ジョスカン・デ・プレの「はかれしれぬ悲しさ」とルイス・デ・ナルバエスの「皇帝の歌」を聴く

今日は1500年頃にスペインで生まれた作曲家、
ルイス・デ・ナルバエスが作曲した、
「皇帝の歌(Cancion del Emperador)」である。
この原曲は1440年頃フランドルで生まれた作曲家、
ジョスカン・デ・プレの作曲した有名なシャンソン、
「はかれしれぬ悲しさ(Mille Regretz)」であり、
この曲は「千々の悲しみ」ともいわれる。
この曲についてはドミニク・ヴィス指揮、
クレマン・ジャヌカン・アンサンブルの演奏で聴いた。
ポリフォニックによる歌曲で、浮かんでくる声部が、
他の声部と絡み合って美しいハーモニーを生み出している。
これをビウエラ用に編曲した作品が、
「皇帝の歌(Cancion del Emperador)」とよばれる作品である。
なぜ、これを「皇帝の歌」というのかというと、
この原曲をカルロス１世が好んでいたことからのようだ。
この曲はホセ・ミゲル・モレーノのビウエラ演奏で聴いた。
原曲の旋律をいかしたしみじみと味わい深い曲である。

アロンソ・ムダーラの「ルドヴィーコの手法によってハープを模したファンタジア」を聴く

今日は1508年頃にスペインで生まれた作曲家、
アロンソ・ムダーラが作曲した、
「ルドヴィーコの手法によってハープを模したファンタジア」である。
今回聴いたＣＤはホセ・ミゲル・モレーノのビウエラ演奏である。
軽快なテンポで流れるように旋律が奏でられていく。
明るく自由な感じの２分ほどの小品である。

ギョーム・ド・マショーのヴィルレー「佳きひとに逢っての帰り」などを聴く

今日は1300年頃にフランスで生まれた作曲家、
ギョーム・ド・マショーが作曲した、
ヴィルレー「佳きひとに逢っての帰り」などである。
今回聴いたＣＤはトマス・ビンクレー指揮、
ルネサンス合奏団の演奏である。
「どんなに遠くにいても(Comment qu'a moy lonteinne) 」は、
ヴィルレーで、このＣＤでは楽器による前奏に続き、歌が入る。
どんなに遠くにいても、ある女性のことを思い出す、
そんな心境が歌われた素朴でありながら、美しい旋律の歌である。
「佳きひとに逢っての帰り(Quant je sui mis au retour)」は、
ヴィルレーで、ＣＤでは独唱者と合唱が交互に入っている。
ある女性に会って、その喜びがそのあとも続き、
幸せな気持ちに浸っている男性の気持ちが描かれている。

ヨハンネス・チコニアの「天から遣わされたアルバヌスよ」とグロリアとクレドを聴く

今日は1335年頃にイタリアで生まれた作曲家、
ヨハンネス・チコニアが作曲した、
「天から遣わされたアルバヌスよ」などの、
ラテン語の歌詞に基づく歌曲である。
今回聴いたＣＤはトマス・ビンクレー指揮、
ルネサンス合奏団の演奏である。
「天から遣わされたアルバヌスよ(Albane misse celitus)」は、
ソプラノとメゾ・ソプラノによる流れるような歌の旋律に、
やがてザックバットとよばれるルネサンス期のトロンボーンが、
加わりながらポリフォニックな響きとなる。
グロリアは、男女の合唱による作品で、
歌の旋律が重層的に絡んでいく。
神とイエスを讃えた歌詞の内容であり、
アーメンのアの音を旋律に、絡み合いながら進み、
最後はアーメンで終わる。
クレドは、男女の合唱による旋律が、
掛け合ったり、絡み合ったりしていく。
最後はアーメンのアの音を旋律に、
絡み合いながら進み、アーメンと歌って終わる。

ヴィンチェンツォ・カピローラのリチェルカーレ第6番(Recercar sesto)などを聴く

４月から職場が変わり、多忙な生活が始まり、
ブログを書くどころではなかったのですが、
土日を中心に再開していこうと思います。
今日は1474年にイタリアで生まれた作曲家、
ヴィンチェンツォ・カピローラが作曲した、
リチェルカーレ第6番などのリュート曲である。
今回聴いたＣＤはヤーコブ・リンドベリのリュート演奏である。
リチェルカーレ第6番(Recercar sesto)は、
軽やかに上昇・下降する旋律で始まる曲である。
ルネサンスらしい華やかさもみられる。
バレット(Balletto)は、牧歌風の旋律で始まる。
バレットとはイタリア語でバレエ(踊り)を意味し、
なるほど舞曲風の音楽である。
僕の彼女はいいところばかり(De tous biens plaine)は、
エーヌ・ヴァン・ギゼゲムの原曲を、
リュート用に編曲したものである。
軽快で明るい旋律である一方で、
しみじみとした感じを持っている。
スペイン(La Spagna)は、軽快で流れるような旋律で、
あっという間に１分ほどの曲である。