ラヴェル《メヌエット》の終わり方に涙・・・？

モーリス・ラヴェル、最後のピアノ・ソロ曲《クープランの墓》の、
終わりから2番目の曲がこの《メヌエット》です。
曲のどこをとっても美しいのですが！（中間部「ｆｆ」だって、
壮大なオーケストラの音が聴こえてくるよう）
特筆すべきは・・・この曲の終わり方かなと思いました。
Codaから・・・かな・・・。このCodaを弾きながら、
しょっちゅう目頭が熱くなってしまうのですが・・・

「pp expressif」に始まる最後の唄は、
精巧な時計のように緻密に作曲された、
「高まる想い」を的確に音楽にしようと試みる
音楽家ラヴェルの姿勢なのだと思います。
決して、ストラヴィンスキーがラヴェルを例えた
「彼はスイスの時計職人のような」という言葉を、
機械的な、非人間的なものには解釈したくない！・・・のですが。

「高まる想い」は、
una corda Pedal（弱音ペダル？）を踏んだ「pp」から
tre corda（弱音ペダルを放す） 「p」へ、
「poco cresc.」「mf」さらに大きくなって「ｆ」へ



「ゆめ・・・ゆめ・・・ゆめ・・・
　・・・夢　醒・・め・・た・・」みたいな・・・



過去の大事な人と、再び出会えたかのようなこの曲の物語は、
夢の出来事だったのかもしれません・・・しかし、それでもいい。

遥か天井までそよ風のように昇り、ひらひらとテーマが降りてくる
落ち葉を想像したっていいかもしれません。ああ！！
『良寛さんのうた』を思い出した！！



　　うらをみせ

　　おもてを見せて

　　散るもみじ



・・・江戸時代の禅僧　良寛、74歳のとき、辞世の句だそうです・・・



・・・メヌエットの最後に戻りますと、
ひらり舞い降りたもみじは、「Ralentir beaucoup - - -」いっぱい遅くなって
左手ひとりぽっちになって、ぽつ、ぽつ、ぽつ・・・・
そして、「Tres lent」とっても遅く、和音となって、
「よかっ・・・・た～～～～～・・・・・」って・・・・。
何がよかったんだろう？でも、
この和音は美しい。ほんとうにきれい・・・。
和音だけじゃない、和音が弾かれたあとの、内声に両手で静かに静かに弾かれるトリルが、
この和音の美しさに花を添える

こんなピアノの奏法が、今まであったでしょうか？ラヴェルの天才は、
ピアノの響きの新たな美しさをも発見した・・・もしかして、
発見しちゃったから、もうピアノ・ソロ曲は書かなくなっちゃったのかな・・・
でも、
晩年の作品《ピアノ協奏曲》のII楽章では、これと同じような世界を、
オーケストラも一緒になって・・・！！！描き出しました。
《Valse nobles et sentimentales　（高雅で感傷的なワルツ）》をも書いたこの作曲家・・・
僕は、好きです。（あらら・・・告白しちゃいました・・・）