郷古廉（ｖn）＋加藤洋之（ｐ）でベートーヴェン「ヴァイオリン・ソナタ全曲演奏会Ⅱ」（第4，６，７，８番）を聴く～美しいヴィブラートを堪能

14日（土）その２。よい子はその１から見てね　モコタロはそちらに出演しています

昨日は、錦糸町の すみだトリフォニーホールで新日本フィルの定期公演を聴いた後、午後7時から東京文化会館小ホールで郷古廉（ヴァイオリン）、加藤洋之（ピアノ）によるベートーヴェン「ヴァイオリン・ソナタ全曲演奏会Ⅱ」を聴きました　プログラムは、ベートーヴェンのヴァイオリン・ソナタ①第4番イ短調、②第6番イ長調、③第7番ハ短調、④第8番ト長調です

郷古廉は「ごうこ・すなお」と読みます。私も最初は「きょうこ・れん」と読んでいました　宮城県出身。2013年8月ティボール・ヴァルガ シオン国際ヴァイオリン・コンクール優勝並びに聴衆賞・現代曲賞を受賞　現在、ウィーン私立音楽大学在学中です　一方、加藤洋介は東京藝大大学院修了。在学中にジュネーヴ国際音楽コンクール第3位入賞を果たしています

 

　　　　　

 

自席はE列28番、右ブロック左通路側です。会場は8割以上入っているでしょうか

1曲目は「ヴァイオリン・ソナタ第4番イ短調」です　この曲は第5番「スプリング・ソナタ」とともに1801年に出版されました。第1楽章「プレスト」、第2楽章「アンダンテ・スケルツォ―ソ、ピゥ・アレグレット」、第3楽章「アレグロ・モルト」の3楽章から成ります

郷古廉と加藤洋介がステージに登場、さっそく演奏に入ります　第1楽章の演奏を聴いて まず思ったのは、ヴァイオリンの音色がとても美しいということです　これは、プログラムノートに「使用楽器は1682年製ストラディヴァリ」と書かれていたことで納得しました　が、郷古の演奏はヴィブラートのかけ方が抜群で、イヤミにならず上品であるのが特徴です　これは第2楽章、第3楽章も同じ印象です。それと、ピアノの加藤洋介が滅茶苦茶上手い　彼は1999年から現在に至るまでウィーン・フィルのコンマス、ライナー・キュッヒル氏（現在はコンマスをリタイア）と組んで数多くの共演を重ねているとのことなので、その実力の程が分かります

2曲目の「ソナタ第6番イ長調」は、1802～3年にかけて作曲されたとされる作品３０の1～３（第6、７、８番）の最初の作品ですが、3曲セットでロシア皇帝アレクサンドル1世に献呈されています　しかし、献呈時には代金が支払われず、１２年後にウィーンを訪れた皇后エリーザベトが支払ったとのことです。当時はリボ払いも仮想通貨もなかったから現金でしょうね

二人の演奏を聴いていて、第2楽章のアダージョがとても爽やかで美しいと思いました　第3楽章の変奏曲も楽しく聴けました

 

　　　　　

 

休憩後の後半の最初は「ソナタ第7番ハ短調」です　ハ短調はベートーヴェンの”勝負調性”です　「交響曲第5番”運命”」しかり、「ピアノ協奏曲第3番」しかり、「ピアノ・ソナタ第８番”悲愴”」しかり、そしてこの「ヴァイオリン・ソナタ第7番」しかりです　第1楽章「アレグロ・コン・ブリオ」、第2楽章「アダージョ・カンタービレ」、第3楽章「スケルツォ：アレグロ」、第4楽章「フィナーレ：アレグロ」の4楽章から成ります

第1楽章は、短調特有の「ほとばしる情熱」とでも言うべき曲想です　そして、第2楽章のアダージョ・カンタービレは穏やかで美しい音楽です　第3楽章のスケルツォを聴いていて、十数年前にトリフォニーホールで開かれた豊嶋泰嗣＋園田孝弘によるベートーヴェン「ヴァイオリン・ソナタ選集」の演奏を思い出しました　その当時、園田氏は晩年の境地にありましたが、軽やかなピアノで豊嶋氏のヴァイオリンを支えていました

最後の曲は「ソナタ第8番ト長調」です　第1楽章「アレグロ・アッサイ」、第2楽章「テンポ・ディ・メヌエット、マ・モルト・モデラート・エ・グラティオ―ソ」、第3楽章「アレグロ・ヴィヴァーチェ」の3楽章から成ります　この曲では、第7番の深刻な曲想の音楽との落差を感じます　長調特有の明るさを持ち、楽観的な気分を持った曲想です　この曲では、第3楽章におけるヴァイオリンとピアノによる丁々発止のやり取りが楽しく聴けました

度重なるアンコールの拍手に、二人は「それじゃ、これはどうだ」と言わんばかりに、意外にも20世紀の現代音楽を持ってきました　ベートーヴェン繋がりでウィーンに所縁のある作曲家だろうと予想していましたが、後でロビーの掲示で確かめたら「シェーンベルク『幻想曲作品４７』とありました　ハッキリ言って私はシェーンベルクは大嫌いですが、なぜか二人の演奏を聴いている時は「おぬしたち、なかなかやるな」とニヤニヤしながら聴いていました。そして、あろうことか「シェーンベルクも良い曲書いてるじゃん」と思いました。この二人の演奏でなければそう思ったかどうかは分かりません

アンコールがシェーンベルクで終わる訳がない、と思っていたら、案の定クライスラーの「美しきロスマリン」を演奏し、満場の拍手の中 公演を終了しました　来年のパートⅢが今から楽しみです

 

　　　　　

オッコ・カム＋白尾彰＋新日本フィルでニールセン「フルート協奏曲」、シベリウス「交響曲第2番」他を聴く

14日（土）その１。わが家に来てから今日で１２９１日目を迎え、2014年末にナッツの出し方に激怒し、米ニューヨークの空港で搭乗機を引き返させたとして罪に問われた大韓航空の趙顕娥元副社長の妹・趙顕旼専務が３月、ソウルの同社内で広告会社と会議をした際、激高して水の入ったコップを投げつける騒ぎがあった というニュースを見て感想を述べるモコタロです

 

　　　　　

 　　　　　覆水盆に返らず　スピルト・ウォーター・ノーリターン　趙専務ノータリーン

 

　　　　　　　　　　

 

昨日、夕食に「ウィンナとキュウリの炒め物」と「生野菜と生ハムのサラダ」を作りました　「ウィンナ～」は初挑戦ですが、簡単レシピなので上手く出来ました

 

 

　　　　　　　　　　

 

昨日午後2時から、すみだトリフォニーホールで新日本フィル「アフタヌーン・コンサート・シリーズ第14回演奏会」を、7時から東京春音楽祭「郷古廉＆加藤洋介　ベートーヴェン『ヴァイオリン・ソナタ全曲演奏会Ⅱ』」を聴きました　ここでは新日本フィルのコンサートについて書きます

プログラムは①サッリネン：歌劇「宮殿」序曲、②ニールセン「フルート協奏曲」、③シベリウス「交響曲第2番ニ長調」です　②のフルート独奏は白尾彰、指揮はオッコ・カムです　

オッコ・カムは、LP時代にシベリウスと言えば彼の名前が出てくるほど代名詞的な指揮者として有名でした   1946年ヘルシンキ生まれの彼は、フィンランド国内のオケに止まらず世界中のオケに客演し、2011年からはラハティ交響楽団の音楽監督を務めています

 

　　　　　

 

コンマスは豊嶋泰嗣氏。第2ヴァイオリンの篠原英和氏と松崎千鶴さんを確認

1曲目はアウリス・サッリネン（1935～）の歌劇「宮殿」序曲です　このオペラはフィンランドのサヴォンリンナ音楽祭からの委嘱を受けて1991年から93年にかけて作曲されました

演奏を聴く限り、ティンパニと低弦の重低音が印象に残るドラマティックな曲でした　モーツアルトの「後宮からの誘拐」にヒントを得て作曲したというこのオペラ、観てみたいと思いました

2曲目はデンマークの作曲家カール・ニールセン（1865－1931）が1926年に書いた「フルート協奏曲」です　この曲はコペンハーゲン木管五重奏団の演奏に触発されて作曲したもので、1926年10月にパリで初演されました　第1楽章「アレグロ・モデラート」、第2楽章「アレグレット・ウン・ポコ～アダージョ・マ・ノン・トロッポ～アレグレット～ポコ・アダージョ～テンポ・ディ・マルシア」の2楽章から成ります

新日本フィル創立メンバーでもある白尾彰がステージ中央にスタンバイし、オッコ・カムの指揮で第1楽章が開始されます　全体を通してひと言でいえば超絶技巧を極めた曲で、どこで息継ぎをするのか、と心配になるような息の長い旋律が続きます　白尾彰のフルートは変幻自在です　相当 演奏困難なのに、いかにも簡単に吹いているように見えるところが流石です

 

　　　　　

 

プログラム後半は、シベリウス（1865－1957）が1902年に作曲し、シベリウス自身の指揮で初演した「交響曲第2番ニ長調」です　この曲は、第1楽章「アレグレット」、第2楽章「テンポ・アンダンテ、マ・ルバート」、第3楽章「ヴィヴァ―シッシモ」、第4楽章「フィナーレ：アレグロ・モデラート」の4楽章から成ります

第1楽章では豊嶋コンマス率いるヴァイオリン・セクションが殊に素晴らしい  第2楽章では低弦の不安な印象の音楽の中からファゴットが第1主題を奏でますが、この演奏が素晴らしかった　第3楽章では金子亜美のオーボエが冴えわたります　第3楽章から第4楽章にかけては続けて演奏されますが、この曲の一番の聴きどころです　オッコ・カムの指揮で聴くこの楽章間の橋渡しは、広大なフィヨルドを俯瞰するかのようなスケールを感じます　チューバは客演のようですが、今まで聴いた第2番の演奏の中で最も素晴らしく 存在感抜群でした

この日のプログラムはフィンランド、デンマークといった北欧の作曲家に絞ってプログラミングした公演でしたが、何の脈絡もなく３つの曲を並べるよりも一貫性があって良いと思います