不思議な音の国って、どんな教本？⑥

下巻の続きです。

下巻を修了すると、クラシック作品に移行できるとある通り、
この下巻は見かけとは違い、たいへん内容の濃い曲が並んでいます。

　　

レガートの基本的な奏法を学んだあとはスタッカートです。

ここでは、カエルが手伝ってくれます。

カエルを手首に載せて、前に飛ばします。
スタッカートは短く切ればいいわけではなく、
切り方があります。

初めに覚えるのは、
アームスタッカートです。

従来の導入教本で
スタッカートの奏法をこのように教えられるものが
どれくらいあったでしょうか。

８分音符のスタッカートになると
手首を前に飛ばす動きでは間に合わなくなるので、
スタッカートの別の奏法も学びます。

この後も、ノンレガート、レガート、スタッカートが
細かく出てきます。
それがずっと続くのです。

最後の方ではテヌート、アクセントも加わります。

アーティキュレーションに
無頓着ではいられない作りです。


なので、この教本が修了すると
クラシック音楽作品に移行できるのです。

これらの細かなアーティキュレーションは
全て短い曲で行われます。


そこが日本やアメリカの
一般的な教本とは全く異なるところです。

　　

短い曲ばかりで、長い曲が弾けないのでは？と不安に思われるかもしれません。

ところが、そのようなことはないのです。
短い曲で、全ての小節で気を抜くところがない。

そのような経験を積んでいるので、２～３ページの曲でも実際は細かな奏法は大して続かないので、それがわかると案外大丈夫、となるのです。

もちろん、いきなり２ページ以上の曲は冒険し過ぎです。
16小節、24小節、32小節の本人が知っている曲を渡す所から慣れてもらうと、わりと早く２～３ページの曲でもトライ出来ます。

出来る！という安心感と自信をつけてあげることです。
既成の曲の他に、ディズニーやジブリなどは、私はよくアレンジして渡しています。

それらの曲と不思議修了後の教本が、音楽だけではなく、内容にも差があることに気付いてくれたらと思っています。

ポピュラーは結構一人でも弾ける、とわかったら、自分が楽しみたい曲を自分で勝手に弾いて遊ぶことができます。

何でも教えてもらわないと弾けない、という育て方はしたくないと思っています。

　　

以上が、「ものがたり　不思議な音の国」の内容です。

もちろんこれが全てではありませんが、一般的な教本との違いを少しでもお伝えできたらと思い、書かせて頂きました。

どんな「音」で、どんな「音楽」かを伝えるための教本です。

諦めずに３年頑張ってください。
そこから生徒さんのレッスンの方向性が見えてきます。

どのような音楽とレッスンがその生徒さんに充実感を与えるのか。
練習環境、勉強や習い事とのバランスなど、３年経つと自然と見えてきます。

メルジャーノフ氏の言葉、「いかなるときも希望を失ってはならない。しかし、期待はするな」

笑われそうですが、この言葉をよく思い出します。
案外、自分を救ってくれる言葉です。

６回にわたり、お読み下さりありがとうございました。