久し振りの美術鑑賞 ② ～ピカソの絵～

今回「大阪国立国際美術館」で行われた展覧会には≪ピカソとその時代≫という表題が冠されているように、この展覧会

の中心はやはりピカソだった。

ピカソは、“20世紀最大の画家”と評されていて、その名を知らぬ人はほとんど無いと言っていい程の画家だ。

彼がジョルジュ・ブラックとともに、「キュビズム」という新しい表現を生み出したことも有名だ。

ただ私はキュビズムの良さがよく分からず、変形しまくったような女性の絵などは、どうも好きになれない。

でもピカソは、キュビズムだけでなく、時代によって様々な試みをしていて、変化に富んだ作品を残している。

そこで、今回展示されたピカソの絵の中から、私が好感を持った作品の幾つかを、次に載せてみます。（初期の作品から

順に）

                                  　　　　

                    　　　　 （前のブログにも載せましたが、ピカソ初期の素敵な作品なので、もう一度）　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「座るアルルカン」　1905年

 

 

　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　「女の頭部」　1906～07年　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　  「洋梨とリンゴのある果物鉢」　1908年

 

 

 

　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　「ギターと新聞」　1916年？　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「グラス、花束、ギター、瓶のある静物」　1919年

 

 

 

　　　　　　

　　　　　　　　　　　　　　　　（題名・年代ともに、書きもらして分かりません。）

 

 

 

 

　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　「座って足を拭く裸婦」　1921年　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「窓辺の静物、サン＝ラファエル」　1919年

 

 

 

 

 

ピカソはその生涯において、数多くの女性からインスピレーションを受けて、作品を制作した。

下の2枚は、当時の恋人、ドラ・マールをモデルにした絵。　（同じ女性を描いた絵なのに、描き方はずい分違う。）

　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　「花の冠をつけたドラ・マール」　1937年　　　　　　　　　　　　　　　　　　「緑色のマニキュアをつけたドラ・マール」　1936年？

 

 

 

 

その後のピカソの女性（人物）像は、彼の女性観や不穏な時代の空気から、ますます大胆な変形が加えられたり、多様

な形式へと展開していく。　

　　　　　　　　　

　　　　　　　　「本を読む女」　（年代を書き忘てゴメンナサイ！）　　　　　　　　　　　　　　「多色の帽子を被った女の頭部」　1939年

 

 

 

　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　「海岸に横たわる裸婦」　1961年　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　「男と女」　1969年

 

 

 

最後の「男と女」は、私にはグロテスクに見えて好感を持てないが、説明によると、かの梅原龍三郎氏より寄贈の絵だ

そうだ。