クロッシング

北朝鮮、妻が妊娠するが結核で、それに効く薬がない。

薬を求めて脱北。

しかし、男は自然の流れで韓国へ。

妻を呼び寄せようと画策するが、

すでに妻は病死。

残された息子は、父を求めて越境を試みるが

捉えられる。

救いの手が差し伸べられ

父と会えるのを楽しみにモンゴルへ。

父も息子に会うのを楽しみにモンゴルへ。

ラストは決してハッピーエンドではない。

それほど、この問題は重い。

韓国は、この題材をよく映画化した。

韓国、中国、モンゴルでロケしたという。

そして、北朝鮮の現状を

資料を駆使して、リアルに再現したという。

悲しい二つの民族国家を問いかけている。

彼女は愛を我慢できない

原題は「le rene des pommes」リンゴの女王ですが、

「超お人よし」と訳すみたい。

これ劇場では公開されず、DVDで公開。

「待つ女」の女優、ヴァレリー・ドンゼッリが

自ら脚本、監督、音楽を担当したプライベートっぽい映画。

失恋したうぶっぽい女が成長する様を描いたもの。

ただ、ヘア全裸、自慰、視姦とフランス映画らしい

エスプリの効いた作品。

で、劇場公開が難しいらしい。

でも、結構、未熟な少女が

いろんな愛をしているうちに成長し、

最後は、人を思いやれるようになる成長物語。

惚れた男が、電話で

他人とセックスをしろといい、

ついには、その現場を、見せろという。

そして本当になったとき、

どやどやと人が入ってきて、

とうふうに、結構際どい。

でもそこはそれ、女性監督のフランス映画

女性が見てもおもしろいと思うけど。

フラワーズ

今をときめくトップ女優６人の競演とあっては、

垂涎の映画だ。

で、それぞれに気を使ってほぼ均等にウエイトがかかっている。

脚本は大変だ。

昭和から平成へ三代にわたる女性の物語。

すなおに、恋愛、結婚、出産、離別などなど

人生の泣き所たっぷり。

さらに、女性を勇気づける自立心の女も出てくる。

昭和初期、昭和後期、現代を大きく三つの流れがあるが

それぞれ、昭和初期はセピア色、昭和後期は当時の天然色と

映像自体に区別があってその点はわかりやすい。

ただ、どうしても物語に詰め込みがあって

描写過多、描写不足が目に付く。

なかで秀逸は、長門裕之演じる官能小説家が面白い。

女優は、昭和初期蒼井優、昭和後期竹内裕子、田中麗奈と仲間由紀恵

現代は、鈴木京香と広末涼子。

監督は、監督冥利に尽きるね。

君が僕を見つけた日

タイムトラベラー、時空を超えて出現する男性。

でも、悲しいかな、時間がくると突然消えてしまう。

又現れるときは、素っ裸だ。

ちょっと不思議なラブロマンス。

タイムトラベラーだから、後で起こることが予想できる。

後で、恋に落ちる女性と出会って

君と恋するのだよと告げたりする。

結婚式のさなかでも、消えてしまう。

ことほどさようによきせぬことと

予期したことが起こる。

その点ちょっと話が混乱することもある。

まあソフトなラブロマンスにタイムトラベルという

味付けをしたと思えばいい。

恋愛映画として、可もなし不可もなし。

ザ・ウォーカー

崩壊した世界、そこはセピア色の世界だ。

一人の男。

生き残った悪党どもを相手に、

一瞬の技で相手を倒す。

切れ者。

彼は、一冊の本を手放さない。

何より大切なものだ。

それを持って西へ行く。

最初は、その目的がよくわからずいらいらする。

とりあえずは、アクションとして楽しもう。

途中から、彼の持つのが聖書だとわかる。

でそれを手に入れ、世界をわがものにしようとする

男に阻まれる。

それでも西へ。まあ一種のロードムービーだ。

それも壊れた世界を歩き続ける。

聖書を持つ男だからどこか気高い。

一方でめっぽう強い男。

物語は、宗教臭がして、ちょっときざっぽいが

アメリカ映画ならではなのだ。

女もそれなりにからむし、おもしろい。

デンゼルワシントンが、好演している。

ダブルフェイス 秘めた女

ソフィーマルソーとモニカベルッチの共演とあって

見逃すわけにいくまいとＤＶＤを借りたが

これは、劇場未公開。

たしかに、前半、夫と子供二人の平凡な生活に

なにか、変化が、どうもオカルトチックなのだ。

突然違う女性がふっと横切ったり。

ほぼ半分以上こんな不安定な状況が続く。

オカルトならオカルト、スリラーならスリラー

はっきりしろと言いたくなる。

ソフィーマルソーも、もうおばさんなので

その面の魅力も大してないしと、引いてしまう。

で後半、同じ人物が変化してモニカベリッチに。

イタリヤに舞台を移して、こちらは

周りに見知らぬとされるが、実は？

という種明かしに。

肝心の二大女優だが、エロスを期待しては期待外れ。

見かけだけで映画は選んではいけないね？

クレージー・ハート

アメリカカントリーウェスタンの好きなあなたなら虜になるだろう。

だが、これはオリジナル。自伝ではない。

そして、アメリカならではのどさ周り。

それも落ちぶれたミュジシャンの。

そして、彼に近寄る素敵な女性。

ただ、彼には酒という魔物がいた。

西部劇の雰囲気、音楽映画、ロードムービー映画

良質のロマンス。

そして、演ずる役者が渋い。

主人公にぴったりというか、自らを演じているような演技。

ジェフブリッジス、最高の演技だ。

また、相手役のマギーギレンホールがこれまたいい。

落ちぶれた音楽家の常としてのアルコール中毒。

でも、彼は愛の力で立ち直ろうとする。

しみじみ人生を感じさせる映画だ。

アウトレイジ

たけしは、これでカンヌに乗り込んだ。

ただ、賞ははなから期待していなかった。

だって、もう暴力以外の何物でもない。

そろえた役者、それぞれが怒鳴りまくる。

そして用意される痛いシーン。

でも、これって、ゲームの世界だから

安心してみていられるというか

心には響かない。平和な日本のちまちました暴力だ。

まあ、たけしが自慢するように

見ていて面白い。

顔面の破壊が一つのテーマみたい。

ただ、物語としてのテーマは、

そして誰もいなくなっただが。

現代は、知能犯の時代だと言いたいのか？

生き残った男たちも、結局は悪なんだから。

ただ、「仁義なき戦い」のようなエレージーがない。

「天国と地獄」ほどの悪もいない。

これが、現代版やくざ映画なのか？

鉄男 ＴＨＥ ＢＵＬＬＥＴ ＭＡＮ

塚本晋也が「鉄男」を発表してから２０年。

世界に発信してから、日本に帰ってきた。

人間の肉体が鉄になるという発想は

強いものへの憧れか？

今回は主人公はアメリカ人だ。

自らの息子を殺され怒りに狂い

鉄男となる。

全編、手持ちカメラの揺れと、編集による映像の乱れ

バックは、不協和音の連続、金属音とでも言うべきか？

正常な神経も、ふっとゆらぎだす。

どろどろと流れ出す真っ黒な油。

息子を殺した謎の組織。

謎だけに不気味。

まあ、実験映画としてみるべきなのか？

通常の映画観賞の感覚ではとらえきれない。

告白

難解な原作（湊かなえ）を実に見事に

映像化して見せた中島哲也監督。

これはやはり出色の作品だ。

その構成が、複数人の告白による。

そのため、事件が複眼的に表現され、かつ、告白は

真実を語っているとは限らず。事件は混とんとする。

前半、ほとんど、中学校の教室で繰り広げられる

女教師（松たか子演じる）の告白で語られ。

教室の漏れ聞こえる話声のざわざわ感。

その後も、この音にまつわる話が一つのモチーフとなる。

女教師の娘が殺された事件から発展し、

その犯人と、それを取り巻く教師、家族の関係が

つぎの事件へと発展する。

一種の復讐劇でありながら、

心の病へといざなわれ、

死へのドラマが繰り広げられる。

白黒基調の落ち着いた雰囲気と、

滴り落ちる血、ホラーを思わせる狂気。

存分に映画手法を駆使した中島監督の

してやったり感がある。