれしい。