フランチェスコ・マンフレディーニのコンチェルト ハ長調 作品３の12「クリスマス協奏曲」を聴く

昨日はウォーキングを休みました。
今回とりあげるのは1684年に生まれたマンフレディーニの作品。
トスカーナ地方のビストイア出身で、
オローニャでトレッリ（トレルリ）にヴァイオリンを師事し、
ベルティに対位法を学んだあと、演奏家として活動し、
聖フィリッポ大聖堂の終身音楽監督を務めたようだ。
コンチェルト ハ長調 作品３の12「クリスマス協奏曲」は、1718年に作曲された。
「最も聖なる夜のためのパストラーレをともなうコンツェルトが正式名称である。
今回聴いたＣＤはコレギウム・アウレウム合奏団の演奏によるもの。
第一楽章ラルゴは、弦楽器全体でゆったりと始まる旋律は牧歌的で、
いかにもパストラーレであり、クリスマスの雰囲気を醸し出している。
作品全体の中では一番長い楽章で、独奏ヴァイオリン中心に活躍する部分と、
弦楽器全体で合奏する部分が交互に現れ、最後堂々とした感じで終わる。
第二楽章ラルゴは、悲しみに満ちた叙情的な旋律が奏でられて始まる。
弦楽器全体でその旋律を何度か繰り返して、テンポを遅め、次の楽章に続いていく。
第三楽章アレグロは、うってかわって軽快で明るい旋律が奏でられて始まる。
独奏ヴァイオリンと弦楽器全体が掛け合いながら、
対話するように曲は進行し、最後はおだやかに終わる。

ジル・バンショワの「太陽の昇る地平から(A solis ortus cardine)」を聴く

昨日はウォーキングを休みました。
今回とりあげるのは1400年頃に生まれたバンショワの作品。
「太陽の昇る地平から(A solis ortus cardine)」は、
15世紀に生まれた作品であるが、作曲年代は不詳である。
この詩は５世紀頃に活躍したセドゥリウスという詩人のもので、
イエスの生誕を讃える内容のものとなっている。
今回聴いたＣＤはプロ・カンティオーネ・アンティクワの演奏によるもの。
第１節は男声３部によるポリフォニックな響きで始まり、
第２節はグレゴリオ聖歌のようなモノフォニックな響きとなり、
節ごとに交互に繰り返して、８節まで繰り返していく。
最後の第８節はイエスと神と聖霊の栄光を讃え、
アーメンと歌って最後静かに終わる。

ヴィクター・ヘリー＝ハッチンソンのキャロル交響曲を聴く、そして三枚町から西谷まで歩く

昨日は三枚町から西谷駅まで歩きました。
今回とりあげるのは1901年に生まれたハッチンソンの作品。
南アフリカのケープタウンで生まれた彼の父は、
ケープ植民地総督を務めた人物であり、
その家庭のもと幼い頃から音楽的な才能を示した。
８歳の時にイギリスに渡り、その後王立音楽大学に入学し、
ボールトに指揮法を師事したようである。
そして一時南アフリカに戻ったが、
1926年英国放送協会（ＢＢＣ）で指揮者・ピアニストとして活動し、
その後作曲の分野でも活躍し、バーミンガム大学で音楽科教授も務めた。
キャロル交響曲は、1927年に作曲された。
今回聴いたＣＤはギャヴィン・サザーランド指揮、
プラハ市フィルハーモニー管弦楽団の演奏によるもの。

第一楽章アレグロ・エネルジーコは、
弦楽器が明るく軽快な旋律を奏でて始まる。
「神の御子は今宵しも」の旋律が何度も繰り返され、
金管楽器も加わり華々しい感じになり、最後力強く終わる。
第二楽章スケルツォ：アレグロ・モルト・モデラートは、
「世の人忘れるな」の旋律が木管楽器に現れ、
他の楽器にも受け継がれ、変形されながら、展開されていく。
金管楽器や打楽器により盛り上がったあとは、最後静かに終わる。
第三楽章アンダンテ・クワジ・レント・エ・カンターヴィレは、
「コヴェントリ・キャロル」の旋律がおだやかに奏でられていく。
やや幻想的な雰囲気の音楽が展開され、
中間部ではハープの伴奏にのり「まきびと羊を」が奏でられる。
そして金管楽器が加わり、盛り上がりをみせたあと、
再びおだやかな音楽となり、ハープが奏でられ、
「まきびと羊を」がもう一度奏でられて終わる。
第四楽章アレグロ・エネルジーコ・コーメ・プリーマは、
「ときわぎ手にして」の旋律が軽快に奏でられて始まる。
そして第一楽章に使われた「神の御子は今宵しも」の旋律が、
対位法の手法で絡んでいき、展開されていき、
金管楽器によりキャロルの旋律が高らかに奏でられて終わる。

ジゼッペ・タルティーニのシンフォニア・パストラーレ ニ長調「クリスマス・シンフォニア」を聴く

昨日は三枚町から新横浜まで歩きました。
途中聴いたのは1692年に生まれたタルティーニの作品。
シンフォニア・パストラーレ ニ長調は、
「クリスマス・シンフォニア」ともよばれるが、その作曲年代は不詳である。
今回聴いたＣＤはコレギウム・アウレウム合奏団の演奏によるもの。
第一楽章アレグロは、弦楽器が掛け合いながら堂々とした序奏を奏でて始まる。
主部に入ると軽快なテンポとなり、独奏ヴァイオリンを中心に、
他の弦楽器との掛け合いが繰り返され、展開されていく。
カデンツァ的な部分を経て、明るい響きの中、最後おだやかに終わる。
第二楽章アダージョは、独奏ヴァイオリンがしみじみとした旋律を
歌うように奏でて始まり、独奏ヴァイオリンが中心に活躍する。
第三楽章アレグロは、軽快で優雅な旋律が全体で奏でられて始まる。
やがて、独奏ヴァイオリンが主題を奏でて技巧的な部分もみせていく。
そのあとは弦楽器全体で奏する部分と、
独奏ヴァイオリン中心に展開する部分が交互に現れる。
牧歌的な部分はクリスマス的で、最後はおだやかな感じで終わる。

ヨハン・クリストフ・ペツのコンチェルト・パストラーレ ヘ長調を聴く

今日もウォーキングを休みました。
今回とりあげるのは1664年に生まれたペツの作品。
ミュンヘンで生まれた彼は聖ペテロ教会の聖歌隊に所属し、
1688年からバイエルン選帝侯マキシミリアン・エマヌエルの宮廷で、
歌手や器楽奏者として活躍し、イタリアでコレルリから学んだ。
のちボンの宮廷楽長を務め、シュトゥットガルトでも宮廷楽長を務めたようだ。
コンチェルト・パストラーレ ヘ長調の作曲年代は不詳である。
今回聴いたＣＤはコレギウム・アウレウム合奏団の演奏によるもの。
作品は７つの楽章により構成されている。
第一楽章パストラーレ(アダージョ)は、弦楽器とブロックフレーテで始まる。
牧歌的な雰囲気でクリスマスを感じさせる旋律が繰り返される。
第二楽章アリア(プレスト)は、軽快な旋律が弦楽器により奏でられ、
ブロックフレーテと掛け合いながら曲は進行していく。

第三楽章アリア(グラーヴェ)は、歌うように優雅な旋律が弦楽器により奏でられ、
その旋律をブロックフレーテが引き継ぎ、交互掛け合いながら曲は進行していく。
第四楽章アリア・パストラーレ(プレスト－アダージョ)は、
弦楽器とブロックフレーテにより牧歌的な旋律が奏でられていく。
第五楽章メヌエットは、舞踏的な旋律が奏でられていく。
中間部にリコーダーが活躍する牧歌的なトリオが入り、
再び舞踏的な旋律が繰り返されたあと終わる。
第六楽章パッサカリアは、全体の中で長い楽章である。
堂々とした主題が弦楽器により奏でられ、
ブロックフレーテもその主題を繰り返していく。
その後主題は弦楽器とブロックフレーテにより変奏されていく。
その展開の部分は一番その作品の中での聴きどころである。
第七楽章アリア(プレスト)は、弦楽器とブロックフレーテにより、
軽快に舞踏的な旋律が奏でられ、掛け合いながら進行し最後堂々と終わる。