ミュシャ展

昔から好きなので今回も観に行く。まあ混んでるだろうな、とは思ったものの、あそこまで凄いとはorz
今回のメイン、スラヴ叙事詩は巨大な作品ばかり。全体を見ようと離れるとどうしても下の方は人垣で見えない。
同行のむすこは、人垣も含めての作品なんじゃないかとも言い出す始末。
たしかに画面の下の方に民衆がわらわら居るものが多かったから、ギャラリーと一体化してたかと＾＾；

で、今回の企画の意図には反するかもだけど、我が家二人（今回はおトンの休みが合わず）の共通意見は、後半の絵（スラヴ叙事詩的なもの）より、やっぱさかんに商業活動していたころ（アール・ヌーヴォーの頃）の作品の方が好きだということ。
でも当時から、レイヤー重ねのような絵（例えば「スラヴ式典礼の導入」）を描く発想がすごい、とか、一貫して平和を願っていたのには心打たれる。

展示の一部は写真撮影が可で。
だからってこんなとこを撮る人はあんまりいないだろう＾＾；

「イヴァンチツェの兄弟団学校」という絵の中のゼラニウム（よね？）

ふたたび

水曜日のこと。ゲート大宮での遅沢先生代講クラス２回目にも潜入（笑）

粛々と進むそんなに複雑でもないバーレッスン（基礎・初級だし）。
今回はバランスで脚がつることもなく、安心していたのに、バーの終わる頃になってちょっと違和感orz
結局この日も派手にふくらはぎがつった　orz　

つるのが気になってセンターは間違ってばかり（普段でもよく間違うけど）。
うかうかしていたら、センター後半になって急にレベルアップ！？

ぶりぜの連続（しかも右左まとめて）とか
最後はぴるえっとから足を降ろさずに、そのままふぇってに突入～とか。
・・・ふぇって・・・普段のゲートでもまずやらない。単体でも。
最後にやってから何十年！？なのに　orz

個人的にはあんまりすっきりしなかったけど、途中実に鮮やかなぴるえっとのお手本があり、
思わず拍手が出たときの、遅沢先生の最高のドヤ顔が印象的（一番の収穫はそれか　笑）。

あと気になったのは、ウェアがローライズなのかちびＴなのか、腕を上げるとお腹が見えちゃいまして。
（素肌です）
お母さんから「お腹は冷やしちゃダメ」と言われていただろうに、大丈夫なのかしらーと心配にもなった。もしかしてあれは
「ウェストはこれくらい細くなれ」
という、無言のアピールだったのであろうか・・・（厳しすぎる～）。

あ、あと、ぴるえっとの極意も。
軸足のかかとをなるべく残して、回る瞬間にかかとで勢いをつけると教えられるけど（そうなの？）、
かかとを残すのは結構難しいので、それよりは足の指を使う方が良い、
（指で床をつかんでひねる感じ？）
というものにゃった。・・・一部猫解釈入り

意識してみましょう。

お手本の先生が大きいと、分かり易いことも。身体の向きとか手足の方向とか。
ラインもきれいに見える（綺麗なんだってば）。


個人的に夜のクラスに出てみて分かったことは・・・
平日に出ると、土日に時間の余裕ができる（平日行って、土日も行くという考えはない＾＾；）
いつも夕食後ぐったりしていたのに、そんなこともしていられないので、生活リズムがすっきりする。
夜もよく眠れる。
でもレッスンではもれなく脚がつるので危険な上、びくびくしながらなので、やりとげ感がいまいち。
有休を使うので、頻繁には無理（吉祥寺ならギリ、間に合うかなあ・・・時間的余裕がないと余計に危険だし・・・）

良し悪しですにゃー。