前回に続き、銅蟲細工の菓子皿です。
19㎝ⅹ19㎝
前回のブログで紹介した手付菓子皿と類似の品です。
実は、先回のブログを書くにあたり、まだ銅蟲があったはずだし、まとめて紹介した方が良いと思って、あちこち探したのですが、見当たらず、見切り発車しました。
その後、ふと、銅蟲手付菓子皿の1mほど横に目をやると、他の品の陰にもう一つの銅蟲が隠れているではありませんか(^^;)
というわけで、今回のブログになった次第です。
皿いっぱいに、ふくら雀が銀象嵌されています。
ふくら雀の図柄は、福良雀ともよばれ人気があり、江戸後期から明治にかけての陶磁器の皿にもよく見られます。
でも、よく見ると、象嵌というよりは、ふくら雀の輪郭をざっと彫り、そこへ渡銀を施したお手軽細工であることがわかります(^^;)
周囲の飾り金具の方が、よほどしっかりとした仕事です(^^;)
そうはいっても、銅蟲のリズミカルな槌跡は、やはり見事ですね。
銅蟲細工の菓子皿です。
23.3㎝ｘ 22.9㎝、 高さ(手込み) 3.1(12.7)㎝
銅蟲は、広島の特産工芸品です。その起源は、江戸中期にまで遡ります。
銅板を、槌で叩いて成形し、花瓶や皿に仕立て上げたもので、細かな装飾や象嵌もなされることが多いです。最大の特徴は、色つやです。稲藁で燻すことによって付けられた黒茶色の銅肌は、布で空拭きを繰り返してやると、深い味わいの玉虫色光沢へと変わっていきます。
中央に、椿が銀象嵌されています。
周囲や取っ手には、飾り金具がついています。
なぜか、裏側の方が、表側よりピカピカです。
銅板を槌で叩き出した跡がはっきり表れています。
銅蟲は、いくつかの作家(工房）が製造しています。江山名の品もその一つです。
この品はさほど古い物ではないでしょう。戦前くらいの品ですが、なかなかの古格が出ています。
銅蟲には、花瓶や菓子器など、実用的な品が多く、価格も手頃なので、手軽にレトロな雰囲気を楽しむには、格好の品だと思います(^.^)
今回も金工細工皿です。
雄大な山水図です。
径 20.8㎝
これまでの3枚のうちで一番大きく、手にズシリときます。
この皿の特徴は、大自然のなかでの人物です。
上半部、右側。
岩山の上に小さな庵。その中に２人の人物がいます。
下半部。
右側、滝の下の橋を渡る2人と、左側の庵の中に、3人の人物がいます。
右上の庵のなかの2人。
左下の庵の中の3人。
まず、ふたつの庵をくらべてみます。
上の庵の屋根。
下の庵の屋根。
下の庵の屋根は、鋳型の凸で表されていますが、
上の庵の屋根には、極細の線が彫られています。
ほとんどが鋳型の模様の中に、さりげなく、「こんな彫りもできるんだぜ」というような感じで、入れ込んであります。
さて、２つの庵の中の人物を、もう一度見てみましょう。
どうも、表情があるような気がするのですが？
まさか・・・！
念のため、拡大して見ると・・・・
上の庵の２人。
目、口らしきものが見えます。
左側の人物。
右側の人物。
下の庵の右端の人物。
これらの人物の顔は、0.8－1.2mmほどの大きさしかありません。米粒よりずっと小さい。
こんな所へ、極小の道具で針先ほどの穴を開ける！
熟練の技とはいえ、すごい腕です。
裏側はいたって簡素。
「信情」の銘があります。
おそらく、幕末の刀装工でしょう。
この皿に込められたのは、心意気というより、職人の意地ですね(^.^)
今回も、アンチモニー合金製の金工細工、隅田川図皿です。
いかにも明治の輸出品らしい品です。
15.8㎝ⅹ12.1㎝ⅹ3.2㎝
蛤形で分厚い皿です。
灰皿にぴったりの大きさ、形ですが、やはりペン皿でしょう。
美しい女性が2人、何やら話しています。船着き場の川面には都鳥・・・・・なかなか絵になります。
浮世絵にありそうな場面です。
遠くに富士山が見えます。その上にも、貝の蝶番部が富士山形。ダブル富士ですね(^.^)
あそびゴコロです。
裏側も簡単な細工がなされています。
この皿も、表、裏、2枚の品を合わせてあると思うのですが、どうやって貼り合わされているの全くわかりません。
裏側にある、2本の脚(3本目は凸部で代用）もよく見ると、にくい工夫がなされています。
右側の脚は岩の一部、左側の脚は、松の枝になっているのです。
明治維新を必死で生き抜こうとした職人たちですが、こんなところにあそびゴコロをさりげなく入れてるんですね。
コロナの時代を生きなければならない私たちも、あそびゴコロを忘れず、心にゆとりをもちたいものです。
金工細工の小皿です。
時代は、明治。
径 12.5㎝
農村風景を表しています。
非常に細かい細工がなされています。
裏面です。
三個の小さな足がついています。
用途は、置き(ペン？)皿でしょう。
表側ほど詳細ではないですが、田舎風景が表されています。
どうやら、表と裏、2枚の金皿を合わせて作られているようです。
徳川の時代が終わり、明治維新となって、刀、鎧、兜など武具の需要がなくなり、鋳物師、彫り師などは、職を失ってしまいました。
そこで彼らは、身に着けた技能を生かし、外国向けの金工細工をつくるようになりました。この産業の起こりは、廃刀令の翌年、明治10（1877）年といわれています。ほとんどの品は輸出されました。本品も、その一つでしょう。
近年、明治時代の工芸品、特にその超絶技法に関心が高まっています。しかし、この手の品は、それほど上等な物ではありません。いわば、B級品。図録にも載っていません。
材質は、アンチモニー合金だと思います。ということは、鋳型です。
馬の尻毛部(拡大）
しかし、馬の細かな毛並み、手綱の交差具合、立体感など、打ち出しや彫金によって作られているように見えてしまうほど、高度な鋳型を用いています。
名もない職人たちが、もてる技能のすべてを注ぎ込んだかのような金工細工。明治という新しい時代の息吹が感じられます。
