アン・リーの世界

アン・リー監督は、１９５４年１０月２３日台湾で生まれました。７５年に国立芸術専門学校を卒業。その後アメリカに渡り、さらに映画について学んだ後、９１年に「推手」でデビューしました。

「推手」は、息子夫婦（妻は米国人）の住むアメリカを訊ねる、太極拳の師匠の父と家族の物語。カルチャー・ギャップですね。「ウェディング・バンケット」（９３）では、ＮＹに住むゲイの台湾人青年と白人の恋人。ゲイとは知らずに尋ねてくる両親のために、中国人女性と偽装結婚をする物語。

「恋人たちの食卓」（９４）の後、「いつか晴れた日に」（９５）では、ジェーン・オースティンの『分別と多感』を映画化。初の完全洋画ですね。次の「アイス・ストーム」（９７）は、リック・ムーディ原作。７０年代を舞台にした、家族の崩壊を描いていました。トビー・マグワイアが、光っていました！

トビー・マグワイアは「楽園をください」（９９）で、主演。この映画は、すごいです！スキート・ウールリッチ、ジョナサン・リス＝マイヤーズ、ジム・カヴィーゼル、ジェフリー・ライト、ジョナサン・ブランディスと、若手男優が勢ぞろい！（ますます、アン・リーの世界が好きになりました！）

続く「グリーン・デスティニー」（００）で、久々にアジアに戻ってきました。この映画は、語るまでもないですね！香港からハリウッドに進出したチョウ・ユンファが主演。素晴らしい作品です！そして、なぜか０３年にはアメコミの「ハルク」を映画化。（個人的にはいまいち）主演は「ミュンヘン」で、主演のエリック・バナ。

すごい作品歴を持つアン・リー監督の最新作は、オスカー最多８部門ノミネートの「ブロークバック・マウンテン」（０５）です！ピューリッツァー賞作家のアニー・ブルーの短編原作を映画化。１９６３年のワイオミング。農牧場の季節労働者として雇われた、イニス（ヒース・レジャー）とジャック（ジェイク・ギレンホール）。

広大な大自然の中で、お互いを助け合う内、心の中に深い絆が生まれてきます。友情が精神的な愛へと変わり、やがて許されない男同士の関係へと変化して行きます。素晴らしい環境での許されざる愛…これで感動しないわけがありません！私が、こよなく愛する映画です！！

しかし、先があるのです。時代や地域から“同性愛”が許されるわけはなく、ふたりは分かれてから、お互いに結婚し普通の生活を送ります。想いは２０年以上も続き、密かに愛し続けるのです。（うう～っ）寡黙なイニスと天衣無縫のジャック。イニスに対してジャックは熱烈に想いをぶつけるのですが…。

果たして、ふたりの愛の行方は…？ ヒース・レジャーもいいけど、ジェイク・ギレンホールのファンの私は、大期待！ジェイクの切ない“愛”の演技を早く見たい！待ちきれませ～ん。

究極のオヤジ

先月、「沈黙の追撃」を紹介したばかりなのに、もう次作が！オヤジ、またまたがんばってます！今度は、「沈黙の脱獄」ですってば！“沈黙”シリーズとなっていますが、１作目の「沈黙の戦艦」とはまったく無関係で～す。

「沈黙の戦艦」のラインバックが、あまりに個性的なキャラクターで魅力的だったものですから、セガール主演の映画にはそれ以後、どうしても“沈黙”が、付いてしまうのです。まっ、分かりやすいといえば、分かりやすいですね。

ちなみに 「沈黙の戦艦」（９２）「沈黙の要塞」（９４）
　　　　　　「暴走特急」（９５・沈黙シリーズ第３弾）「沈黙の断崖」（９７）
　　　　　　「沈黙の陰謀」（９８）「沈黙のテロリスト」（０１）
　　　　　　「沈黙の聖戦」（０３）「沈黙の標的」（０３）
　　　　　　「沈黙の追撃」（０５）「沈黙の脱獄」（０５）となります。ふぅ～。

３作目の「暴走特急」は、“沈黙”が付いていませんが、主人公が「沈黙の戦艦」のコック、ラインバックが主役。これこそ、まさに正統派のシリーズなんですよね！なのに“沈黙”が、付いてなくて混乱するぞぉ～。（怒っても始まりませんが…）

新作の「沈黙の脱獄」は、タイトル通り“監獄”が舞台。危険な仕事も引き受けるハーラン（オヤジ）は、今度の仕事で足を洗う予定。仕事は、２０００万ドルを輸送するだけ。しかし、中間に裏切られた上、刑事やガードマンを殺したと無実の罪で刑務所に。（なる～！）

刑務所で知り合ったアイス・クール（アンソニー・クリス）と、共に脱獄。事件の黒幕マックス（ケヴィン・タイ）への、復讐を誓うのです！サンダーズ刑事役を４０年以上の大ベテランで、「沈黙の戦艦」にも出演していたニック・マンキューゾが、演じています。監督は、ドン・Ｅ・ファンルロイ。（←はじめまして）

キャッチ・コピーにも“このオヤジ、究極。”とか書かれちゃって、セガールの呼び名は“オヤジ”で、決まり！つくづく“オヤジ”が似合うなぁ～♪これからもがんばってくださ～い！

今年でお別れ…

文京区駒込にある、三百人劇場。行ったことありますか？その三百人劇場が、今年を最後に閉鎖になることに決まりました。三百人劇場は１９７３年にできたそうで、それから３２年。老朽化のため、取り壊しになるのです。残念ですね。

三百人劇場は、財団法人現代演劇協会 劇団昴の本拠地であるとともに、貸ホールや映画劇場としても知られています。“○○国映画祭”とか企画物が多いですね。その劇場がなくなりますが、劇団は解散せずに活動するようです。稽古場や専用劇場がなくなるのは、悲しいですが…。

この春、「チャリング・クロス街８４番地」が上演されます。この作品は、原作者のヘレン・ハンフの書簡集（１９４５年～１９６９年頃）を元にしたものです。第二次大戦直後の生活が苦しい時代。ＮＹに住む作家のヘレンは、本に対するこだわりが強く、なまじな本では満足しません。

自分が欲しいと思う本を、海を越えたロンドン、チャリング・クロス街８４番地にある、古書店に依頼して購入していました。その古書店には、フランク・ドエルという、まさに英国紳士たる店主がいて、本と文通を通じて“心”を通わせていたのでした。

ふたりの文通は２０年以上におよび、ドエルの手紙が途切れることで、彼の死を知るのです。一度も会うことのないふたりのシニカルなやり取りが、この作品の魅力です。舞台でのヘレン役は、望木祐子さん。ドエル役は、牛山茂さん（←ファンです）。三百人劇場での、昴公演。とっても楽しみにしています。

ところで、この作品は映画にもなっています。しかし、なぜか劇場公開はされずにビデオ・スルーでした。私はビデオで見て、ＤＶＤが出た時に買いました。映画版「チャーリング・クロス街８４番地」（８６未）は、デ・ニーロとエド・ハリス主演の「ジャック・ナイフ」（８９）のデヴィッド・ジョーンズ監督作。

ヘレン役は、２００５年６月６日ガンのため７３歳で亡くなった、アン・バンクロフト。ドエル役はアンソニー・ホプキンス、妻役にジュディ・デンチという豪華なキャスティング！いずれも、若く活き活きした演技を見せてくれます。

芝居を見てから映画を見てもいいし、映画を見てから芝居に行ってもいいですね。お勧めは、両方を見ること！きっと、作品の素晴らしさを堪能できるはず。保証します！はい。ぜひ！

石油がないと、困ります。

ジョージ・クルーニー！１９６１年５月６日ケンタッキー州レキシントン生まれ。父親のニック・クルーニーは、映画解説者。祖母は、大歌手のローズ・マリー・クルーニー。叔父は、俳優のホセ・ファーラー、従兄弟には、俳優のミゲル・ファーラーがいます。すごい血筋なんですよね～！

そんな芸能一家に育ったのに、ケンタッキー大学でジャーナリストを目指していました。でも、やっぱり俳優を目指すことになり、途中でＬＡに移り、ＴＶでの活動を開始。映画界にも進出。ああ～、それなのに、あんなにハンサムなのに、長いこと下積みに明け暮れます。

でも、転機がやって来ます！それが、ＴＶシリーズ「ＥＲ 緊急救命室」（９４年～）です。クルーニーは、ダグラス・ロス医師役でブレイク！女たらしのくせに、小児科医としての腕は抜群の名医。クルーニーは、この作品でエミー賞、ゴールデン・グローブ賞、映画俳優組合賞を受賞。

シリーズの合間に出演してきた映画。「フロム・ダスク・ティル・ドーン」（９６）「ピースメーカー」「バットマン＆ロビン／Ｍｒ.フリーズの逆襲」（９７）「アウト・オブ・サイト」「シン・レッド・ライン」（９８）「スリー・キングス」（９９）。ＴＶと映画の両立はムリ…と、「ＥＲ」（第５シーズン）を降板。

それからの活躍は、映画人として目覚しいものがあります。２０００年の「ＦＡＩＬ ＳＡＦＥ／未知への飛行」（ＴＶＭ）で初製作総指揮、「コンフェッション」（０２）で初監督。監督２作目の「グッドナイト＆グッドラック」は、ご存知のように今年のオスカーにノミネート。

そして自らも助演男優賞でノミネートされたのが、「シリアナ」です！“シリアナ”とは、『中東再建』という意味の専門用語。原作を書いたのは、元ＣＡＩ工作員ロバート・ベア。著作『ＣＩＡは何をしていた？』は、中東の石油利権を告発したポリティカル・サスペンス。面白そう～！こういうの大好き♪

息子の大学進学を機に、ＣＩＡを引退しようと決めた工作員のボブ・バーンズ（クルーニー）。最後の指令は、某石油大国の王子ナシールの暗殺。「トラフィック」（００）でアカデミー脚本賞を獲得したスティーヴン・ギャガンが、脚本と監督を担当。思い出しますね～。そう、いくつもの複雑なストーリーが絡み合い、結局は運命によって結びつくのです！

共演は、マット・デイモン、ジェフリー・ライト、クリス・クーパー。ウィリアム・ハート、ティム・ブレイク・ネルソン、アマンダ・ピート、クリストファー・プラマー。製作には、クルーニーとともにスティーブン・ソダーバーグの名も。（相変わらず、仲間が集まってますね♪）早く、見た～い！！

美しすぎる！

２００３年に「モンスター」で、オスカー主演女優賞受賞のシャーリーズ・セロン。１９９６年の「ファーゴ」で、同じく主演女優賞受賞のフランシス・マクドーマンド。このふたりが共演したのが、「スタンド・アップ」。まだ記憶に新しいですよね。

そして再び共演したのが、ＭＴＶアニメが原作の「イーオン・フラックス」なんです！「モンスター」や「スタンド・アップ」での汚れ役とは、まったく正反対のキャラクター、イーオン・フラックスとは未来の反政府組織“モニカン”の戦士。マクドーマンドは、“モニカン”の司令塔ハンドラー役。

物語は、２０１１年に発生したウイルス（品種改良した麦）のせいで、人類の９９％が死滅。しかし科学者トレバー・グッドチャイルドの発明したワクチンで、どうにか全滅を免れることができたのです！時は流れ、２４１５年。世界は清潔で、快適な生活を約束されていました。しかし、それは裏を返せば管理された自由のない世界だったのです！

そんな世界で、必然的に生まれた反政府組織“モニカン”。政府の諜報員に家族を殺害され、復讐を誓い立ち上がったイーオン。彼女は、短い黒髪に黒のボディ・スーツをまとい、救世主トレバーの子孫にあたる、君主トレバー８世の暗殺を命じられます。

監督は、「ガール・ファイト」のカリン・クサマ。支配者トレバー８世の弟を演じるのは、９５年にアンジェリーナ・ジョリーと結婚し、４年で離婚した「トレインスポッティング」や「プランケット＆マクレーン」などの、ジョニー・リー・ミラー。（彼は、００７シリーズ初代Ｍ役のバーナード・リーの孫）

シャーリーズは、少女時代にバレエをやっていたし、その後はモデルもやっていました。久々に、美しすぎるシャーリーズの魅力がキラキラ輝く、映画に出会えるうれしさ。彼女自身も「モンスター」の女性連続殺人犯アイリーン・ウォーノスとは、まったく違う役を探していたそうです。

颯爽と戦う戦士（レジスタンス）のアクションも、楽しみです！なにしろ、製作が「ターミネーター」のゲイル・アン・ハードだし。

いきなり、子持ち！？

ケイト・ハドソンの母親は、女優のゴールディ・ホーン。父親は歌手のビル・ハドソン。両親は彼女が赤ちゃんの時に、離婚。育ての父は、８４年共演をきっかけに、パートナーとなった俳優のカート・ラッセル。ゴールディは、１９４５年生まれなので今年で、な・なんと６１歳！若い！若すぎる～っ！いつまでもキュートで、ブロンドがゴージャスなコメディの女王。

娘のケイト・ハドソンも、ブロンドが素敵で笑顔がキュートな美人！「ＤＥＳＥＲＴ ＢＬＵＥ」（９８）でデビュー。私が名前を記憶したのが、「２００本のたばこ」（９８）。２０００年の「あの頃、ペニー・レインと」で、アカデミー助演女優賞にノミネート。一躍、メジャーになりました。

同年には、リチャード・ギアさまが婦人科医に扮した「Ｄｒ．Ｔと女たち」で、娘役を演じました。（この映画は、すごいゾ！） ０２年の「サハラに舞う羽根」では、一変して英国文学の古典『四枚の羽根』の映画化に出演。１８８４年、スーダンの砂漠を舞台に、男女３名の波乱の運命を描いています。

０３年には、３本のロマンス・コメディに出演。「１０日間で男を上手にフル方法」「あなたにも書ける恋愛小説」「ル・ディヴォース パリに恋して」　本当におかあさまに似て、ラブコメがお得意！似合うんでよね♪

最新作もそう！「プリティ・ヘレン」です。“プリティ”シリーズというわけです。まっ、監督が「プリティ・ウーマン」「プリティ・ブライド」のゲイリー・マーシャルですから～～。今度のヒロインは、ＮＹのモデル・エージェンシーの凄腕エージェント。セレブなＮＹライフを満喫する、自由な生活を送っていました。

ところが、姉夫婦が３人の子供を残して交通事故で死亡。３人の子供を託されたヘレン。子供の面倒なんて！悪戦苦闘の毎日が、始まりました。さぁ～、どうする？ヘレンは、悩み、決心します。なにを？

ヘレンの姉役は、ジョーン・キューザック、上司役にベテランのヘレン・ミレン。気になる子供たちの学校の先生役に、「マイ・ビッグ・ファット・ウェディング」のジョン・コーベット。えっ、そうなの！これは、楽しそう～。ジョン・コーベットって、いい感じですよね！春は、ハッピーになりた～い♪

彫刻は、お好き？

春の上野は、桜の花が満開でそりゃあ～もう、きれい！しかし、混んでます。３月７日から６月４日までの国立西洋美術館は、「ロダンとカリエール」です。

“考える人”で有名なオーギュスト・ロダン（１８４０～１９１７）は、“近代彫刻の父”と呼ばれる肖像彫刻家。一方、アンリ・マチスやアンドレ・ドランの師として知られるジューヌ・カリエール（１８４９－１９０６）は、肖像画家。

ふたりは、１８８０年に知り合いました。カリエールが亡くなるまでの間、交際を続けて友情を深め、彫刻と絵画の差を越えて表面だけではなく、内面を追求することを共通の目標にしていきました。

今回の展示では、ロダンとカリエールがお互いを彫刻と絵画で描いたものや、当時の政治家や芸術家、詩人などの有名人を、競うように描いたものなど、興味津々。

私は、基本的には絵画の方が好き。彫刻の見方はいまいち、よくわかりません。しかし、国立西洋美術館の前庭には、ロダンの彫刻が常設されています。松方コレクションのひとつですね。ロダンの彫刻の力強さには、目を見張ります！

　　　「考える人」（１８８０年）
　　　「地獄の門」（１８８０～１９１７年）
　　　「カレーの市民」（１８８４～１８８８年）
　　　「アダム」（１８８０年）
　　　「エヴァ」（１８８１年頃）

中でも、「地獄の門」は迫力があります。１９９９年６月に免震化と保存修復が、施され話題になりました。館内に資料が展示されていて、興味深く見たものです。さすが、地震国日本ですね。

さて、桜の花の頃、ロダンとカリエールに会いに行きましょうか。

アダムの息子たちとイブの娘たち

世界３大ファンタジーとは、Ｊ・Ｒ・Ｒ・トールキンの「指輪物語」、Ｃ・Ｓ・ルイスの「ナルニア国ものがたり」、Ｊ・Ｋ・ローリングの「ハリー・ポッター」シリーズのこと。「指輪物語」は、「ロード・オブ・ザ・リング」３部作となって、世界中で大ヒット！私も大ファンです♪

シリーズ４作目となる「ハリー・ポッター 炎のゴブレット」、通称“ハリポタ”シリーズの映画も、大ヒット！原作は現在進行中ですので、これからもどんどん映画化されるでしょう！（早く、ストーリーが展開すると良いんだけど…。←内心の言葉）楽しみ♪

これまで映画化は不可能（どこかで聞いた言葉だ…）と言われていた、「ナルニア国ものがたり」も、とうとう映画になりました。昨年から話題になっていたから、ご存知かも？原作は、７冊あります。岩波出版から出ていますね。
　（第１部）ライオンと魔女　　　　　　 （第２部）カスピアン王子のつのぶえ
　（第３部）朝びらき丸　東の海へ　　（第４部）銀のいす
　（第５部）馬と少年　　　　　　　　　　（第６部）魔術師のおい
　（第７部）さいごの戦い

映画３部作の１作目は、「ナルニア国物語 第１章 ライオンと魔女」です。第２次大戦下、ピーター、スーザン、エドマンド、ルーシーのペベンシー家４兄妹が、ロンドンから田舎のカーク教授の屋敷に疎開してきます。

かくれんぼで遊ぶうち、末のルーシーは衣装ダンスの中へ。そこは、雪に閉ざされた“ナルニア”への入り口だったのです！言葉を話す不思議な動物たち、彼らの王はライオンのアスラン（声：リーアム・ニーソン）。しかし、ナルニアは“白い魔女”（チィルダ・ウィンストン）によって、１００年もの長い冬が続いていました。

アスランの帰還を待ち望む住民たち。そしてある“予言”の成就。今まさに４人の兄妹たちの冒険が、始まろうとしています。白い魔女を倒すことはできるのか？アスランは戻るのか？はやる心を抑えて、待ちましょう！

山を見に。

Ｂｕｎｎｋａｍｕｒａ ザ・ミュージアム、春の展覧会は「スイス・スピリッツ 山に魅せられた画家たち」です。あまり馴染みのない画家たちの名前が、並んでいます。ヴォルフ、ジャコメッティ、セガンティーニ、ホドラー、キルヒナー…　ご存知？

でも、展示される絵を見ると、とってもステキ！それは、題材の素晴らしさのせいでしょうね～。山を見ると上りたくなる人、山を見ると絵を書きたくなる人、さまざまです。

山の絵画の始まりは、１８世紀の後半に近代登山が始まった時、山岳調査に同行した画家の、記録としての絵だそうです。冒頭のカスパー・ヴォルフが、創始者と言われているようです。うむ。そうなんだ。

確かに展示される『グリンデルワルト峡谷のパノラマ』（１７７４年頃）を見ると、ダイナミックな構図や色彩が素朴。記録の絵画はこうなのね～と、思わせます。『ラウテラール氷河とラウテラール連峰の眺め』（１７７６年頃）の方は、やはりダイナミックで壮大！見事。

１９世紀になると、より一般にも馴染みやすい風景画を思わせます。アルベルト・アンカーの『イチゴを持つ少女』（１８８４年）や、ポスターになっているジョヴァンニ・セガンティーニの『アルプスの真昼』（１８９１年）など、日本人の好みの画風ですね。

スイス・アルプスの山々をいろいろな視点から描いた絵画。１８世紀から２１世紀の写真まで、さまざまな作品が展示されます。油彩約８０点、水彩や素描が約５点、写真は約２０点。

いつも面白いテーマで展覧会をしてくれる、Ｂｕｎｎｋａｍｕｒａ ザ・ミュージアム。春のひととき、山を見に行きませんか？

ニーチェとサロメ

「ルー・サロメ 善悪の彼岸　ノーカット版」が、公開されます。すごい！「ルー・サロメ 善悪の彼岸」は、１９７７年 イタリア／フランス／西ドイツ合作映画として、女性監督として名高いリリアーナ・カヴァーニが、世に送り出しました。脚本も担当しています。リリアーナ・カヴァーニを知ったのは、「愛の嵐」（７３）でした。

「愛の嵐」は、１９５７年のウィーンを舞台に、あるホテルの夜番のフロント係（ダーク・ボガード）の物語。彼は、元ナチスＳＳの将校。そのホテルに、かつての自分の囚人だった少女が、成功した指揮者（ＴＶ「ジェリコ」のマリノ・マッセ！）の妻（シャーロット・ランプリング）としてやってきます。映画は、ふたりの断ち切れない“愛の姿”を描いて、暗く…重く…悲劇への結末へと向かって行きます。印象的な映画でした。

そのリリアーナ・カヴァーニ監督の「ルー・サロメ」は、より一層踏み込んだ“愛の世界”を描いて、大きな話題になりました。哲学者フリードリッヒ・ニーチェの「善悪の彼岸」（１８８６）が、原作。ニーチェの生涯の内、１８８２年から１９００年８月に亡くなる（梅毒で発狂したそう、壮絶！）までの間、弟子のパウル・レーやルー・サロメとの関係を中心に、映画化しました。

ルー・サロメは、ニーチェ、パウル・レーの他にも、詩人のリルケ、フロイトにも影響を与えた女性。強い自己を持ち、自由を求め、多くの著書を残した才女でした。自由奔放な開放された女性だったのですね～。サロメを演じるのは、「暗殺の森」（７１）や「家族の肖像」（７４）「１９００年」（７６）の美女ドミニク・サンダ。

ニーチェ役は、スウェーデン俳優のエルランド・ヨセフソン。「ノスタルジア」（８３）「サクリファイス」（８６）に出演。パウル役のロバート・パウエルは、ケン・ラッセルの「マーラ一」（７４）が有名。

１９８５年の日本公開時は、１１６分の英語版が上映され、４０箇所の修正がなされました。製作から２９年、公開から２１年、ようやく初のイタリア語／ノーカット１２７分版が、上映となります。

「愛の嵐」は見たくせに、「ルー・サロメ」は見ていません。これは、チャンスかも！見るべきですね。貴方は？