オスモ・ヴァンスカの「第九」

12月に、団地一斉に窓を最新のアルミサッシに換えた。エコ仕様というのだろう
か、以前と較べて2℃は温かい。

年末、日テレでO.ヴァンスカ・読売日本交響楽団の「第九」を聴いた。林正子
（Sop）、林美智子（Mez）、中鉢聡（Ten)、宮本益光（Bari）、新国立劇場合唱団。

ベートーヴェンの交響曲演奏の仕方自体については、学術的な知識はない。にわか
勉強だが、ベートーヴェンなど交響曲の演奏にあたっては、従来（というよりも長
い間）、ブライトコップフ版が使用されていた。そこに登場したのがベートーヴェ
ンの楽譜を「忠実に」復元したベーレンライター（社）版である。
そこにもってきての古楽器演奏の「ブーム」。（とはいえブリュッヘンが18世紀オ
ーケストラを創設したのはもう30年前である。）その両者からヴァンスカのような
古典派の演奏の仕方が生れているようだ。

指揮者でいえばアーノンクール（1929b.）、ブリュッヘン（1934）、ノリントン
（1934）、ジンマン（1936）、ヴァンスカ（1953）という流れになるのだろうか。
金聖響（1970）も同様な演奏を志向している。

演奏は、フルトヴェングラーの文学的、ロマン的、解釈的に対して、楽譜どおり
で、即物的、テンポが速いのが特徴といえるだろうか？（トスカニーニも楽譜どお
りの、テンポの速い演奏といわれていたが、実際はかなり楽譜に手を入れていたよ
うだ。）

去年、NHK TVでノリントン・Ｎ響の、古典派的なメンデルスゾーン（「スコットラ
ンド」）を聴いて、大変おもしろかったが、ヴァンスカの「第九」もそれと同様な
印象を受けた。

古楽器はヴィブラートがかからないのかしらん？ノン・ヴィブラートをモダン楽器
に持ち込んだ演奏といえるようだ。フルトヴェングラーのようなガーっと盛り上が
って、気持ちが興奮するような演奏ではないが、ベートーヴェンであることには変
わらない。今はこのような演奏が「流行」のようだ。


生で聴いていないので断定的なことはいえないが、新国立劇場合唱団は評判どおり
うまい。