ひきつづき大雑把なスケールのお話

ジャズに限らず、曲の構成はまずしっかり捉えなくちゃね。
ＡＢＡＢの３２小節なのかＡＡＢＡなのか、はたまたＡＡＢＣ、ＡＡＢＣの4小節あまり　とか。
いわば起承転結があるわけで、それをアドリブに入ったらコード進行を無視して
ただ気持ちの趣くままにパラパラと演奏するのはイカンですね。
で、そのＡブロックＢブロックのなかでも　部分転調など　いろいろな動きがあるわけね。
もし転調が全くない曲であれば、そのキーのドレミだけでアドリブ演奏ができるのは誰でもわかる。
が、ジャズの曲というのは　部分的な転調がいたるとこにあるんですねー。ふつう。
じゃ、どー考えて演奏するか。
演奏前に、その曲のコード進行をよく見て、どこに部分転調が仕込んであるか、確認することが非常に大事ですね。
ベテランになってくれば、テーマを聞いているウチに　転調がドコにありナニに転調しているか　スグわかってくるようになるでしょう。
アタマからここまではＦのドレミ、ここからここまではＢ♭のドレミ、ここからまたＦのドレミ・・・というふうにネ。
おっと待ったー。
メジャーのドレミだけじゃなかったヨ。マイナーのドレミ（ミは♭ね）も
曲の中には頻繁にでてくるよね。
メジャーとマイナーのドレミを自由におりまぜたりすると、ジャズっぽいフレージングになるんだよね。
強引に言えば・・。
（また次回につながるかも・・・）