現代陶芸１５６（陶芸美術団体の系譜２）

陶芸を始める切っ掛けは、人によってバラバラです。

昔ならば、家業を継いで陶芸の道に入るのが、一般的でしたが、現在では興味が有れば誰でも陶芸を

行う事が可能です。但し、プロの「陶芸家」を目指すとすれば、大変な努力が必要なのは、今も昔も

変わりません。趣味程度で陶芸を楽しむのでしたら、街の陶芸教室で手ほどきを受ける事が一般的ですが

本格的に取り組む為には、美術学校などで基礎から学んだり、どこかの窯場で修行する必要があります。

更に、世に認められ作品が売れる様に成る為には、作品を発表する場所が必要に成ります。

その様な場所は、各種の陶芸の美術集団に属するか、それらの集団が行う公募展に出品する事です。

勿論、いかなる団体にも属さず、個展中心に活動している人もいますが、いずれかの集団に

所属しながら、次第に独立していくの普通です。

前置きが長くなりましたが、前回の続きをお話します。

3)  日本伝統工芸展の設立

　　　「日展」と並び称されているのが、日本工芸会の主催する「日本伝統工芸展」です。

　　　日本の伝統を維持しつつ、「用途美」を兼ね備えた作品を目指す陶芸展です。

　①　1954年（昭和29年）に「第一回日本伝統工芸展」が、日本橋三越で開催されます。

　　　　主催は文化財保護委員会（文化庁の前身）と、財団法人文化財協会です。

　　　　1950年、文化財保護法の改正に伴い、重要無形文化財指定・重要無形文化財保持者（人間国宝）

　　　　認定制度が発足します。この様な世の中で、文化財保護法で定められた「助成の措置を講ずべき

　　　　無形文化財」に選定された工芸技術を、広く一般公開する事と、後継者の育成を目的とした

　　　　展覧会が開催されます。

　　　　尚、工芸とは、陶芸、漆芸、金工、木竹細工、染織、人形、諸工芸（ガラス、七宝、截金、硯など）を

　　　　指します。

　　②　草創期の日本伝統工芸展は、手仕事を保護し伝統的な工芸技術を後世に伝える為だけでなく、

　　　　　日本精神に根差した新しい造形分野として「工芸」を存立させようとした為、倣作の存在も

　　　　　有った様です。更に、「伝統工芸」に付いての、共同認識も不十分で有った様ですが、次第に

　　　　　模倣を排し、新作の工芸品の出品と成ってゆきます。

　　③　個人の作品であり、「伝統工芸」から大きく踏み出した、広いジャンルを含む「工芸美術」を

　　　　　取り扱う「日展」とは大きな違いがある美術展です。

　　　　　尚、特に優秀な作品には日本工芸会総裁賞、NHK会長賞、日本工芸会奨励賞、高松宮記念賞、

　　　　　　朝日新聞社賞、日本工芸会新人賞、文部科学大臣賞、日本工芸会会長賞、東京都知事賞、

　　　　　　日本工芸会保持者賞が贈られす。

　　◎　当ブログの現代陶芸７（帝国美術院展）、現代陶芸１３（日本伝統工芸展、人間国宝）

　　　　　（2012-01-10 ）にて、述べていますので、興味のある方は参考にしてください。

４）　「東陶会」と「五条会」の設立：

　　　　当ブログの現代陶芸８（板谷波山）、現代陶芸９（清水六和）を参照下さい。

　　　・　「東陶会」は、板谷波山が中心に成って、関東一円の陶芸集団で、グループ展を開催していました。

　　　・　「五条会」は、京都を中心にした関西の陶芸家集団で、清水六和氏が中心に成って結成されます。

５）　「民藝」は、柳宗悦氏が唱え始めた陶芸運動であり、陶芸集団でもあります。

　　　民芸は、用（用途）を有する物には、必然的に美が付いてくるという考え方で、美術品とは一線を画し、

　　　日用雑貨品の中に美を見出します。柳氏や濱田庄司氏などは、日本各地の窯場を巡り、

　　　民藝を発掘紹介します。尚、「民藝」については、以下の様に、当ブログで述べていますので、

　　　　参考にして下さい。

　　・　民藝　１（民藝運動、各地の民藝館）～　民藝　１４ （最終章）（2011-09-21）：陶芸四方山話

次回（陶芸美術団体の系譜３）に続きます。