テレビ生ドラマの衣装替え

テレビ生ドラマ放送は、スタジオで

ドラマが始まれば、そのドラマが終わるまで

そのスタジオから出ることができません



生ドラマですから、ドラマを一時ストップする

こともできません。スタジオ内のセット群で

俳優さんが順番に演技をして時間がくれば終わります



テレビ生ドラマの台本は、スタジオ内のドラマ制作に

無理が生じないように脚本家はストーリーを

考えますが、たまには一寸冒険をしたくなるのでしょう



台本、ストーリーの関係でドラマの中で

ある女優さんの衣装が洋装から和服になる

(衣装替え)シーンがありました



テレビ生ドラマでは、女優さんの

衣装替えもスタジオ内で処理しなくてはなりません

スタジオの片隅に二枚の畳を敷いてその上で

女優さんは下着一枚になって衣装部さんの

女の子に手伝ってもらいながら

サッと着替えて、次のセットへ駆けていきました

…　…　…

ドラマ中での衣装替えも上手くいっているときは

いいのですが、失敗したときを考えるとゾッとします

…　…　…

次に、とんでもないＮＧドラマについて…

映画とテレビ生ドラマ

劇映画の話を少し

日本では１台のカメラでワンカット、ワンカット

撮影していきます

丁度、ひとつひとつ、煉瓦を積み重ねて

煉瓦造りの建物を建てるようにです

撮影現場ではワンカット、ワンカットばらばらに

撮っていきますから、本当のところどういう

映画が出来上がるのか監督以外わかりません



１本の映画は大体２０日～一ヶ月で

映画は完成します。出来上がった映画は

撮影所内のサウンド･ステージで

所長の｢皆様お疲れ様でした…」の挨拶で

制作したスタッフ、出演した俳優さんが集まって

試写会が開かれます。

撮影所内で暇な人も試写会に参加できました



最初の試写会ですから、

この試写会で上映されるフィルムは

初号プリントと云われていました

この初号プリントを見たカメラマンは

××シーンをもう少し暗く焼いてくれとか

大道具さんからはセットをあのように

撮られていたのか、Ａ俳優さんの演技は

乗っているねとか、△△シーンは時間が

掛かって大変だったなどと、試写会を

見ることによってそれぞれ、思い出を交えて

冷静に判断できました



初号プリントを手直ししたプリント(映画)が

映画館で封切りとして、最低一週間上映されます

映画はプリントとして一応残ります

…　…　…

テレビ生ドラマはいくらリハーサルを積んで

一生懸命に放送しても、生放送の宿命か

放送終了でドラマは消え去ってしまいます

テレビ生ドラマは制作スタッフ、出演した俳優さんは

冷静にドラマを見ることができませんでした

テレビドラマの放送

生のテレビドラマは、何回も何回も

リハーサルを重ねて、放送されます

…　…　…
テレビドラマのスタジオでは放送時間が

近づくと、ＡＤさん（エイディ）さんが

｢本番５分前…｣と叫びます

俳優さんを交えてややこしい場面の

打ち合わせが続いていたことも

ありました。

…　…　…

ＡＤさんは、心配とイライラで

「間もなく１分前…」と大声で

叫びます

やがてプロデューサー、ディレクターは

副調整室へ戻り、俳優さんはそれぞれ

セットにスタンバイして本番を待ちます

ＡＤ（アシスタント･ディレクター）さんの

｢本番…１５秒前…５、４、３、２…」の

号令で、スタジオ内のテレビモニターには

前コマ（前ＣＭ）、コマーシャル･フィルムが

テレシネから送り出されます



前コマが済むと、ドラマのタイトルが流れて

ドラマが始まります。ドラマが無事、時間通りに終わると

後コマ（あとこま）です

大体生コマーシャルでした

コマーシャルは女性タレントか局アナが担当でした



ドラマ放送が終わると、スタッフ、出演の俳優さんは

互いに｢お疲れ様…｣と笑顔で挨拶を交わすのですが

いま放送したドラマが面白かったのかどうかの反応が

ありません。

劇場の芝居では、舞台の進行につれて

観客の反応があるのですが、

テレビはリアクションがありません。

それに当時はまだ、視聴率がありませんでした

リハーサルに次ぐリハーサル

ドライ･リハーサルが終わったところで

一応その日のリハーサルは終わります

ここで、照明さんのライト吊り込みが始まります

…　…　…

翌日、俳優さんは衣装を着てスタジオに

集まります

いよいよ、リハーサルの仕上げとして

カメラを通してカメラ･リハーサルが始まります

カメラに綺麗に写るように俳優さんの

立ち位置を調整します



カメラ･リハーサルが時間通り終わると

次に、ラン･スルーという、ざっと通しの

リハーサルをカメラを通して行います



出演する俳優さんたちは、最初、台本を

持って、本読み次に、リハーサル室で

立ち稽古、スタジオに来て

ドライ･リハーサル、カメラ･リハーサル

そしてラン･スルーと何度も

リハーサルを積み重ねます。

…　…　…

放送でドラマが開始されれば放送時間いっぱい

ＮＧをできるだけ出さないようにするための

努力です

テレビドラマのリハーサル

生テレビドラマが、スタジオで始まれば

ドラマが終わるまで、そのスタジオ内で

処理しなくてはなりません

…　…　…

台本のストーリーによって、その

スタジオにいくつかセットが建てられます

…　…　…

例えば、テレビドラマに出演される俳優さんは

ドラマの最初は、まず居間のセットから

次は、隣の応接間、そして小径のセットへ

ドラマの最後は再び居間のセットでと

段取りをリハーサルで台詞とともに

セットの順番も覚えなくてはなりません



最初のリハーサル立ち稽古で

Ａ俳優さんは居間から次の小径のセットへ

移動に時間的に余裕がありませんとか、

スタジオ内の居間と小径のセットの位置を

入れ替えてくれないとカメラの移動に無理だとか

不都合が出ることがあります



本読み、立ち稽古とリハーサルが進んで

台本の手直し、セットの配置などの問題を

解決して、いよいよスタジオに青図(あおず)通り

セットが建ち上がって、セットで俳優さんの

リハーサルが始まります。

…　…　…

スタジオのセットで、スタッフ全員の前で

俳優さんの演技のリハーサルが始まります

俳優さんは普段着のままで、衣装はまだ着ません

このリハーサルのことをドライ・リハーサルといいます

このリハーサルで俳優さんのセットでの居場所が

決まって、そして照明係のプランも決まります。

テレビドラマの稽古始まる

テレビのはじまりは生番組、生放送でスタートしました

テレビドラマも生でした

…　…　…

生テレビドラマは１５分枠、

３０分枠が主でした

ドラマに出演される俳優さんは

舞台俳優さんでした

…　…　…

大阪テレビでは劇団・新春座(しんしゅんざ)

新芸座、劇団くるみ座の俳優さんが主に

出演されていました



テレビドラマが企画されて、俳優さんと

配役が決まると、台本が渡されます

放送３日ぐらい前に、俳優さんは

テレビ局に集まって、会議室で

本読みが始まります

俳優さんは自分の役柄の台詞を

読みながら進行します

本読みでは台詞のみで演技が

伴わないので芝居の長さはわかりませんが

おおよその時間の見当がつきます



本読みが終わると次にリハーサル室の

床にセットを白墨(はくぼく＝チョーク)で

記して立ち稽古を行います。

六畳とか四畳半のセットの場合は、床に

枚数の畳を敷いてその上で、稽古を行います

テレビドラマは生番組なので、何回も何回も

稽古を行います

大阪テレビ社屋

記憶に残っている大阪テレビ社屋の

構造について思い出してみます

映画撮影所は広い敷地にスタジオと

オープンセット、事務棟が並んでいて

スタッフは所内の自転車で往き来していました



大阪キタの繁華街にあった大阪テレビは

一つのビルにそれぞれの設備が

コンパクトにまとめられていました

…　…　…

正面受付を通ると三つのスタジオの入り口がありました

そのスタジオの後にはスタジオで使うセットを作る

大道具(おおどうぐ)の作業室、スタジオのセットを

飾る小道具(装飾品・掛け軸・茶碗・)を集めた

小道具(こどうぐ)室、そして中継車、電源車などの

車庫がありました



珍しいところでは特殊効果室がありました

ここはスタジオのセットで使う、ミニチュアセットを

製作していました。縮尺した寺院や五重塔などを

時間をかけて製作していた二人のスタッフの

Ｔ岡さん、Ｕ田さんは楽しそうでした



そうそう、美術デザイナー室もありました

制作するテレビドラマのセットのデザインと

製図をする部屋でした。

テレビドラマの台本を読んで美術デザイナーが

スタジオのセットの配置図、やスケッチ風の

イメージ図を製図して青写真(あおじゃしん)に

コピーしてスタッフに配ります

…　…　…

この青写真のコピーは青地に白線が引かれた図面だった

ので青図(あおず)と呼ばれていました

…　…　…

やがて、ゼロックスが世に現れて、コピーは

すべてゼロックスになるのです

白地に黒線のハッキリしたセット図になっても

スタッフの間ではいつまでも青図とよばれています

映画とテレビの制作機材

映画撮影所に入社して、あらためて

映画制作の機材を見回してみて

舶来の輸入機材に囲まれているのに

驚きました



映画の始まりはサイレントの活動写真です

外国から活動写真とともに機材も輸入されました

当時は、国内では機材を制作する力もないときに

輸入機材で映画制作する習慣がついたのでしょうか

それに、映画は撮影されたフィルムを現像しなくては

うまくカットが撮れたのかわかりません

…　…　…

映画制作はどうしても製作機材に

対して保守的になります



撮影機材を見ると、レンズは、バルター、エクター

カメラはフランスのスーパーパルボ、Ｂ＆Ｈ、

エクレル、カメフレックス、アリフレックス、

ＮＣミッチェル、など

録音部の音声機材もマイクロホンをはじめ

光学録音機、テープレコーダーも輸入機材でした



大阪テレビ局に入社してテレビ機材を見回すと

テレビカメラのレンズは日本光学のニッコールや

キヤノンレンズ、テレビカメラは勿論国産です

副調整室の音声機器でテープレコーダー、

レコード・プレイヤーはＤＥＮＯＮ製(電音)

主調整室～送信所の機器まで国産で占められて

いて、すっかり嬉しくなりました

テレビカメラとは？

カメラはフィルムを装填して

ファインダーを覗いて

シャッターを切ります

何回かシャッターを切って

フィルムをとりだして現像をすると

映像が静止画として記録されています



映画カメラもフィルムが装填されて

スイッチを入れるとフィルムが走って

おなじくフィルムを現像すると

映像が動画として記録されます



ところが同じカメラと云われながら

テレビカメラはファインダーを覗いても

シャッターは切れません。

副調整室内の映像スイッチャーが切り換えボタンを

押すと、そのカメラの映像と家庭のテレビ受像機が

つながります



その時、カメラには赤いランプが点灯して

いまそのカメラが放送中ですと知らされることに

なります。

担当しているカメラに赤いランプ(ターリー・ランプ)が

点灯している間は、大勢のテレビ受像機とつながっている

のですから、テレビカメラのピントをぼかすと

テレビ受像機もピントがぼけることになります。

テレビカメラの赤いランプが点灯すると

とくに緊張したのでした



当時はまだ、録画装置もありませんから

番組が終われば、放送した映像の記録もありません

番組を担当したスタッフ連は、いま放送が終わった番組が

良かったのか面白かったのか冷静に判断できませんでた

…　…　…

番組が、とくに失敗もなく、時間内に無事終わって…

顔を真っ赤にしたスタッフ連は喜び合ったものでした

テレビカメラはニッコールレンズ

テレビカメラのレンズにどうして

日本光学のニッコールが選ばれたのでしょう？

３５ミリカメラのレンズとしては

キャノンのレンズ名、セレナーがありましたが

…　…　…

テレビカメラの撮像管イメージオルシコンの

光電面のサイズは丁度、２４×３６ミリの

ライカ判に近いのです。

そこで、ライカ判のレンズのニッコールが

選ばれて、マウントはテレビカメラ用の

ＰＹＥマウントに改造されて使われました



テレビカメラのレンズターレット盤に

取り付けられた４本のレンズの絞はそれぞれ

Ｆ５、６～８に手で合わせて

使っていました



テレビスタジオのドラマの照明は

映画スタジオに比べてはるかに

暗かったのですが、撮像管イメージ・オルシコンの

感度が高かったので、

Ｆ５、６～８まで絞り込めたのでした

…　…　…

テレビ番組にもよりますが

レンズの絞りがＦ５、６より開くと

被写界深度が浅くなって、画面のピントを

合わせるのが難しくなるのです



劇場中継カメラのレンズは

１３５ミリ、２５０ミリ、

開放Ｆ値５、６の４００ミリや

６００ミリのニッコールレンズが

用意されていました



テレビカメラに折角の名レンズ、ニッコールを

使用しても、テレビ画面からはレンズの味は

感じられませんでした

…　…　…

余談ですが最近のデジタルカメラでも

レンズの味は感じられませんね…