ヨハン・ハインリヒ・シュメルツァーの「フェンシング指南」を聴きながら、横浜から和田町まで歩く

昨日は横浜から和田町まで歩きました。
途中聴いたのは、1623年頃生まれたシュメルツァーの作品である。
彼はオーストリア生まれの作曲家であり、
1649年以降レオポルド１世の宮廷作曲家を務めたようだ。
1679年にはドイツ系としては初めての宮廷楽長に就任したようで、
ヴァイオリニストとして活躍したばかりでなく、
多くのバレエ音楽や器楽曲を残したようである。
「フェンシング指南」の作曲年代の詳細はわからない。
今回聴いたＣＤはニコラウス・アーノンクール指揮、
ウィーン・コンツェントゥス・ムジクムによる。

標題音楽の一つ「フェンシング指南」は、
２つのアリアとサラバンド、クーラント、
フェンシング指南、外科医のアリアからなる短い作品である。
軽快に始まるその音楽は軍隊風な歩みを描写し、颯爽としている。
続くサラバンドやクーラントなどは舞曲風で宮廷的であり、優雅である。
フェンシング指南では突っつきあう闘争的な場面が、
独奏ヴァイオリンと他の弦楽器・通奏低音で描写される。
速いテンポで、激しさ、荒々しさを表現するところは、
弟子のビーバーを想起させるところがある。
最後の外科医のアリアは傷ついた敗者が、
傷に包帯を巻き、悲しい感じでそっと静かに終わる。
皮肉な部分、風刺的な部分がここに表現されるようである。

なお、前回までとりあげたバロック音楽協奏曲・管弦楽曲編の
ＣＤ等の情報は、以下のアドレスに載せてあります。
http://www1.ocn.ne.jp/~bocchi07/baroque_orchestral_music_cd.html
参考にしていただければ幸いです。

大雨の日、そしてカルロ・ファリーナの常軌を逸したカプリッチョを聴きながら

雨が強く降り始めたのと多忙さが重なり、
今日はウォーキングを休みました。
今回取り上げるのは、1600年頃生まれたファリーナの作品である。
イタリアのマントヴァに生まれた彼は、
技巧派のヴァイオリニストだったようで、
1625年にドレスデンに招かれ、1626年から1629年の間、
宮廷のコンツェルトマスターを務めた人物である。
イタリア器楽をドイツやオーストリアに、
普及することに貢献したようで、ボンやウィーンでも活躍した。
常軌を逸したカプリッチョは1627年に作曲されたようだ。
今回聴いたＣＤはニコラウス・アーノンクール指揮、
ウィーン・コンツェントゥス・ムジクムによる。

常軌を逸したカプリッチョは標題音楽である。
したがって、弦楽器を使いながら、その技巧を駆使し、
いかに別のものを描写できるかというところが重要なのだろう。
音楽は、最初舞踏風の軽快で華やかな感じで始まる。
まだルネサンス音楽のスタイルがそこに残っているところがある。
主題を変奏しながら、様々なものを描写するようだが、
とりわけ、弦を弓の木の部分で叩くコル・レーニョの奏法、
鶏の鳴き声、猫の鳴き声、犬のほえる声などは、
初めて聴いても比較的わかりやすい感じがする。
またシンコペーションによる部分は、
スペインのギターで奏されるフラメンコなどの
強烈なリズムを連想させるものである。
そのあたりでみせる弦楽器奏法の可能性を引き出そうとする
意欲はすごいものだと思うし、面白いものである。
最後は消え入るようにして静かに終わる。

ジャコモ・ファッコの協奏曲「和声復興への考察」作品１を聴きながら、二俣川から西谷まで歩く

昨日は二俣川から西谷駅まで歩きました。
途中聴いたのは、1676年生まれのファッコの作品である。
イタリアのヴェネツィアに生まれた彼は、
ヴァイオリニストとして活躍した作曲家である。
シチリアやスペインの宮廷で雇われて活躍したようだ。
協奏曲「和声復興への考察」作品１の第１集は1716年に、
第２集は1718年にアムステルダムで出版されたようだ。
今回聴いたＣＤはラルテ・デ・ラルコの演奏で、
フェデリコ・グリエルモのヴァイオリンと指揮による。
ここでは協奏曲ホ短調作品１の１についてとりあげる。

第一楽章アレグロは、ヴィヴァルディの協奏曲を思わせる。
しかし軽快でありながら激しさ、荒々しさのある曲で、
ヴァイオリニストとして活躍しただけあって、
ヴァイオリン独奏の部分は素晴らしい。
第二楽章アダージョは、おだやかな牧歌的な楽章で、
ヴァイオリン独奏が中心となって活躍する。
そのヴァイオリンの優雅で甘美な演奏がとてもいい。
第三楽章アレグロは、最初の主題をもとに、
それぞれの弦楽器によって対位法的な展開が行われる。
軽快ではあるが、その主題の展開が面白い。
最後はゆったりとしたテンポになって終わる。

ウォーキングはお休み、そしてフランチェスコ・ジェミニアーニの合奏協奏曲第５番ト短調

昨日は飲み会があったため、ウォーキングは休みました。
今回とりあがるのは、1687年生まれのジュミニアーニの作品。
彼は、イタリアのルッカに生まれ、コレルリ（コレッリ）や
スカルラッティ、ロナーティなどに師事したようだ。
ヴァイオリン奏者としてロンドンやダブリン中心に活躍した。
合奏協奏曲第５番ト短調は1726年に出版された。
師コレルリのヴァイオリン・ソナタ作品５を、
合奏協奏曲用に編曲したものなので、
純粋に考えると彼の作品とはいえない。
コレルリによる原曲は５楽章まであるのだが、
ジュミニアーニはそのうちの１楽章をカットして、
４楽章制の作品にしあげているようだ。
今回聴いたＣＤはイ・ムジチ合奏団によるものである。

第一楽章アダージョは、悲壮な感じの合奏で始まる。
ゆっくりと歩むようなテンポで弦楽器が奏す旋律は、
叙情的であるとともに気品のある音楽である。
第二楽章ヴィヴァーチェは、軽快なテンポで、
旋律を弦楽器が対位法的に扱いながら、展開していく。
最後はテンポが遅くなって静かに終わる。
第三楽章アダージョは、叙情的な旋律を
弦楽器が奏していく牧歌風の音楽である。
第四楽章アレグロは、ヴァイオリン独奏中心に、
主題を奏でながら、曲は進行していく。
他の弦楽器はそれをそっと支えるように音を加え、
軽快なテンポであっという間に終わる。
師コレルリへの敬愛の気持ちがそこにはあるのだろうか。

アルカンジェロ・コレルリの合奏協奏曲ニ長調作品６の７を聴きながら三枚町から西谷まで歩く

昨日は三枚町から西谷駅まで歩きました。
途中聴いたのは、1653年生まれのコレルリ(コレッリ）の作品。
彼の略歴については以前に触れたので省略する。
合奏協奏曲ニ長調作品６の７は1714年に出版された。
コレルリの亡くなった翌年に弟子のフォルナーリが、
その遺志をついでアムステルダムで出版した。
今回聴いたＣＤはジーン・ラモン指揮、
ターフェルムジークの演奏のものである。
今回はＣＤの中の６つある合奏協奏曲の中の、
合奏協奏曲ニ長調作品６の７についてのみとりあげる。

第一楽章ヴィヴァーチェ－アレグロ－アンダンテは、
さわやかに軽やかに弦楽器全体の合奏で始まり、
弦楽器独奏による掛け合いによる展開していく。
華やかさをみせながら途中ゆったりとしたテンポとなり、
ヴァイオリン独奏と合奏が交互に繰り返され、最後静かに終わる。
第二楽章アレグロは、弦楽器の合奏の部分と
弦楽器の独奏の部分を交互に繰り返し、
軽快で華麗な音楽が展開され、最後おだやかに終わる。
第三楽章アンダンテ・ラルゴ－アレグロは、
合奏の部分と独奏の部分を交互に繰り返し、
ゆったりとしたテンポの中、叙情的な旋律を奏でる。
後半はヴァイオリン・ソロから始まるアレグロの部分となり、
対位法的な展開をみせながら、最後静かに終わる。
第四楽章ヴィヴァーチェは、さっそうとした感じで始まる。
合奏の部分と独奏の部分を交互に繰り返す対比の部分がいい。
短い曲で、最後はおだやかにそして優雅に終わる。