現代陶芸１２９（三代上出喜山１）

明治～昭和初期の九谷焼は、金沢市、能美郡、江沼郡と各地によって特徴を持っていました。

金沢九谷は、精緻繊美で技巧的な絵付けに優れていました。

能美九谷は、赤絵の作品が多く制作されていました。

江沼九谷は、古九谷や、吉田屋窯、永楽窯など九谷焼の主流の窯が興廃を重ねた歴史があり、

良品な古九谷写しや、八郎手（飯田八郎右衛門、細密な赤絵、金襴手を創設）の精巧な作品を作って

いました。喜山は伝統的な江沼九谷を叩き込まれ、京都の洗練された焼き物（京焼）の感覚を取り入れ

独自の九谷焼を作り出します。

１）　三代上出喜山（かみで きざん）：　1898年（明治31）～1972年（昭和47）

　①　経歴

　　）　石川県江沼郡勅使村（現、加賀市栄谷町）に上出石太郎の次男として生まれます。本名：喜好

　　　　　　上出家は代々農家であったが1841年（天保12）に喜三郎が製陶業を始めます。

　　　　　　父石太郎は二代目となります。

　　　　　　十歳の頃より、叔父の三次郎に九谷焼の技法を学ぶ様になります。

　　　　　1916年 京都清水の道八窯に入り、陶芸の修行に入ります。

　　　　　1917年 帰郷し父の仕事を手伝いながら、九谷の名工安達陶仙とその助手の永田栄二氏に

　　　　　　図案と製陶の指導を受けます。

　　　　　1919年 寺井野町の高盛昌窯元で、絵付職人として働きます。

　　　　　1931年 陶芸家として独立し、号を瑞山と改め、自家営業を始めます。

　　　　　　富山の売薬商人を通じて、四国に販路を開きます。しかし、戦争が勃発し1942年に、営業を中止

　　　　　　します。（本格的な活動は戦後になってからです。）

　　　　　1945年 美陶園を設立し、三代喜山と名乗ります。

　　　　　1948年 フランス式の角窯を築き、初窯作品で「喜山作陶展」を愛媛県西条市公民館で

　　　　　　開催します。

　　　　　1950年 香川県美術館で、「喜山作陶展」を開催し、以後毎年開催します。

　　　　　1959年 「更紗小紋飾皿」が外務省のお買い上げとなります。以後展示会に出品した作品は、

　　　　　　ほとんどが宮内庁や外務省のお買い上げとなり、諸外国の国賓に贈られています。

　　　　　1960年 第七回日本伝統工芸展で、「更紗文様平鉢」が入選を果たし、第十回同展で、

　　　　　「小紋鉢揃」と「市松紋飾皿」が、最優秀賞を受賞し、一躍注目を集める様になります。

　　　　　翌年には日本工芸会正会員に推挙されています。

　②　三代喜山の陶芸

　　　）　永年「自分は職人である」と言い、展覧会に出品する事は無かったそうですが、文化財保護

　　　　　　委員の小山富士夫氏らの薦めにより、日本伝統工芸展に出品する様になります。

　　　）　小紋の絵付け：　喜山の九谷焼の特徴は、精緻で華麗な小紋を絵付けした作品が多い事です。

　　　　　　その理由は、終戦後の再出発に当たり、九谷焼の海外輸出を図ります。

　　　　　　「海外では手の込んだ物が上等な作品と見る傾向がある」と考え、小紋を中心とした絵付けの

　　　　　　九谷焼を目指したといわれています。

　　　）　喜山の小紋：　工芸品に小紋の装飾を使用する事は、古くから行われ、九谷焼にも存在して

　　　　　　いました。しかし彼の小紋は従来の小紋と異なり、金襴手の技法を基礎に、染織品の文様を

　　　　　　参考にして、新しい更紗紋などを考案し、確かな製陶技術の作品になっています。

　　　）　更紗小紋：　更紗（さらさ）とは木綿地や絹地に草花、樹木、鳥獣虫魚、幾何学文様などを

　　　　　　捺染した布を言います。特に、室町時代にシャム（現、タイ国）より輸入された物は、古渡更紗と

　　　　　　称され珍重されていました。

　　　　　　喜山の更紗は、上記古渡更紗や様々な染織品の模様を参考にしています。

　　　　　・　特徴は、作品の形や表面積の違いによって、小紋の単位に大小の差を設け、それを四方

　　　　　　　八方に連続させて、器全体を覆い尽くしている事です。

　　　　　　　文様を段々に拡大、縮小したりして、視覚的に変化をもたらしています。

　　　　　　　又、文様（小紋）も花びらや木の葉の様な形が多く、時には小紋と幾何学文様を組み合わせ

　　　　　　　たりしています。これらは、従来の九谷焼には見られませんでした。

 ③　三代喜山の作品

以下次回に続きます。