エリック・サティのバレエ「ルラーシュ(本日休演)」を聴く

昨日はウォーキングを休みました。
今回取り上げるのは、1886年生まれのサティが、
1924年に作曲したバレエ「ルラーシュ(本日休演)」である。
彼の略歴は以前述べたので省略する。
聴いたＣＤはミッシェル・プラッソン指揮、
トゥールーズ・カピトール国立管弦楽団の演奏による。
軽快な旋律が弦楽器に現れ、ホルンなど金管楽器に引き継がれ、
繰り返されたあともう一つの軽快な旋律が現れ、
次に弦楽器によるゆったりとした優雅な旋律が現れる。
このようにして優雅で舞踏風の旋律と軽快な旋律が、
断片的に現れては消えていく音楽であり、
つかみどころのない感じであるがそれこそがサティらしさである。
最後は金管楽器とともに華やかに、そして軽快に終わる。

ガブリエル・フォーレの「ラシーヌの賛歌」作品11を聴く

昨日はウォーキングを休みました。
今回取り上げるのは、1845年生まれのフォーレが、
1865年に作曲した「ラシーヌの賛歌」作品11である。
彼の略歴は以前述べたので省略する。
聴いたＣＤはオルフェオン・ドノスティアッラ、ミッシェル・プラッソン指揮、
トゥールーズ・カピトール国立管弦楽団の演奏による。
弦楽器がゆったりとした旋律を奏でて始まる。
男声合唱がそれに引き続き歌い始め、女声合唱も加わる。
しみじみとした宗教的な内容の合唱で、それを管弦楽が支える。
ハープと独奏ヴァイオリンが絡んで、最後は穏やかに終わる。

セザール・オーギュスト・フランクの「英雄的小品」ロ短調Ｍ.37を聴く

昨日はウォーキングを休みました。
今回取り上げるのは、1822年生まれのフランクが、
1878年に作曲した３つの作品の中から「英雄的小品」ロ短調Ｍ.37である。
彼の略歴は以前述べたので省略する。
聴いたＣＤはマルセル・デュプレのオルガンの演奏による。
激しいリズムに乗って、運命を思わせるような力強い旋律が奏でられて始まる。
中間部は対照的に穏やかで平和な感じであるが、
再び冒頭の旋律が繰り返され、コラール的な旋律が奏でられ、
最後は堂々とした感じで終わる。

シャルル・マリー＝ヴィドールのオルガン交響曲第６番作品42の２からアレグロを聴く

昨日はウォーキングを休みました。
今回取り上げるのは、1844年生まれのシャルル・マリー＝ヴィドールが、
1879年に作曲したオルガン交響曲第６番作品42の２からアレグロである。
彼はオルガン製作を行う職人の家に生まれ、
ベルギーのブリュッセル音楽院でオルガンと作曲を学んだ。
帰国後はオルガにストとして活動し、
サン・シュルビス教会のオルガニストを64年間務めた。
1890年からはパリ音楽院の教授に就任し、オルガンや作曲を教えた。
聴いたＣＤはマルセル・デュプレのオルガンの演奏による。
オルガンにより力強く叙情的な旋律が奏でられた序奏の後、
主題となる旋律が奏でられて、技巧的な演奏が展開されていく。
最後は壮麗な感じで盛り上がって終わる。

ルイーズ・ファランク（ファラン）の交響曲第１番ハ短調作品32を聴く、そして二俣川から鶴ヶ峰まで歩く

昨日は二俣川から鶴ヶ峰駅まで歩きました。
今回取り上げるのは、1804年生まれのルイーズ・ファランク（ファラン）が、
1842年に作曲した交響曲第１番ハ短調作品32である。
彼女の略歴は以前述べたので省略する。
聴いたＣＤはヨハネス・ゴリツキ指揮、
ハノーファー北ドイツ放送フィルハーモニー管弦楽団の演奏による。
第一楽章アンダンテ・ソスティヌート－アレグロは、
弦楽器のみで重々しく始まり、そこにクラリネットが加わり、
やがてホルンも加わり、ベートーヴェン風の序奏である。
主部には弦楽器により暗く感傷的な第一主題が奏でられ、
その感じはシューベルトの交響曲風でもある。
対照的で木管楽器に現れる明るい感じの第二主題が奏でられ、
主部は反復されたあと、展開部に入り両主題が変形されていく。
短い展開部を経て第一主題に始まる再現部に入り、
金管楽器と打楽器とともに最後力強く終わる。
第二楽章アダージョ・カンタービレは、
弦楽器のユニゾンで始まり、やがてヴァイオリンに主題が現れる。
前楽章とは違って穏やかな感じで、木管楽器も加わり牧歌的だ。
弦楽器同士で旋律をやりとりしながら、曲は進行していく。
ベートーヴェンの交響曲第６番第二楽章などの緩徐楽章に
みられる感じに似ていて、そこからの影響を感じる。
歌うような美しい旋律が繰り返されていく。
木管楽器も絡みながら最後は穏やかに終わる。
第三楽章メヌエット（モデラート）は、
弦楽器により叙情的な旋律が奏でられて始まる。
メヌエットであるが、悲劇的な感じを抱かせる。
中間のトリオは弦楽器に絡むホルンや木管楽器の感じがいい。
そして冒頭の短調の旋律が再び現れて最後力強く終わる。
第四楽章アレグロ・アッサイは、弦楽器に主題が現れて始まる。
その悲しげな旋律が他の楽器にも引き継がれていく。
もう一つは対照的で明るい感じの主題である。
これらの主題をもとに展開されていき、
シューベルトやメンデルスゾーンを思わせるところもある。
最後は金管楽器も加わり、盛り上がったところで終わる。
ルイーズ・ファランク（ファラン）の交響曲。
こうやって聴いてみると面白く、なかなかである。