音感悪いですがなにか

　カラオケで歌うと音を外すことはそんなにないし音感はいい方だと勝手に思ってたのですが、今のバンドを始めてから「はて？」と思うようになり、「FLY」のコーラスを練習するようになってから疑惑は確信に変わりました。要するに主旋律しか歌えない男だったんですね。

　そんななので、この2週間ほど試しに車の中で音階を歌ってみたりしています。もちろん絶対音感はありませんのでCDでハ長調の歌を聞いてドの音を確認してからですが、ドレミファソラシドと歌ってみるとそれはできます。ドミソドもできます。で、ドレミラと歌ってみると…ん～ラがかなりやばい。そもそも、ドとかミとかソとかの音を出そうとするとすぐできますが、レとかファとかラは瞬時に出てこない上にファとラはかなりやばいと。

　こういうときに役立つのが「ドレミの歌」であって、ドミミ　ミソソ　レファファ　ラシシと歌ってると、ラのヒット率が上がってきました。40代も後半になってからこんなことで音感が鍛えられるのかどうかわかりませんが、たとえばいきなり「シ・ド・ファ」と歌おうとしてスっとヒットしたりすると、コーラスもかなりできるようになるのではないかと。そうなると、簡単な曲なら譜面見ただけでどういうメロディかもわかろうかというものですが、いまだドレミで苦しんでるくらいなので半音階が鬼門です。まぁ頑張ってみます。

　ところで私はもちろん譜面が苦手なのですが、初対面の人にそういう風に言うと五線譜のどこがドかレかとかまで教えようとしてくる人もいるのですがそれくらいはわかります。というか、＃が5つくらいある譜面とか変拍子とか3連のハネハネの曲が休符だらけでスカスカになってたり五線からはみ出して電柱がいっぱい立ってるようなのがついていけんとそういうわけです。

　…あ、そういうのが譜面が読めんということですか。まぁいいです。歌は心で歌うものです。フンだ。（と、逃げる）

時差ぼけではないのですが

　先週の土曜日は朝4時頃目覚めて午前は出張先から移動中にちょっとずつ寝て、午後から夜にかけてライブで家に帰ったのは11時過ぎで、日曜もなんだかんだで寝たのは12時過ぎだったし、昨日は早く寝ようと思ってたのに仕事が遅くなったので結局12時過ぎまで起きてて、毎日6時過ぎには目覚まし時計セットしてるのにそれよりはかなり早く覚醒してしまうという。

　これでどうなるかというと、なにしろ昼も夕方も眠い眠い。今日こそは絶対早く寝ようと思ってたのに、仕事で全然時間を守らない奴がいて終了予定を１時間近くオーバー。結局帰りが遅くなって11時に寝るのは無理。ま、余計なこと書いてないで早く寝るのがいいのでしょうが。

　それにしても早朝覚醒には困りますね。朝起きられるようにエアコンのタイマーをセットしてあるのがよくないのかもしれません。どっちにしても根源は土曜の早起きでしょうが、あんまり極端な事をするのはよくないってことですね。

昭和のヒットメーカー 尾崎亜美

　本日のNHKFM「ミュージックプラザ」はつのだ☆ひろさんの担当。番組中盤のToday's Specialは「昭和のヒットメーカー　尾崎亜美」という特集でした。亜美さんというとシンガーソングライターですし、自身の曲と提供曲とどういう配分でかかるかというのが気になったのですが、本日のオンエア曲は以下の通り。

１．「マイ・ピュア・レディ」 (尾崎亜美)
２．「パステル・ラヴ」 (金井夕子)
３．「オリビアを聴きながら」 (杏里)
４．「あなたの空を翔びたい」 (高橋真梨子)
５．「ＦＯＲ　ＹＯＵ」 (尾崎亜美)
６．「FIRST OF NOVEMBER」 (つのだ☆ひろ、尾崎亜美)
７．「微風のメロディー」 (河合奈保子)
８．「天使のウィンク」 (松田聖子)
９．「春の予感-I’VE BEEN MELLOW-」 (南沙織)

　「マイ・ピュア・レディ」は多分ありだろうと思ってたのですが「ＦＯＲ　ＹＯＵ」もオンエアされたのは嬉しい驚きでした。この曲は初めて亜美さんのアルバムを買ったときに1曲目に収録されてたので、私にとって最も印象深い曲の一つです。提供曲では私がリクエストした「パステル・ラヴ」がまず最初で、私のリクエストメッセージも紹介されました。営業車の中でしたが聞いた途端ガッツポーズをとったのはいうまでもありません（笑）　他にもいろいろリクエストしたいのはあったものの、この番組でこの曲がかからないようでは困ると思ってこれにしたのですが他の方からも結構リクエスト多かったですね。以前濱田マリさんがパーソナリティーを担当してたラジオ番組でよく耳にした「ショパンショボン」さんという方の名前もありましたし、その辺は懐かしく思い出しました。あちらは私のラジオネームを記憶して下さってたでしょうか？　もちろん交流がないのでどういう人かは知りませんが。

　あとは「オリビアを聴きながら」とか「あなたの空を翔びたい」は「尾崎亜美さんの歌で」というリクエストもありました。今回はどちらも提供先アーティストによるものが採用されていましたが、今回の特集の流れから行くとこれでよかったと私は思います。いかがでしょうか？　興味を持った人が亜美さんのヴァージョンでも聞いてみたいと思えばそれはそれでよしだし。

　また珍しいところでは亜美さんの作った曲ではないですが、つのださんとのデュエットの「FIRST OF NOVEMBER」という曲があったり、「微風のメロディー」のリクエストメールでファン仲間のメッセージが紹介されてたり、全体的にかなり楽しい時間でした。もちろん大ヒット曲の「天使のウインク」もあり、季節柄でしょうが「春の予感」へのリクエストがかなり多かったのも印象的でした。

　実は他に高橋真梨子さんの別の曲と、ダメ元で上田浩恵さんの曲も違うラジオネームでリクエストしてたのですが、さすがに9曲だけしかかからないとなるとサクっとボツでした。ということで打率は3割3分。つのださんによる亜美さんのプロフィールの紹介では、ニューアルバムの「ｓｏｕｐ」が先週発売されたことにも触れてたのでこれもgood。ラジオというと全国で同じ時間に物凄い数の人が亜美さんの曲を一緒に聞いてるわけで、それはそれは快感です。おまけに自分のリクエストも採用されたし。ムフフ。

　が、ただ一つ心残りもあって、今回は仕事の合間に車で聞いてたので、車から降りたときのためにアンドロイド携帯で「らじるらじる」を起動してそれにICレコーダーを接続しあとでまた聞けるように録音してたのですが、なんと「パステル・ラブ」のリクエスト紹介の途中から曲の途中まで音声が入ってませんでした。レコーダーは動いてたので多分アンドロイド携帯の不具合でしょう。電波が悪かったのかな。ということは、他は全部録音されてたのに自分のメールが読まれたところが残ってないという…。なぜだ？　ま、直接聞けたからいいけど。

寒い一日の熱いライブ

　昨日は飯田橋ＳＰＡＣＥ　ＷＩＴＨにて今年初のライブでした。夕べちょこっと書きましたが、来場いただいた方にはあらためてお礼を申し上げます。昨日は出張先から帰ってシャワー浴びてお昼食べてすぐ車で出かけたので、会場に到着するまでは本当に慌ただしかったのですが、道路も空いてたのでドライブは快適。午後から雨は上がったものの車を降りてみたところかなり寒かったのでこれはお客さんの出足に影響するかなぁとか心配したり。

　ライブの方は今回の対バンがMars, Wind & The Fireという新しいバンド。もちろんＥＷ＆Ｆのコピバンですがパーカッションもいるリズム隊に加えてホーンは４管、ボーカルはコーラスも含めて４名、さらにダンサーも２名いるという大編成。全部で１５名？　この編成のおかげでライブハウス側から「ステージに乗り切らない」という話があり、一時は開催も危ぶまれてたのですがダンサーは客席の前列に降りるということでなんとか都合がつきました。

　そういう大編成バンドのメンバーそれぞれの知り合いが集まったということで、開演時には既に満員電車状態。当然うちのバンドのメンバーは中に入らずロビーにいたので漏れ聞こえてくる音でしかわからなかったのですが、荘厳なＳＥから「青森県　青森県　青森県！」（？）の「ゲッタウエイ」で始まり、ＥＷ＆Ｆに詳しくない私でも知ってる曲ばかりの大ヒットパレード。歌はモーリスホワイト役もフィリップベイリー役もいて、全体にアフロを中心にしたコスプレとダンサーのセクシー衣装もあって、迫力ある演奏に加えて見せる要素が大きく場内は大変な盛り上がりでした。

　我々ＲｅＳＰＥＣＴの方は今回「初心者からマニアまで」というテーマで、普段はやらないブラスバンドクラブからも２曲取り入れ、いろんなネタも考えてとにかく楽しんでもらおうというステージを心がけました。個人的には２曲目の途中でギターの音が出なくなって焦ったのですが、エフェクターボードの何かがずれて電源の接触不良が起きた様子。ほどなく復帰しましたが間奏から２コーラス目のＡメロまでが音出てなかったので、自分としては大失敗。が、お客さんはあんまり気づいてなかったかも（笑）

　全般的にはヴォーカル、コーラスを中心に反省点がかなり多いですが、まぁ喜んでくれたお客さんが多かったからよしとしましょう。特に終演後に「楽しかったです～」と声をかけてくれた人がいて「スペクトラムファンなんですか？」と聞いたら「いえ、全然知らなかったんですけど」ですと。スペクトラムファンだった人に喜んで貰うことにプラスして、こういう方がいるというのも嬉しいですね。ＭＣも結構受けたのでその点もよかったですし。

　なお、今回は超満員でとにかく窮屈な思いをさせてしまった方が多数いたことはあらためてお詫びします。個人的には演奏しやすくて好きなライブハウスなのですが、この組み合わせのライブだとここではもう厳しいかもしれません。

　なにはともあれ今回の演奏曲は以下の通りでした。今回お会いできなかった方も今後のライブ予定はこちらでお知らせしますので、またの機会にお会いできることを祈ってます。今後ともよろしくお願いします。

１．アクトショー
２．メモリー
３．Ｆ・Ｌ・Ｙ
４．ミーチャン・ゴーイング・トゥ・ザ・ホイクエン
５．ＳＯＮＧ
６．遠足ロックンロール
７．イン・ザ・スペース
８．青春とはなんなんだ
９．サンライズ
アンコール：トマトイッパツ

ご来場御礼

　本日はReSPECTの今年初ライブでした。対バンが結成初ライブのMars, Wind & Fireで、双方とも大所帯な上に、予想を超えるお客さんにいらしていただいて盛況のうちに終了しました。盛況というか本当にぎゅうぎゅう詰めになってしまい運営面では反省することしきりですが、とにかくこの寒い中我々の演奏を聞きにあんなに大勢集まっていただくのはバンド冥利につきます。

 

　今朝は出張先から帰ってそのまま都内へ車で出かけたというハードスケジュールだったのですが、先ほど自宅に帰り今は心地よい疲労感に包まれております。ということでご来場いただいた方は本当にありがとうございました。また、窮屈な思いをさせてしまいすいません。今回来れなかったという方はまたの機会にお会いできるのを楽しみにしております。まずはとりあえずお礼まで。私は幸せ者です。

また長い歌が

　ご存知ＮＨＫＦＭのとことんシリーズですが、また長い歌の特集をやってます。実は１月のハワイアン特集はちょっと退屈してたのでこれは望むところ。長いとはいえ５分台のものから１０分超までいろいろで、普段聞けないような曲からイーグルスのホテルキャリフォーニャのようなメジャーなのもあり。

　私は深夜の本放送ではなくて夕方の再放送を聞いてるのですが、今日は小山卓治さんの曲がかかってました。最近はあの人の曲をラジオで聞くこと自体が珍しいのに８分超の曲が全部聞けるとは。ま、私はよく知らないのですが、ファンの人は喜んだでしょうね。

　ＤＪは今回も宝井一凛さんで、あの名調子は相変わらず絶好調。リクエストもありだそうなので、スペクトラムの「サンライズ」のフルヴァージョンでもリクエストしようかなあ。あれも８分以上あるし。

尾崎亜美さんの新譜「ｓｏｕｐ」発売

　尾崎亜美さんのニューアルバム「ｓｏｕｐ」が本日発売になりました。今回はデビュー３５周年を記念したアルバムでＣＤにプラスして特典ＤＶＤがついています。亜美さんが司会を務めるＢＳ１１の音楽番組「Ｍｕｓｉｃａ～音のおもてなし～」で披露した「おもてなしソング」から厳選１０曲を収録したもの。収録曲は以下のとおりでＣＤはほぼ新曲、ＤＶＤはお馴染みの曲中心となっています。亜美さんのライブＤＶＤは発売されておりませんので（ビデオはありましたがもう売ってないので）、これはかなりありがたい企画です。

　ＣＤ＋ＤＶＤで３８００円。発売元のサイトではＣＤ収録曲の試聴もできます。どーですか、お客さん！

ＣＤ収録楽曲

１．1グラムの歌
２．雨上がりのFreedom
３．ヒメジョオン
４．私の声を聞いて
５．Music Picnic
６．The World Is All Changing
７．愛のはじまり
８．A New Song
９．Crying Dog
１０．スープ

特典ＤＶＤ収録楽曲

１．My Song For You
２．Walking In The Rain
３．グルメ天国
４．純情
５．春の予感～I've been mellow～
６．VOICE
７．マイ・ピュア・レディ
８．FOR YOU
９．時に愛は
１０．蒼夜曲（セレナーデ）

バタヤンのギター

　バタヤンと言えば田端義夫さんですが昨日の書き込みのコメントで思い出しました。かなり前のギターマガジンのインタビューで見ましたが、バタヤンのギターはナショナルというメーカーの製品で１９５４年に新品で購入したのだとか。いろんなサイトで調べると、元々２ピックアップだったのを「フロントはほとんど使わないから」ということでリアのみにしてあって、ボリュームなどのつまみも減らしてあるとか。あとはブリッジを交換したりテールピースも替えてあったりと、結構改造しまくりのようです。

　その時のインタビューによるとチューニングも自分でやってて、オクターブ調整も自分でやってるんですと。まさにギターと一体化してるような感じですね。使い込んだギターというと、鮎川誠さんのレスポールカスタムとかロリーギャラガーの塗装ハゲハゲのストラトとかクラプトンのネックに焼け焦げのあるブラッキーとかいろいろありますが、バタヤンのあれもかなりいけてます。長年持ってるので抱き心地がいいんですと。最近さすがにテレビではなかなか見られないのが残念ですよね。

ギター弾く人を見ると

　初めてギターを弾いたのは小五の１２月でした。それからずっと家には一応ギターがあったものの当時身近で自分よりギターが上手い人は兄と母しかおらず（ただしどちらも「一応チューニングができる」という程度）、雑誌のギターレッスンを見ながら「こんなもんですかねぇ」と試行錯誤してました。そんなだったので、ギターを弾いてる人をテレビで見たときにはもうかぶりつき状態。

　昭和５０年くらいのことですが何しろ民放局の少ない地域だったので、フォーク系の人も出るような番組はレッツゴーヤング、夜のヒットスタジオ、ヤングオーオーくらい。当時流行ってて見かけたのは、バンバン、チューリップ、ダカーポ、グレープ、海援隊、甲斐バンド、かまやつさんなどなど。（拓郎さんとか陽水さんとかも流行ってたのでしょうがあの方達はテレビに出なかったので）　あとはダウンタウンブギウギバンドが丁度出始めくらいでした。

　あとは歌謡曲の人でもジュリーが出てきたら井上尭之バンドが見られたし、布施さんも「シクラメンのかほり」でギター弾いててかっこよかったし、とにかくそういうのを見るのが大好きでした。（あ、チェリッシュはあんまり好きでなかったような…）　当時自分はフォークギターを弾いてたのですが、フォークギターよりエレキ弾く人がかっこよく見えて、クラシックギターはポイント低かったです。なので、演歌系だとぴんから兄弟とか鶴岡雅義さんは受け付けず、内山田洋さんはバッチリでした。お笑い系でも、かしまし娘とか宮川左近ショーとかフラワーショーとかがピックギターとかフルアコとか持ってたのでそちらでもＯＫ。

　そんな中で特に好きだったのがずうとるび。何しろ自分がそういうレベルなのでバンドが上手いか下手かとか全然気にせず、およそ楽器なんか弾きそうにない人たちが演奏するのが妙にかっこよく見えて、特に江藤さんが持ってたギブソンのＳＧにすごくあこがれました。トムソントーマスのカタログを手に入れて「おー、あのギターはＳＧっちゅうのか」と勉強したり。

　で、何がどうかというともし今自分が小学生だったとしたらあのＡＫＢのバンドスタイルの新曲を見てどう反応するだろうかというのは興味のあるところ。今の私がどうかというと、何しろ成人女性にしか興味ないというか（熟女系ではありません）、ＡＫＢのメンバーほとんどが娘より若いような年代なのでどうもちょっと。実際娘１号の中学の後輩もいるらしいし。（って、あのバンド形式の演奏にはいないようですが）

　それ以外のグループについては、自分が小学生だったとしたら多分いきものがかりは大好きになっただろうなと思ったり。ただし高校生くらいに見てたらそんなに好きではなかったかも。と、そういう想像をしてみるのも楽しいものです。

　ちなみに高校の入学祝いに買って貰った初めてのエレキギターはなぜかレスポールのコピーモデルで、子供の頃のあこがれだったＳＧモデルを手にしたのは社会人になって５年目くらいでした。オービル製だったのですがワインレッドがすごく綺麗で、その時はやっぱり嬉しくて嬉しくて抱いて寝たいくらい。が、実際に弾いてみるとそのモデルが案外ネックが太くて弾きにくかったのとボディからネックがニュっと出てる感じが馴染めず、おまけにストラップでぶら下げるとバランスが悪くてヘッドが下がってしまうのに耐えられず、１０年くらいは置いてたのですが、放置プレーにするのも可愛そうなので売り飛ばしてしまいました。こうやって書いてるとあの色の美しさが蘇ってくるので観賞用にまた欲しいような気がします。

　ずうとるびの江藤さんが今もあの頃のギターを持ってるということはないでしょうが、今は誰かの手に渡ってるのでしょうか？　同じずうとるびでも山田さんは結構なギターのコレクターだったと聞いたことありますが。どうなんでしょうね。

指と頭の体操

　近所の公民館の音楽サークルからお呼びがかかってアコギを弾きに行ってきました。今回は伴奏要員でようするにギターが弾けるオヤジなら誰でも、ってことだったのですが久しぶりにアコギを真剣に弾くと疲れます。初めて弾く曲が多かったのですが、アルペジオがほとんどなのでローコードでディミニッシュとかハーフディミニッシュが出てくると「え～と…」となるあたり勉強不足ですね。

　おまけにいきなりＫｅｙが変わるのもあって、Ｋｅｙ＝Ｆの曲を５カポで準備してたら主旋律吹く楽器の関係で「やっぱりＢ♭で」と言われたり。Ｆなら５カポにするとＫｅｙ＝Ｃの運指で行けるので楽ちんと思ってたので、「はて？」と思ってしまいました。ま、そのまま５カポでやるなら元々書いてあるＦのコードのまま弾けばいいのでしょうが、Ｆで始める曲ってのは大体Ｂ♭も出てくるからずっとローコードで行くと手がきついので、どうしようかなと。

　Ｂ♭の曲をやるとすると、１カポでＡで弾くか３カポでＧで弾くかということになりますが今回は３カポにしました。ということは元々Ｆで書いてあるコートを全音上げて、となるのですがそれをいちいち書き換えずにパッと頭の中で転換できればいいのでしょうが、コードチェンジの多い曲だとそれも追いつかず。

　そういうのをあれこれできるようになればボケ防止に繋がるでしょう。まぁ今のところ発表会の予定もないので、今後どの程度お呼びがかかるかはわかりませんが、アコギもやれば面白いので頑張ることとしましょう。ギターも長年やってると耳は肥えてきますが指がついていかないと自分の音に納得できず結構辛いものです。なにより指が痛くて…。ああ、軟弱だ。