「夜の来訪者」

３月１０日俳優座劇場で、J.B.プリーストリー作「夜の来訪者」を見た（脚本：八木柊一郎、演出：西川信廣）。



１９４０年（昭和１５年）の春。娘の婚約者を迎え、一家団欒の夜を過ごす倉持家。そこに影山と名乗る警部（瀬戸口郁）が突然訪れる。影山はある女の死を告げ、
家族に質問を重ねていく。
初めに倉持幸之助（柴田義之）。企業の経営者である彼は、かつていわれのない理由で彼女を解雇していた。次に娘の沙千子（尾身美詞）、婚約者の黒須（脇田康弘）、
母親のゆき（古坂るみ子）、そして息子の浩一郎（深堀啓太朗）と・・・彼女はなぜ死んだのか？！
疑問を投げかけ影山は去るが、残された家族のドラマはそこから始まるのだった・・・（チラシより）。

１９４５年ロンドンで初演された社会派ミステリーの傑作。
ネタバレあります。注意！

影山によって次第に明かされる真実に、一家は戦慄する。
父親ばかりか娘も、その婚約者も息子も母親も、何と全員が、哀れな女の運命の転落に深く関わっていたのだった。
死んだ女は美しいばかりでなく、まっすぐな気性の持ち主だったようだ。浩一郎のくれる金が会社から盗んだものだと知ると、受け取ることを拒むだけでなく、
部屋に入れてもくれなくなった。その時彼の子を宿していたというのに。その結果、当然ながら困窮し、婦人慈善協会に助けを求めたが・・・。

あとになって皆が気がついたように、警部は死んだ女の写真を一人ずつ別々に、他の人から隠すようにして見せていた。
つまりそれが同一人物でない可能性もあるわけだ。
警察手帳も見せなかったし、娘の婚約者には写真を見せず、女の偽名を言うだけだった。
このことをどう解釈したらいいのか。謎は謎のまま残る。

初めはギスギスしていた姉と弟の関係は、この衝撃的な出来事の後、互いの心の傷を理解し合い、温かいものへと変わっている。
すべてを穏便に済ませようとする他の３人と対立する形で。

この作品は、２００９年２月に紀伊國屋ホールで見たことがある。
演出は段田安則。高橋克実、渡辺えり、段田安則、岡本健一、梅沢昌代、八嶋智人ら、そうそうたる座組だった。その時のチラシには、はっきり「翻案」とあり、
それぞれの役名も今回とは違う。
内村直也氏による翻案で、舞台を１９７２年（昭和４７年）の日本に置き換えたものだった。

今回の演出家によると、作者は冒頭のト書きで「時は１９１２年春」とはっきり指定しているという。
そのため、初演時（１９４５年）の現代ではなく、今回、脚本家はその少し前の１９４０年（昭和１５年）に設定した由。
今回も、脚本家の名前はあるが、やはり「翻案」と書いた方がいいのではないだろうか。国も時代設定も原作とは全然違うのだから。

役者はみなピッタリ。
母親役の古坂るみ子は堂々と尊大な奥様を演じるが、少々オーバーかも。

「アカ」とか「曖昧宿」とか若い人にわかるだろうか。
劇団チョコレートケーキみたいに「用語解説」が必要かも。

ラストのひとひねりが効いている。
死んだ女は、影山がこの家を訪問した時点では、まだ死んではいなかった。影山は未来に起きることを伝えにやって来たのだった。
時間を超えてやって来た彼は、ただの怪しい男ではない。超自然的な存在だ。
よくできた戯曲だと思う。