映画監督とテレビディレクター

映画監督はセットで、煉瓦を一つずつ積み上げて

家を建てるように，１台のキャメラで

ワンカットずつ撮影していきます．

この作品が編集されて完成されるまで

どんな映画になるか分かりません．

すべて映画監督の頭の中で組み立てていますから

制作の過程でこれは面白い作品になるとか

携わる映画のスタッフは長年の経験で

何となく推測するしかありません。






生テレビドラマの制作では，映画と違って、

台本を初めのシーンから終わりのシーンまで連続して、

本読みから立ち稽古，スタジオの

ドライリハーサル、カメラリハーサル，ランスルーと

何回もリハーサルを繰り返します．

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

テレビドラマのスタッフには
、
この連続したリハーサルを見て

どんなドラマが出来上がるかわかります．

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

ドラマを演出するテレビディレクターは，

映画監督のように，カットのつながりを

考えて演出するのではなく
、
芝居の流れの中での時々，出演者に注文を出しています．

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

テレビディレクターと出演者のリハーサルは，

本読み，立ち稽古，を行います

そしてドライリハーサルは

スタジオのセットで行います．

テレビセットで，出演者に演技の注文は

ドライリハーサルだけです

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

３～４台のテレビカメラの動きに合わせて

カメラリハーサルとランスルーのリハーサルを行います．

テレビディレクターは、

スタジオの副調整室のディレクター卓座って，

マスターモニターで，出演者の演技を見守るだけになります．

生ドラマですから，やがて放送時間が近付いてきます

スタジオのテレビモニターに，

前番組の後コマーシャルが流れています．

副調整室のテレビディレクターは

「まもなく、本番に入ります」

とトークバックで告げます．

スタジオのＡＤさんの

「５，４，３，２…」

でテレビはドラマに切りかわります。

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

映画監督は、出演者に密着して仕事を進めていきます。

テレビディレクターは映画監督に比べて、

出演者と少し離れているようです

テレビドラマのリハーサル

生テレビドラマの制作について，書いてみます

原作，脚本が決まって，

印刷屋から台本がテレビ局に届きます．

テレビ局のプロデューサー、ディレクターは，集まった出演者と

台本を中心に本読みを始めます．

本読みには、出演者のほかに脚本家も出席します．

与えられた配役に従って，

出演者は台本の台詞を読み上げていきます．

その脚本(台本)の長さが，テレビドラマ放送時間に

納まるかどうかの

見当をつけます．

本読みが終わった段階で，映像，

音声，照明、大道具，小道具に

台本が配られます．それぞれスタッフは台本を読んで、

ドラマの内容、方向，主張などを理解します。





ここまで、台本が出来上がって，

各スタッフに配られて，本読みが済んだ段階で

急に，そのドラマが何かの都合で中止されることがありました。

　　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

ドラマ放送日から逆算して、リハーサルが始まります．

本読みが無事済んで，次は，立ち稽古です。

広いリノリューム張りの部屋があります．

大道具が作ったセットの図面(間取り)を

床にチョークで書きます

その上で出演者は，演技を組み立てます．

ここには、映像技術者、音声技術者も立ち会います．

それぞれの立場でこの立ち稽古を見て，

仕事の段取りを組み立てます．

放送日の数日前に、スタジオにセットが建ち上がります。

セットで普段着のままの出演者が立ち稽古の芝居をそのまま

リハーサルします．これをドライリハーサルといいます。

実際に建ち上がったセットでリハーサルをすると

演技上いろいろ不都合なことが生じることがあります．

リハーサルは最初の「本読み」次の「立ち稽古」

そして「ドライリハーサル」と３回リハーサルを

したことになります．






ドライリハーサルが済むと，ドラマのセットの照明セッティング，

音声マイクのセッティングが行われます．

いよいよリハーサルは「カメラリハーサル」になります．

４回目のリハーサルです．

これで問題があれば手直しをして、

最後のリハーサル「ランスルー」が５回目として

最後のリハーサルです．

５回のリハーサルを経て，

テレビとラマの放送時間をスタッフ、出演者は待ちます．

写真展テーマ「匠」

わが「写真研究会・OB会」の

来年の写真展のテーマは「匠(たくみ)」です。

毎年，いろんなテーマを会員がそれぞれ解釈して

作品を作っています．

テーマは四つ切りサイズの３点で

まとめなくてはなりません．

来年のテーマ「匠」はあまりにも

大きなテーマで考えがまとまりません。

先月の作品検討会でも私はテーマが

絞りきれませんでした．

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

普通「匠」と言えば、陶器の作家，

着物の手描き友禅の作者，奈良の仏像などが浮かびます．

これらの作品は，プロの写真作家の領分です．

とてもアマチュアの太刀打ちできるジャンルではありません．




私は酒を断ってから、すっかり珈琲党になりました．

定年退職後、近所の喫茶店に通うようになりました．

小さな地味な喫茶店です

珈琲豆は生で仕入れます．

店に珈琲豆を煎る焙煎機が置いてあります．

熱源はガスです．マスターは納得のいくように焙煎しています．

喫茶店のマスターの心意気に気に入っています．

店に来た客の注文を聞いてから、

一杯分の珈琲豆をコーヒーミルで挽きます。

その挽き立ての豆を小さな瀬戸物のドリップで珈琲をたてます。

「挽き立ての香り…」で客にサービスします。





大阪市福島区の喫茶店で、小さなサイフォンで

一人ずつ珈琲をサービスしている

信念のマスターがいました。

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

同じ福島区の別の喫茶店のマスターは、

珈琲豆をコーヒーミルで粉にして

大きな篩で珈琲豆の殻を取り除いているマスターがいました。

理由は「珈琲の苦みを取る…」と聞きました。

　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

小さなサイフォンの喫茶店のマスター

珈琲粉を篩にかけて苦みを取り除いているマスター

この二店が心に残っている喫茶店でした。




近所の喫茶店のマスターが

一杯ずつコーヒーミルで挽き立ての珈琲をサービスしています。

探し求めていた「匠」が近所にいました．

マスターは私の写真展のテーマに快くOKを出してくれました．

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

繁華街の華美な喫茶店に比べて，

三つの喫茶店とも地味で値段が安いのです

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

マスターを被写体に組み写真を撮り始めました．

どんな作品が出来上がるのでしょう…。

映画とラジオとテレビ

ラジオ放送局のスタジオには，

マイクロホンと机、アナウンサーや声優などがおります。

番組のプロデューサー(ディレクター)や音声エンジニアは、

大きなガラス窓でスタジオ内が見えるようななった

隣の副調整室の

音声卓の前に座っています．

副調整室で番組として仕上げます，

主調整室に音声は送られて、送信所からラジオ電波として，

放送されます．





このラジオ放送局に音声信号よりはるかに高い周波数の

映像を持ち込んだのがテレビジョンです．

番組のセットと，出演者が演技をするスタジオに

広いガラス窓でスタジオが見える副調整室が

あります．

この副調整室には、プロデューサー(ディレクター)，映像技術者

音声技術者、照明技術者などスタッフがおります．

この副調整室で仕上げた番組は主調整室に送られて，

STリンクで大阪生駒山頂の送信所へ送られて

テレビ電波として放送されます．

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映画は，最初手回しの動画撮影機から出発します．

しばらく，無声映画、活動写真として始まります．

音声のことは考えていません．動画が驚異的なものだったのです．

やがて、活動写真も音声のことを考えて，トーキー映画が世に出ます．

映画はまず映像(動画)があって、後から音声が出現します

音声に対して映像は先輩なのです．

映画スタジオでは、映像が主で，音声は従という雰囲気でした．

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

音声を扱っていたラジオ局に，

映像が入ってきたのがテレビジョンです．

テレビのスタジオでは、映像と音声は

主従というより対等に扱われている雰囲気です．

ラッシュとプレビュー

映画はワンカットずつ，煉瓦を一つずつ積み上げて

家を建てるように撮っていきます．

ある程度、煉瓦の家の形が整うと，

それまでの撮影済みフィルムを

大まかに編集をして数シーンをつなげます．

これをラッシュプリントといっています．

ラッシュプリントは撮影所内の試写室で上映します．

上映には、この作品のスタッフ，主演、脇役、大部屋の俳優さんが

見ることができます．

スタッフ，俳優さんはそれぞの立場で撮影の出来栄えを

確認できます．

ときに，撮影所で社運をかけた作品の場合は

撮影所所長，製作本部長なども見ることがあります．





ラッシュプリント試写が終わると，スタジオのセットがバラされます．

最近は，ラッシュプリントで滅多に不都合なことがありませんから

セットはすでにバラされています。

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

テレビドラマのスタジオの現場は，

ＡＤさんのどなり

「５，４，３、２、…」

で３～４台のテレビカメラで１～数シーンの長丁場をＶＴＲどりをします．

副調整室にいるテレビディレクターは

スタジオ内にトークバックで

「ただ今のシーン撮りＯＫ」

と言います．

ＶＴＲ室の録画係は，いま撮ったテープの

頭出しをしてスタンバイします．

テレビディレクターは

「ただ今のシーンのプレビューをします」

と言います．





スタジオ内には，大きなテレビモニターが数台置かれています．

そのモニターにいま撮ったシーンが、すぐに再生されます．

出演者、スタッフがOKを出せば，

そのシーンはOKになります．

たまに、OKが出せない場合は

いま撮ったシーンを残して

もう一度VTR撮りをすることがあります．

「いま撮ったシーンはキープ(保存して)して、

テイク２を撮ります…」

で、同じシーンを何回も撮ることがあります．

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

映画の場合のラッシュプリントは

撮影後，数日しなくては見ることはできませんが

テレビのVTRプレビューはVTR撮りが終われば

すぐにテープを巻き戻して、OKの確認ができます．

銀塩対デジタル

この「初心者の老人です」

を始めて大分たちます．

最初は，文章を書くだけで

精いっぱいでした。

しばらくして，添付写真を添えられるようになりました．

私は、コンパクトデジタルカメラ、ニコンLー６で

長い間散歩のつれづれに風景を撮って歩いていました．

デジタルカメラは，撮り終わるとすぐに、

ブログの添付写真ができることです。

この早業は銀塩カメラにはとてもできません．

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写真は，近所の寺，明忍寺です。

この寺の住職は，敗戦後河内長野に引き揚げてきて

荒れ寺をここまで再建したと，市の案内に出ています．





また、赤穂浪士の一人、赤垣源蔵の伯父さん

赤埴所佐江門の墓が有る所だそうです。

赤垣源蔵（赤埴源蔵）は忠臣蔵の映画の中で

兄の家を前夜に訪れました。

兄の好物の酒を酌み交わし
、
今迄のお世話になったお礼を
、
今生の別れの挨拶をと訪れたのです、

お兄さんは不在です。





そこで、源蔵は、持って来た一升徳利に

羽織を着せて兄の身代わりに思って

今生の別れと今迄のお礼を言って立ち去る。

忠臣蔵の名場面の一つです。

河内長野に、忠臣蔵のメンバーの一人と
、
縁ある人が居たとは驚きです。

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

コンパクトデジタルカメラは，

人ごみでカメラを振り回しても、

まわりの人は

「このおじいさん何を写しているの」

と好意的な目で温かく見守ってくれます

コンパクトデジタルは良く写るカメラなのですが

合焦に時間が掛かってシャッターチャンスを逃します．

すばやく合焦する位相差検出の一眼レフを考えていました。

最近，ニコンDー４０Xの中古品を格安で手に入れました．

このデジタル一眼レフで街をいつでも撮れるように

スイッチを入れたまま歩き回ります．

コンパクトデジタルに比べてデジタル一眼を街で振り回すのは

かなり目立つ行為だと反省します。





この明忍寺で自転車と

大きなリュックサックの人に出会いました

彼は，カメラを持った私をよく見かけると言います．

「１度，貴方と話がしたかった、

私も写真をやっています…」
．
とリュックからニコンFフォトミックと

オリンパス、ペンFを袋の中から出して見せてくれました．

彼は，まだ銀塩カメラに拘っているようでした．

テレビドラマとカチンコ

ある映画俳優さんが，テレビドラマに出演して，

勝手が違うと感じていました．

ADさんのどなり

「本番まいります…５、４、３，２…」

でシーン撮りが始まることでした。

どうしても「カチンコ」で演技を始めたいと言うのです．

テレビの小道具係が，どこからか「カチンコ」を探してきました．

ドラマのスタジオに持ってきました，

テレビスタッフの誰もどう使うのか知りません．






テレビドラマの中抜きのシーン撮りは，

あちこちから３～４台のテレビカメラがセットを狙っています．

どの俳優さんのアクション、

台詞から始まるかシーンによって違います．

どのカメラの前でカチンコを打っていいのかわかりません．

中抜きのシーン撮りは，短いシーンで数分から

となりのセットをまたいで１０分ぐらいの

長いシーン撮りもあります．

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

苦肉の策として

ADさんの本番の秒読みで

「本番，５，４，３、２、カチン」

とカチンコの音を陰で入れたことがありました．




ある大物映画スターは，劇場演劇(アトラクション)の

経験がありました．

劇場演劇は，上演時間が来ると、劇場のブザーが鳴ります．

場内の照明が暗くなって，舞台の幕が上がります．

舞台袖の舞台監督の合図で，俳優さんは舞台に出ます．

映画のワンカット撮りのように、「カチンコ」がなくても，

劇場のブザーでその俳優さんは徐々に演技の世界に入っていくのでしょう

その俳優さんはテレビドラマのシーン撮りで

ADさんの本番の秒読みにすぐに慣れてくれました．

同時録音

映画のフイルムは映像を記録するだけで、

音声は別にテープレコーダーを

廻さなければ，同時録音(同録=どうろく)の

映画は出来ません．

映画のワンカット撮りでは
、
映像のミッチェルキャメラをスタートさせると同時に、

音声のテープレコーダーを廻します．

後の編集の段階で，

映像と音声を同期(どうき=シンクロ)させるために、

カットの頭に「カチンコ」を打って，

映像と音声のスタートマークをつけます。

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

テレビドラマのVTR撮りは、

ビデオレコーダーに、映像と音声が同時に

記録されます．

編集の段階では撮像した映像と同時に

音声も再生されます．





運動会のアマチュアの８ミリカメラ(銀塩８ミリ)でも，

音声の同録は大変でした．

それが8ミリビデオカメラになって

簡単に同録ができるようになりました。

最近のコンパクトデジタルカメラの

動画モードで動画を撮ると，

カメラのどこについているのかマイクから

周囲の音声を拾って同録の動画が出来上がります．

機械の進歩はめざましいものがあります．






テレビドラマのVTR撮りでは、

映画のようにカットの頭に

「カチンコ」を入れる必要がありません．

VTRは構造的に映像と音声は同録されます。

ドラマの中抜きのシーンを撮る場合，

ADさんの秒読みの

「30秒前…」

「１０秒前…」

「５，４，３，２、…」

のどなりで、VTR撮りは始まります．

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

大物映画スターさんはデビューから

「カチンコ」の音を聞いて

演技を始める習慣がついています．

それがテレビドラマのADさんの

「５，４、３、２、…」

で演技を始めるのに、

かなり戸惑いがありました．

テレビドラマＶＴＲ

映画の撮影では，俳優さんに

NCミッチェルキャメラが正対しています。

ディレクターチェアに座った監督が

「用意…スタート」

と号令をかけます
．
セット上のほうで

「ブ…」

録音OKのブザーが鳴ります
．
俳優さんとキャメラの間に助監督さんが

カチンコを開いて入れます．

カチンコを素早く

「カチン」

と鳴らします>

カチンコを画面から引っ込めます．

　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…

映画の俳優さんは、いつもこのカチンコの

音を合図に演技を始めます．




テレビの場合は３、４台のテレビカメラが

あちこちから俳優さんを狙っています．

スタジオ内のAＤ(アシスタント・ディレクター)が

「番組開始…３０秒前」

とスタジオ内にどなります

「１５秒前」

「１０秒前」

「５、４，３、２、…」

このＡＤさんの細かな秒読みで

自然に番組は始まります．





このスタイルが定着して

テレビドラマ中抜きシーンのＶＴＲ撮りでも

このスタイルでした

スタジオのＡＤさんは

「シーン１０の本番スタート３０秒前」

と 俳優さんやスタッフにどなります

副調整室ではＶＴＲのスタートボタンを押します．

最初のころ、ＶＴＲがスタートして安定するのに

３０秒ほどみていました。

ＡＤさんは

「１５秒前…」

「１０秒前…」

と秒読みをしていって

「５，４、３、２、…」

ＡＤさんは台本を持った片手を

大きく振ります。

テレビドラマに出演している俳優さんは

このＡＤさんの大きく振る手を合図に

演技を始めます．

テレビドラマの中抜き

映画対テレビの「五社協定」に力がなくなると、

大物スターがテレビドラマに進出します。

NHKの大河ドラマ、「赤穂浪士」に

長谷川一夫が出演します

映画でしか見られなかった

スターさんが

次々とテレビスタジオに現れました．

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　…　…　…
，
テレビ局の連続ドラマで、田村高廣、田村正和、

小林桂樹、宇津井健、勝新太郎、京マチ子、

有馬稲子、藤村志保さんと

映画スターさんと一緒に仕事ができました。




ドラマ撮りの合間にスタジオに気をつかって

小林桂樹さんはスタッフに面白い話をし、

現場の雰囲気を和ませていました．

田村高廣さんは、スタジオ内では，

いつも笑顔でスタッフと笑い話をしていました。

その田村高廣さんがドラマの中では、

少し固い雰囲気のイメージに映ります。

しかし、田村さんがあちこちのテレビドラマに

出演されているので不思議に思っていました

田村さんのスタジオマナーの爽やかさを見て

合点がいきました．

田村さんの雰囲気がテレビマンに受けたのでしょう．




テレビドラマは生ドラマ時代から

VTR撮りになっていました．

それでも台本の頭から芝居の順番に撮っていました．

それが大物スターがテレビドラマに出演しますと，

大物スターのスケジュールに合わせて

ドラマを作らなくてはならなくなりました。

以後，テレビドラマは映画のように

中抜きのスケジュールになりました。





中抜きといっても、映画スタジオで

１台のNCミッチェルキャメラで

シーンを分解して、あっちのシーンのワンカット、

こっちのシーンのワンカット撮りではありません。

テレビのスタジオは、テレビカメラ、３台から４台で１シーン、

２０カットから３０カットは撮ります，

中抜きとはいっても、大物スターの出ているシーンを中心に

その前後のシーンを連続してVTRに撮るものでした。