●ピアノレッスン～2021レッスン始め

2021年の初レッスン（ピアノの）だった。
エチュードの25-5は、苦節半年の譜読みの末、ようやく、レッスンに漕ぎ付けた！
でも、本当に牛歩だなあ･･･！
このエチュード、今まで、旋律しか聞こえてなかったけれど、実は３声の歌の曲なのだ！
内声に、ポーランドの古い歌が埋め込まれている。
音楽でも、なんでも、分かり易いところだけで、分かった気になりがちだけど、１つベールをめくると、奥には面白い仕掛けが施されている！
根本的に曲の認識が間違っていて、目から鱗！

ちなみに、エチュードの１番も２番も同じように、ポリフォニーになっていること、真横で実演してもらえて、感嘆のあまり、思わず、呻いてしまった。笑

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＜レッスンメモ＞
＜ショパン/エチュードOp25-5＞
●３声の弾き分け
　右手高音側の旋律に食え加えて、左手の一番高い音のパート、右手の低音側１２の指で弾くパート
　中間部は、左手の旋律に加えて、右手の高音側のパートと低音側のパート、それぞれ旋律を歌う！

●軸
　左手は、真ん中の音が軸。一番下と真ん中の音を押さえて、高い音は、軸の音を押さえておいて、回転させる要領で弾く

・テーマの右手、下側の旋律は、16運音符の音価は正確に。

＜ノクターンOp9-3＞
・この曲の左手も、３連符左手の真ん中の音が４分音符！
・左手を滑らかに弾くためには、腕全体を滑らかに動かす。
　オクターブ離れた音を、急な動作で跳躍して弾くのはNG。アクセントがついてしまいがち。

●中間部のアジタートの左手
　１つ目と２つ目の音×３回、２つ目と３つ目の音×３回、・・・　のように個別に取り出して変奏練習

●音楽の流れを止めない
　１つのフレーズ（スラーでまとまっている部分）は、一息で。
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エチュードはとんでもない曲に取り組んでしまったなあと、なんだか怖くなってしまったけれど、
行けるところまで、行ってみるか･･･。

飛ぶ教室～宇佐美りんさん～

このところ、ちょくちょく、らじる・らじるでNHKラジオの聞き逃し配信を、聴くようになる。
これは面白い！と思うのは高橋源一郎の「飛ぶ教室」。

https://www.nhk.or.jp/radio/ondemand/detail.html?p=6324_01

今回、芥川賞を受賞したばかりの宇佐見りんさんを迎えての話は、とても興味深かった。
（「推し、燃ゆ」は読んでないけれども･･･。）

高橋源一郎氏、さすがだ。細部を見逃さない目の付け所がすごい。
目利きとは、こういうものなんだなあと、感嘆しつつ、聞く。
100点満点の「推し、燃ゆ」の唯一の欠点も、興味深かった。
（これは、楽器の演奏にも100%当てはまるはず･･･。）
小野文恵アナウンサーも知性と愛嬌が、ほどよく良い感じ。
この回のラスト、源一郎さんから、50歳違いの宇佐美さんへ贈られた言葉には、胸が熱くなる。
確かに、老境になって何が残念かと言うと、若き才能が花開いて、円熟してゆく様子を見届けられないこと･･･。

個人的には、「飛ぶ教室」は最高の読書の楽しさ指南番組だな。
わくわく。

最近の悩みは、読みたい本が、次から次へと出てきて、TODO読書リストの山に押しつぶされそうなこと。
楽器の練習も、英語の勉強も、山登りもなければ、どれほど、いろいろな本が読めることだろう！
やりたいことがやれないのは、ストレスだなあ･･･。
どうしてくれよう！！！

◎ヘンデル ソナタ４番３楽章へ

ヘンデルのソナタ４番継続中。
２楽章は、どこかが必ずつっかえてしまい、手強い。
でも、今回から３楽章も！
スズキ教本６巻の残すところ２曲！
指数関数的に進み具合が遅くなっている気がするけれど、どこまでいけるのかな？？？

＜レッスンメモ＞
●音階
小野アンナ音階教本のニ長調の音階と分散和音を、えんえんと、数ヶ月、やり続けている。
音階は、指摘がなくなってきたけれど、分散和音は、悪銭苦闘中。
音階でも分散和音でも、音楽的に弾くためには、最初の音をしっかり鳴らすこと。
何事も土台が大切なのだ！

●左手
細かい１６分音符が続くところ、どうしても綺麗に鳴らない音がある。
不自由な３（薬指）と４（小指）の指が続くところ。うまく開かないし、押さえられない･･･。
例えば、２⇒４⇒３の順で、うまくいかないなら、順番を変えて、２⇒３⇒４で押さえてみて、
それでうまくいくなら、その形を作れるようにする。

ピアノでも、楽譜を後ろから前に遡って弾く練習は有効なんだろうか？？？

さかんに脱力しなさいと、言わるのだけど、慣れないと、力を抜くのは、無理なんじゃないかな？
技術と脱力は比例するのでは？
今、脱力を意識しなても、いろんな曲を練習して、関節が緩んで、技術もつけば、力を入れなても指が広がるようになって、押さえられるようになって、いつか自然と脱力できるのでは？

パレートの法則的には、１曲を100点で弾けるようにする練習時間と、５曲を80点で弾けるようにする練習時間は同じになるはず。
どちらの方が、上達するのだろうか？？？
自分は後者だと思うのだけど･･･。
（先生には、そういう話は、怖くてできないけど（笑）

ヤノシュ・オレイニチャク

コロナ禍になって初のピアノコンサートへ。
久しぶりに、本物のピアノを堪能。
美しい音色で、繊細にして豪快。素晴らしかった！

オレイニチャクは、ショパンコンクールの審査員にして、映画「戦場のピアニスト」のピアノを担当したポーランドの巨匠とのことで、そういう触書きに弱い自分･･･。
でも、禁を解いて、聴きに行って良かった！

今回は、３列目のやや左寄りの端席。
定員半分の客席は、両隣・前後が空席、市松模様の感じだったので、演奏姿がとてもよく見えた。
しなやかで、理に適った弾き姿。
（見えすぎて、演奏に集中できなかったかもしれないけど、笑）

特に印象に残ったのは、最初の遺作ノクターン。
とても味わい深い。抑制された、くぐもった音色で、しみじみと語りかけてくる感じ。
旋律がもっと聞こえてもいいのに思ったりもしたけれど･･･。

アンコールの軍隊ポロネーズも、いいではないか！
しなやかで、軽やかに飛翔する感じ。自由自在！　こんなにいい曲だったっけ？と曲の魅力を再認識。
あと、何と行っても、マズルカが絶品だった。素朴な中に、哀感がしみじみと胸に迫る。

バラ１、スケ２、英雄ポロネーズ、ポロネーズ５番、ソナタ２番、大曲は音の渦に飲み込まれてしまった。
ほんとうに、王道ショパンだ。

このホールの音楽監督、浦久俊彦氏とのクロス・トークも興味深かった。
・ショパンが人気なのは、ポーランドの民族音楽をただの民族音楽にせず、ショパンの中で、普遍的な音楽に昇華させた点にある云々
・ショパンの音楽は、即興性が豊か、そして、それを音符にしたことが素晴らしい云々
・ショパンを弾く極意は「演奏に誠があること」云々
日々、ショパンに取り組む身としては、なるほどなあ･･･。

唯一、惜しかったは、譜面のトラブル。
後半は、譜面を置いての演奏だったけれど、譜めくり係の方が、めくった譜面が、戻ってしまいそうになって、けっこう、ハラハラする。
ささいなことで、演奏に集中できなくなる･･･。（弾く時も、聴く時も）
なので、目を閉じて聴くことにした。もちろん、そんなトラブルは意に介さない素晴らしい演奏だったけれど。
終演後、オレイニチャクさんからも、お詫びされてましたね。

今回、コロナ禍へっちゃらで、コンサートに行っている知り合いに後押しされて訪ねたのだけど、観客定員を半分にした座席は、ゆったり、視界良好、隣の人のマナーの悪さも、さほど気にならず、贅沢なコンサートだった。
（ただし、会場は会話禁止だから、デートには向かない(笑)。一人で集中して楽しむ分にはという条件付きで）




ピンボケで、ごめんなさい。
今年は、ピアソラ生誕100周年だったか！



＠サラマンカホール＠岐阜

いい策はないのかな？

新年になって、さあ、今年も頑張ろう！と思っていた矢先に、年末の健康診断の結果が返ってきた。
これが、よくないのだ。かなり、よくない。うむむ･･･。

胃、腎臓、胆のう･･･、差し迫った再検査ではなくて、経過観察でも、臓器の異常は、嫌な感じ。
もどかしいのは、こうしたら正常に戻ると言う治療方法がないこと。
このところの胃の痛みは、慢性胃炎だったか･･･。
様子を見守るしかないというのが、なんだかな･･･。
胃については、ピロリ菌は無いことは確かめたので、調べてみても、これといった治療方法はなさそう。
諸悪の根源と思しきストレスは、そう簡単には減らせないけれど、努力して、減らさねば･･･。
コーヒー断ち？　姿勢も？
あと十分な睡眠？

これは、惰眠のお墨付きが出たと思っていいのだろうか？
いっぱいいっぱいで踏ん張って、人は伸びる！と言うけれど･･･。

不健康とどうやって付き合ってゆくか？急に悩ましい２０２１年になってしまった･･･。
こんな結果をもらうと、頑張ろう！という気も、どうも萎えてしまって、困ったなあ･･･。

◎レッスン始め

昨日は、2021年のレッスン始め。
ヘンデルのソナタ４番の2楽章。3楽章に進めるかな？と思ったけど、駄目だった･･･。
このところの猛烈の寒さのせいか？仕事疲れのせいか？レッスン前の数日、かなりのスランプだったので、仕方ないか･･･。

＜レッスンメモ＞
●左手　次の次の音の準備
次の音を弾くために、押さえるのは当然として、次の次の音を弾きやすいような手の形を、先回りして作るべし。うまく弾けないところは、次の次を弾く態勢が整っていないかも。

●右手　先回りのクレッシェンド
downで素早くクレッシェンドをかけるには、一つ前のupの弓からクレッシェンドすると、弾きやすい。

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そういえば、レッスンの翌日は我ながら絶好調だった。
一昨日迄のスランプが嘘みたい。
ずっと悪戦苦闘していた細かいパッセージが、急にぴたっと弾けたりする。わぉっ！凄い！
友人が言っていた、「楽器の技量はジグザグで上達する」は本当にそうだなと思う。

＜今年の抱負＞
・レッスンの復習をちゃんとして、丁寧にレッスンに臨むべし
　（月１回はレッスン記を残そう）
・大好きなヘンデルを絶対にモノにしてやる！

名古屋～文化の道

この日は地元、名古屋の文化の道を散歩。
地下鉄の久屋大通の駅から、徳川園に向けて、出発進行！


名古屋市市政資料館


旧裁判所だっただけあって、襟を正したくなるような、いい雰囲気だった。






主税町教会
「もんど」じゃなくて「ちからまち」
「もんど」は「主水」


二葉館
川上貞奴ゆかりの館。
松坂慶子と中村雅俊の大河ドラマが懐かしい。




大正ロマンを感じる






山岳展望党の我を狂喜させた槍ヶ岳～穂高連峰～乗鞍と思わるステンドグラス
双六岳からかな？
木曽川の電源開発に尽力した福沢桃介は、山登りもしたのだろうか？


徳川園にて
蘇鉄の弧掛け
いろんな種類があるんですね･･･。浜離宮、徳川園、京都二条城･･･。

とても有意義で興味深い街歩きだった。
地元の名古屋に、こんなにいい場所があったのか！
まさに灯台下暗し！
正月休館の施設もちらほらだったので、見逃したところは、また再訪せねば！

この正月休みは、年末からの寒波で恒例の山登りは断念し、コロナ禍で遠出する気にもならなくて、どこにも出かけていなかったので、本当にいい気分転換になった！
誘ってもらえた友人に感謝！

オブリガートの兄弟

バイオリンのA線が綻んでしまったので、新しい弦に張り替え。
今度は、ちょっと遊んでみたくて、定番のドミナントではなくて、噂に聞いていたオブリガートに。

初物と言うものは、いろいろ不安だけど、まずまずいい感じで、一安心。
この先、楽器になじんで、どんなふうになるかな？？？

ささやかな発見としては、
obbligato
「obb」を「ア」に変えると、「アリガト」になること。
言語の壁を越えての奇縁。「ありがとう」と兄弟関係なのだ。
願わくば、オブリガートが、美しく響いてくれますように！

あと、嬉しかったのは、包装に、手書きのメモがあったこと。
I am so happy.
I can't stop playing!
バイオリンを弾いているときの気分、そのままで、
さすがピラストロ社、心憎い演出！
手間かかるだろうに･･･。でも、温かいなあ。
別の弦は、何が書いてあるかな？？？　ちょっとワクワク。


見事に赤と黒！

ちなみに「オブリガート」は某音楽用語サイトによれば、
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（1）省くことができない、不可欠な声部のこと。
（2）メロディ・パートをより引き立たせるために、（伴奏にのせて）同時に演奏される別のメロディのこと。
　　助奏、カウンター・メロディともいわれる。
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とのこと。
意味もいいではないか！
主役にはなれなくても、必要不可欠な脇役か･･･。
そういう役回りは好きだな。
ある意味、空虚で虚無的な「そらみみ」を止めて、「オブリガート」に変えてもいいかもと思ったりもする。笑
その方が運勢が好転する？
もう変えられないけど。笑

謹賀新年

あけましておめでとうございます！
本年もよろしくお願い致します！

今年も、定番の初日の出スポットの山、各務原の権現山へ。
でも、残念･･･。雪に阻まれて、初日の出は拝めずじまい。
五里霧中な時代を表していた気もする。


でも、足裏で新雪をキュッキュ踏みしめる感覚は、久しぶりで新鮮！


諸所、状況、好転しますように！

帰宅後、ピアノとバイオリンの弾き初め。
今年は、毎月、何かテーマを持って、取り組んでみたい。
レパートリからこぼれないようにしたいので、毎月、１、２曲、復元を試みようか？？？

そろそろ次の次のレッスン曲の譜読みを始めねば！なのだけど、
（相変わらず、牛歩でレッスン曲の準備に時間がかかる･･･）
マイラ・ヘス編「主よ人の望みの喜びよ」をさらってみたら、これは、素晴らしい！
シンプルだけど、深くしみじみと胸を揺さぶられる。
思いがけず感動！　不覚にも初泣き･･･。
名曲すぎる曲なので、今まで、却って遠ざけてしまっていたけれど、これは失敗だった。反省。
調律したての清々しい音色も気持ちよくて、年末、慌ただしかったけど、年末に調律しておいて、よかった！

J. S. Bach - Jesu, Joy of Man's Desiring, arr. Myra Hess, BWV 147

この曲のように、世界が平安になりますように！