カバーはお好き？

毎日に余裕がありません。

仕事に対するモチベーションを維持できません。

うまくいかないことや夜の呼び出しが続くとネガティブな気分にもなります。

そんなときは立て直そうという気力も湧きません。

通り過ぎるのを待つしかないのですが、最近待ってばかりです。どうしたものやら。

スピッツのカバーアルバムを買いました。

20年前に発売された一期一会というタイトルのアルバムです。

中古品を定価の何割かで買いました。(送料のほうが高かった‥)

ネットで音声データが買えないというのがなんだかいいなあと思いました。

妻には不評です。アマチュアのカラオケみたいだって。

カバーしてるのは僕も知らないミュージシャンが多い‥とはいえ全員プロのはずなんだけどな

僕も基本的に本家の方がいいとは思います。

一方で他のミュージシャンのスピッツへの愛を感じる点は悪くないなと思います。

オファーがあっても嫌いなら引き受けないでしょう。

カバーってクラシックの曲の聴き方と似ているなと思うんです。

自分にとっての一番は間違いなく最初に聴いた演奏。同じ曲でも他の人が演奏したものは別の曲みたいに感じること、多いですよね？

オリジナルとカバーというと言い過ぎですが感覚はそれに似ています。

むしろこのアルバムに関しては、それぞれのミュージシャンがもっと自分色にアレンジして欲しかったと思うものが多いです。

そういう点で藤原さくらの春の歌カバー(2017年)は独自色が強くて僕は好きです。

このアルバムもそのくらいアレンジされてるものが多いのかなと思っていたので、やや期待外れなところもありました。

そしてカバーを聴いてやっぱりオリジナルだなーと回帰するのも楽しみ方の一つだと思うんです。

　

この前、パパもYouTubeに動画上げられるの？と娘に聞かれました。

スピッツの打ち込み動画だけだけだよと見せてやったら、それなりに興味深そうに見てました。

幼稚園児にしてYouTubeやってみたいと思うのすごいですよね。でも今の子供はそれがきっと普通なんでしょう。

チャンネル名も考えているけど恥ずかしいからこっそり教えるねと耳打ちで教えてくれました。

マーメイド・スプレー・フラッシュ。

なんでマーメイド？と聞いたら私人魚好きだからと。

人魚が出てきた理由はディズニーのリトルマーメイドとか去年のプリキュアの影響だと思います。

既存メディアもまだまだ負けてないのかも　（笑）

ヤマハの幼児科の音楽教室は親の勉強にもなる

今年6歳になる娘はヤマハの音楽教室に通っています。

初期に比べればできるようになったことも増えましたが、いまだにかなり音痴です。

楽器で音を出しながらこの音に合わせてと指示してもそれができないんですよね…

本人にはどう違っているのか分からないようで…僕にはどうしたらいいのか分かりません。

他の習い事に比べ苦手意識があるようです。ヤマハの宿題をやろうと言ってもなかなか取り掛かりません。

夜眠たくなってから嫌々始めるので集中できないしイライラするし、付き合う親のフラストレーションもかなりのものです。

頑張ってできないのならしかたないのですが、うまくいかないとすぐに癇癪を起こして泣いて投げ出すので、こっちのスイッチも入って悪循環。

向き不向きはあるし、音楽ができなくて将来的に困ることはほぼないとは思います。

ただ、僕としてはやると言った以上は最後までやるべきだと思っています。

あと、ヤマハは後で練習するから先にyoutubeみる…というのは許しちゃだめ。

 

最近の宿題の中に「ト長調のロンドン橋落ちたをハ長調に移調して練習する」というものがありました。

授業でどのように教えられているか知りませんが、与えられている楽譜はト長調の楽譜のみ。

大学時代に音楽系の部活をやってなかったら、そんなの確実にできませんでした。

（今の知識ならなんとか頭の中でできました　笑）

 

あと、面白いなと思ったのは左手のコードの練習。

トニック→トニック→ドミナント（セブンス）→トニック　を基本形に練習が始まります。

C-durならトニックは普通にドミソですが、ドミナントのG7はシファソで転回された形が最初に出てきます。

いきなりセブンス…と思ったけど、転回されていればそのほうが押さえやすいから理にかなっていますね。

音楽理論の基礎だけ知っていて、ピアノは弾けない僕からすると、なるほどなーと面白く感じます。

 

ところで「蛍の光」は4拍子なのに対し、お店の閉店時間に流れる「別れのワルツ」は3拍子だということをつい最近まで知りませんでした。

4拍子と3拍子はリズムが違うんだからちゃんと音の長さを意識して！なんてがみがみ言っていた自分が恥ずかしいです。