祖母・とり(草笛光子)の奪還作戦。
信繁(堺雅人)はいつもいい所までいくのだが、どうも最後の詰めが甘い。
結局、失敗して元の木阿弥。
まだ未熟なんですね。
才知のひらめきはあるのだが、本物になっていない。
もっとも父・昌幸(草刈正雄)のように、海千山千のなれというのも無理な話。
このことについて、昌幸は言う。
「失敗続きじゃな。
お前がなぜしくじるか分かるか?
己の勘に頼り過ぎるからじゃ。
わしも勘だけで生きておる。
だが、わしの勘は場数を踏んで手に入れた勘じゃ。
それでもたまには間違える」
<場数を踏んで>
そう、信繁には場数が足りないのだ。
だから、昌幸はいろいろとミッションを与え、信繁に場数を踏ませようとしている。
今度の上杉家の春日信達の調略もそう。
失敗して学んで、人は大きく強くなっていく。
策略もリアリティのあるしっかりしたものになる。
失敗についての昌幸の言葉も興味深い。
「源三郎は間違いは少ないが、くそ真面目で面白くない。
お前は過ちを犯すが面白い。
面白くなくては人は動かん」
喜劇を書いてきた三谷幸喜さんらしい言葉ですね。
喜劇の登場人物たちは皆、一生懸命で失敗ばかりしている。
そんな人物たちを三谷さんは愛している。
おばばさま(草笛光子)の言葉も深い。
「思うようにいかぬのがこの世」
明解で単純なことなんですけど、人はなかなかこれを認めることができない。
他人はそうかもしれないけど、自分だけはうまく行くと思っている。
若い時は特にそうだ。
思うようにいかないことで悲観して自殺したり、社会に恨みをもって自暴自棄な犯罪に走ったりする。
でも、「思うようにいかぬのがこの世」と認識できた時、人は少し楽に生きられる。
昌幸のように、思うようにいかないことを「たまには間違える」と言って、楽しめるようになる。
おばばさまは、さらに続ける。
「大事なのは思うようにいかぬ時、いかに振る舞うか。
源次郎、諦めてはなりませぬ。
望みを捨てなかった者のみに道は開ける」
これもまた三谷さんが、映画『マジックアワー』やドラマ『古畑任三郎』の津川雅彦回で言ってきたこと。
今回は三谷幸喜さんのメッセージが詰まった内容でした。
信繁はこうやって少しずつ成長していくのでしょうね。
人間の描き方も上手いですね。
滝川一益(段田安則)は人を簡単に信じてしまういい人。
沼田城と岩櫃城も返すといい、またいっしょに酒を飲もうと昌幸に言う。
視聴者は、こういう人だから清洲会議に間に合わなかったんだよな、と納得できる。
だが一方で、信濃を通るために人質を木曽義昌(石井愃一)に渡すようなドライさや知恵も持っている。
人物描写は一面的ではつまらないんですよね。
善と悪、軟と硬、さまざな面を描くことで、人物に幅が出てリアリティが生まれてくる。
木曽義昌も二面性。
とんでもなく粗野で乱暴な男&おばばさまに頭が上がらない子供のような人。
このギャップがいいんですよね。
おばばさまに頭が上がらないことが<信繁解放>にも繋がった。
なるほど、こういう物語の進行のさせ方もあるのか。
きり(長澤まさみ)は、ウザい困ったちゃん。
「この子、うるさい!」
と、おばばさまにも言われてしまった(笑)
でも、このうるさくて鬱陶しいことが<きり解放>に繋がった。
すごい伏線の張り方だなぁ。
きりに関しては、作品全体を通した仕掛けが施されているように思える。
すなわち前半は<鬱陶しい嫌な子>と描いておいて、後半で<とんでもなく魅力的な子>として描くギャップ萌えの仕掛け。
最後は地図。
この作品、地図の使い方が上手いですね。
これで、真田家を取り巻く勢力関係がよくわかる。
沼田城、岩櫃城、小諸城、福島城など地味~な城にもスポットライトがあたっている。
この地図の製作はシブサワコウさんらしいが、ゲーム『信長の野望』を真田家でプレイしているかのような錯覚を受ける。
信繁(堺雅人)はいつもいい所までいくのだが、どうも最後の詰めが甘い。
結局、失敗して元の木阿弥。
まだ未熟なんですね。
才知のひらめきはあるのだが、本物になっていない。
もっとも父・昌幸(草刈正雄)のように、海千山千のなれというのも無理な話。
このことについて、昌幸は言う。
「失敗続きじゃな。
お前がなぜしくじるか分かるか?
己の勘に頼り過ぎるからじゃ。
わしも勘だけで生きておる。
だが、わしの勘は場数を踏んで手に入れた勘じゃ。
それでもたまには間違える」
<場数を踏んで>
そう、信繁には場数が足りないのだ。
だから、昌幸はいろいろとミッションを与え、信繁に場数を踏ませようとしている。
今度の上杉家の春日信達の調略もそう。
失敗して学んで、人は大きく強くなっていく。
策略もリアリティのあるしっかりしたものになる。
失敗についての昌幸の言葉も興味深い。
「源三郎は間違いは少ないが、くそ真面目で面白くない。
お前は過ちを犯すが面白い。
面白くなくては人は動かん」
喜劇を書いてきた三谷幸喜さんらしい言葉ですね。
喜劇の登場人物たちは皆、一生懸命で失敗ばかりしている。
そんな人物たちを三谷さんは愛している。
おばばさま(草笛光子)の言葉も深い。
「思うようにいかぬのがこの世」
明解で単純なことなんですけど、人はなかなかこれを認めることができない。
他人はそうかもしれないけど、自分だけはうまく行くと思っている。
若い時は特にそうだ。
思うようにいかないことで悲観して自殺したり、社会に恨みをもって自暴自棄な犯罪に走ったりする。
でも、「思うようにいかぬのがこの世」と認識できた時、人は少し楽に生きられる。
昌幸のように、思うようにいかないことを「たまには間違える」と言って、楽しめるようになる。
おばばさまは、さらに続ける。
「大事なのは思うようにいかぬ時、いかに振る舞うか。
源次郎、諦めてはなりませぬ。
望みを捨てなかった者のみに道は開ける」
これもまた三谷さんが、映画『マジックアワー』やドラマ『古畑任三郎』の津川雅彦回で言ってきたこと。
今回は三谷幸喜さんのメッセージが詰まった内容でした。
信繁はこうやって少しずつ成長していくのでしょうね。
人間の描き方も上手いですね。
滝川一益(段田安則)は人を簡単に信じてしまういい人。
沼田城と岩櫃城も返すといい、またいっしょに酒を飲もうと昌幸に言う。
視聴者は、こういう人だから清洲会議に間に合わなかったんだよな、と納得できる。
だが一方で、信濃を通るために人質を木曽義昌(石井愃一)に渡すようなドライさや知恵も持っている。
人物描写は一面的ではつまらないんですよね。
善と悪、軟と硬、さまざな面を描くことで、人物に幅が出てリアリティが生まれてくる。
木曽義昌も二面性。
とんでもなく粗野で乱暴な男&おばばさまに頭が上がらない子供のような人。
このギャップがいいんですよね。
おばばさまに頭が上がらないことが<信繁解放>にも繋がった。
なるほど、こういう物語の進行のさせ方もあるのか。
きり(長澤まさみ)は、ウザい困ったちゃん。
「この子、うるさい!」
と、おばばさまにも言われてしまった(笑)
でも、このうるさくて鬱陶しいことが<きり解放>に繋がった。
すごい伏線の張り方だなぁ。
きりに関しては、作品全体を通した仕掛けが施されているように思える。
すなわち前半は<鬱陶しい嫌な子>と描いておいて、後半で<とんでもなく魅力的な子>として描くギャップ萌えの仕掛け。
最後は地図。
この作品、地図の使い方が上手いですね。
これで、真田家を取り巻く勢力関係がよくわかる。
沼田城、岩櫃城、小諸城、福島城など地味~な城にもスポットライトがあたっている。
この地図の製作はシブサワコウさんらしいが、ゲーム『信長の野望』を真田家でプレイしているかのような錯覚を受ける。