４日にこれをやろうと思ったが
YAYOYAYOBAは7月は参加できない
サキコサンは連絡がつかない
雨が降るかもしれないし
なので やめました
Ｙアトリエでお絵かきです
藍は摘んできて家に持ち帰って各自やれば？という話もありましたが
それはダメのようです
新鮮でないと 化学変化が起きてしまう
で 摘んですぐやる
電源がいる
流しがいる
ミキサーがいる
ボールがいる
（うち 琺瑯びきの大きいのどこやったっけ？）
木綿のものは 呉汁で下処理を
と言ったけれど
タンパク質に反応して染まるのではなくて
イオンがどうたらという化学反応で染まるんだった
だから 木綿はダメ
建て藍の染料は少々あった
（でも 武蔵に使われそうだ）
ピカソが終生持っていたルソーの女の肖像って
どれだろう
と思っていたら
これらしい↑
この絵は古道具屋にあって
貧乏な絵かきたちが上に絵を描くために買っていく
古キャンバスとして山積みなっていたのを
ピカソが見つけったんだって
5フランだかで買ったの
のちに何千フランも出すから売ってくれと言われても
ピカソは売らないでずっと持ち続けていたそうだ
このえを元に洗濯船でルソー礼賛の宴が持たれたというの
有名なエピソードらしい
女の肖像
私はこっちの方が好きだ
ルソーはデッサンができない
という風に言われているけれど
これらの絵は
そんなに破たんは感じない
このえのイヴはあり得ない形
上の宴で
ピカソはたぶん本当に礼賛したのだと思うけれど
当時の空気は結構ルソーを揶揄し馬鹿にしている風があったらしい
ルソーの描く人物は正面から描くものが多いけれど
そうしか描けないのではなく
それでないと 気がすまなくなってきたのだろうと思う
このえの女性なんか
微妙なポーズだもの
このえはかなり早い時期の絵だ
それで
考えたんだけれど
ルネサンス以降の遠近法とか明暗とか
そういうたぐいのものって
あたかも科学的みたいな 視覚的にとらえる正しい筋道みたいな
思い込み
これって幻想だ
人間がものを見るとき
もっと多様な見え方をしている
写真みたいな正確さは 写真やらせればいいのだ
でも 写真では写しきれないものが現実にはある
透視図法からの脱却 みたいなことは
ピカソの愛人フランソワーズ・ジローの日記にもしばしば出てくる
ＫＩＮＵ洋画会でみんなが描いている絵を見ても
一見 そういうデッサン力がありそうに見える絵と
摩訶不思議な世界に行っちゃう人の絵とある
そうだな 人間の目には何種類も タイプがあるんだな
という風にこの頃思う
ルソーはルソーの遠近法で絵を描いているのは確かだし
人物画へんてこなのはそれで 絵の中では一体化しているものな
ルソーは 天才だと思うよ
ポスト印象派展で ルソーの絵を前にして
本当に不思議だったから
天才って 多分 常人では計り知れないほどのこだわりを持ち続ける才能
これが必須に違いない
言ってみりゃ ほとんどキチガイだ
そういったら Ｙ さん 自信持っちゃったかも
でも逆が真とは限らないし
ハハハ
