38歳の冬にバレエをはじめたので来年で10年目になります。これまでにもブログにいろいろ書いてきましたけれど無知ゆえの誤解も多く今回がようやく「基本の立ち方」の完成です。10年近くかかってようやくバレエを踊るための当たり前の前提ができるようになった素人の感想をまとめたものです。バレエの基本の立ち方とターンアウトのために必要な調整は個々人の身体条件や目的、生活環境によりけりで方法もゴールもいろいろなので大人からはじめたバレエの１例として参考に読んでいただければ幸いです。
かれこれ一昔前にバレエを習おうと思った一番のきっかけは通っていたジムでふつうの人が１番で立っているのをみて「きちんと訓練されて身に付いた型ってステキ。ああゆう身のこなしができるようになりたい」という単純な理由です。しかし関節自体が硬い体質で細身ではない身長152cmで立派なO脚というバレエには全く不向きな上に当時は座ってPC作業の時間が長かったために首と腰はカチカチ、アシの付け根は引っ込んでいて（お尻が後ろに出ている状態）しかも左太ももの肉離れグセを抱えているという有様でした。
一般的に大人のバレエでは「無理のない範囲で」と教わります。そうすると低身長で痩せ型ではない柔軟性に欠けるワタシの場合「プロのバレエダンサーの美しい基本ポジションのイメージと実際に自分がやっていることがかけ離れているために自分が何をやっているのかわからない、やっていることの方向性が正しいのかどうかすらわからない」という苦しさがあります。しかも大人のバレエの場合だいたい子供時代からバレエを習っていた人と一緒にレッスンを受ける機会も多いのでバレエが好きで続けている人の積み上げてきた練習と経験の差は愕然とする程大きく自分がバレエを踊れるようになるとははじめた頃は全く思えませんでした。ただ踊るためのカラダづくりのエクササイズとしての重要性は理解できたのでバレエとは別に習っていたダンスに活かせるようにということで続けていました。
「一流バレエダンサーの高度な身体能力とテクニックに裏打ちされた身体芸術」は観客席が10000人、2000人という大きな劇場で高価なチケットを買って鑑賞するものとしてワタシの場合自分が踊れるようになりたかったので「『大人のバレエでも少しずつ努力していけばそれなりに上達してききます』というのはどういうことなのか？」という点に興味がありました。
骨格自体のバランスや関節の可動域や筋肉の質などはいろいろありますけれど、筋肉と骨の基本構成は共通です。そしてクラッシックバレエは基本のポジションで構成されているものでバーレッスンに踊る要素がすべて含まれているわけですから基本項目さえ身につければその組み合わせでいろいろなパターンで踊ることができるはずなわけです（実際の振り付けではそれ以外の動きも含まれますしポジションもそのまま使われるわけではありませんけれど）
ということでいろいろな大人のバレエ本やDVDを買って読んだり見たりしました。最近あらためて読み直してみたら「基本は『まっすぐ立つ』ということだ」というのはどの本やDVDでもはじめにありますしその重要性はしっかり述べられています。本によっては「基本ができていなければいくらレッスンを受けてもムダ」という旨のことが書かれています。
しかし本には「美しくまっすぐ立った写真」がポンと出てきますしDVDなら「尾骨を下げて腹筋を上げて」という見本をを若いバレエダンサーさんがさらっとやってみせるので初心者当時はそれらを見てもバレエの特徴である尾骨を下げて背骨をできるだけ引き伸した状態にする重要性を重要性として認識できていませんでしたし（お手本の基本ポジションの写真の背中はそういう状態なわけです）自分のカラダで「具体的にどうするのか」ということをイメージできませんでした。その点「股関節から足を外旋回させる」ターンアウトはアタマでは理屈としては理解しやすかったのですけれど実際には足は股関節がある骨盤と強力な靱帯でしっかりつながっているのですべての関節が硬いワタシの場合は股関節から足を回すこと自体不可能で骨盤まわりがゆるみはじめたのが３年位前からでした。
前置きが長くなってしまいましたけれどもここからが本題です。初心者当時あまりに五里霧中状態だったので以前にも何度か本ブログで取り上げた「インサイド・バレエテクニックー正しいレッスンとテクニックの向上」（ヴァレリー・グリーグ著）を読んで内容がどうにか理解できた（と思っていた）「3.脊柱---バランスのみなもと」を参考にしてレッスンを受け続けました（今となっては「4.骨盤ーバランスのコントロールセンター」を理解できていたならなあとつくづく思います）90分のオープンクラスを受けるようになって間もなくの頃、代講の先生のレッスンで「みなさんが思っているより骨盤はずっとまっすぐにするものなのです」という旨のことを聞いた記憶があるのですけれど「4。骨盤ーバランスのコントロールセンター」と結びつけて考えることができませんでした。骨盤の角度については「お尻をしめて」等、表現もいろいろあるのと、「お尻がはみ出ている」と注意されてもその重要性が認識できませんでした。
本を読んで重要だと思った「脊柱をできるだけまっすぐに」ということでとりあえず懸命に背骨全体を引き伸ばして使おうとしていたわけですが残念ながら基点が「出っ尻状態」だったために胸椎だけが上がったわけです（笑）前述のようにバレエをはじめる前からラテンダンスエクササイズをしていたので普通の日本人とは比較にならないくらい骨盤自体は前後左右、ときには回転させてうごかしていたのですけれど「尾骨を下げて骨盤の前を上げる」というのはできませんでした。胸椎を上げるためにチカラが入っていたのでよけい骨盤の角度が変わらなかったという副作用もありましたけれど背骨のコントロールというのも重要でそういう意味では全くムダとも言い切れないのかなとも思います。
その後２年半前くらいから頚椎を上げて去年の夏ごろ骨盤の角度が変わりはじめました。普通に生活していると腰椎がすこし前湾しているのですけれどそれをバレエらしくちょっとだけまっすぐ引き伸せるようになりつつあったということで感覚的には既に引き伸されていた頚椎と腰椎に引っ張られて上がったようでしたけれど実際には２年前から意識的に股関節からアシを回すように教えていただいたからとも思いますし腹筋なのかもしれませんがよくわかりません。骨盤の角度というか腰椎の前湾曲を引き伸すようになったのは意図的ではなく全くの偶然だったので。
それで今年に入って意図的に「腰を上げる」という課題をはじめました。それで春にはワタシの骨格からするとかなり腰椎をまっすぐにできるようになりました。そのときの感覚はそれまで骨盤にかかっていた上半身の重みがガバッと腰椎にかかる感じでした。その頃はバーレッスンの半ばくらいにようやく腰を上げるスイッチが入るという状態でしかも腰を上げた状態をキープできませんでした。その後半年ほどでチカラを入れなくても腰が上がるようになりました（ただし胸椎、腰椎、頚椎の３ヶ所を個別に引き伸していたので今月に入って尾骨から全部上げるように変更しました。
そこがバレエの難しい点で表面的には同じ「背骨を引き伸した状態」でも基点から一直線に伸ばしている状態と３つの引き伸したパーツをつなげたのでははたらきからが違うということです）。その過程で最初は上げようとチカラが入っていたのが脱力してとつぜんアシが股関節の限界まで外旋しました（アシの内側の筋肉はO脚のため今でも使い方を変更中です）そうすると腰からアシの筋肉の向きを変えて使うわけですから物理的な骨格を意識するようになりました。そうするとそれまでの「ワタシの骨格での理想のターンアウト」という漠然としたイメージだったのがとても物理的なものに変わりました。
要するに尾骨を下げて骨盤の前側を上げて腰椎を限界まで引き伸した状態で立つと股関節の中でアシが回る角度も決定されるのでヒザとヒザ下の角度もおのずと決まるということです（細部をつめていくとキリがありませんが）ターンアウトについては「しぜんに開く角度で」ということでやってきてときどき「もっと開いてもよい」ということで角度を広げたり、「ヒザ下だけ開き過ぎ」と注意されて狭めたりといろいろ変更してきたのがこれでスッキリしたわけです。
あえてターンアウトした感覚を大雑把に説明するとすれば手がギリギリ届く高さのところに両手でつかまると背骨が伸びた状態になりますからその状態で腹筋を縮めて骨盤の角度を変えてカラダをまっすぐにして股関節から両足を開いた状態にすると筋肉の向きを変えて使う感じに近いのではないでしょうか。（骨盤の角度のコントロールする詳しい筋肉の使い方などについてはバレエのレッスンやコア系エクササイズなどでカバーされていますのでそちらをご参照ください）
プロを目指す子供は立ち方や基本のポジションを厳密に身につけて踊りの準備に入らないと結局ものにならないというのを理解させた上で育成するそうです。しぜんに正しい姿勢で立ってレッスンを受けられるようになるには相応の練習量が必要なので大人のバレエではどの程度が現実的なのか不明ですけれど体幹が話題になっている現在なのでご参考まで。
今後は47歳のバレエならではと思ったこととポワント練習動画（ただいまリハビリ終了間近でレッスン復帰準備中）それから今日の記事のイメージ（既知の当たり前のことなのですけれど）をアップします。
