クルト・アッテルベリ

　すみだトリフォニーホールが毎年この時期にひらいている「地方都市オーケストラ・フェスティヴァル」。今年は2団体の参加のみで、やや寂しい結果となった。これも経済不況のせいかと心を痛めたが、来年は5団体参加とのことで、関係者の心意気が感じられる。

　私は児玉宏指揮の大阪シンフォニカー交響楽団をきいた。プログラムは次のとおり。
（1）エルガー：セレナーデ　ホ短調
（2）リヒャルト・シュトラウス：4つの最後の歌（ソプラノ：佐々木典子）
（3）アッテルベリ：交響曲第6番　ハ長調（日本初演）
　私の興味は、アッテルベリにあった。日頃、在京オーケストラのプログラミングに既視感をおぼえることがある中で、未知の作曲家に出会えるのは嬉しい。
　いったいどういう作曲家だろうと、手元の音楽辞典をひらいてみたが、ほんの数行の解説しかなく、よくわからなかった。インターネットで検索すると、いくつかの記載があって参考になった。便利な時代になったものだ。
　要約すると、1887年に生まれたスウェーデンの作曲家で、電気工学を学び、特許局で働きながら、作曲活動もすすめ、9曲の交響曲、5曲のオペラなどを残し、1974年に没した。
　交響曲第6番は、1928年のシューベルト没後100年を記念した国際コンクールの優勝作品であり、当時はそうとう評判になったとのこと。

　きいてみて、なかなかいい曲だと思った。第1楽章はモデラートで、民俗的なラプソディー風の曲想。第2楽章はアダージョで、北欧情緒たっぷりの音楽。シベリウスに近いが、旋律のラインはもっと長い。第3楽章はヴィヴァーチェで、お祭り騒ぎがだんだん高まる。あとでプログラムの解説を読んだら、シューベルトの弦楽五重奏曲の終楽章の主題のパロディーとのことだったが、そこまではわからなかった。
　演奏は、堂々とした構成で、オーケストラを無理なく鳴らしていた。第3楽章にパロディー性を感じなかったのは、演奏の真面目さゆえだったかもしれない。それはそれでよい。私は、北欧の人たちが、白夜の夏至祭で一晩中歌って踊る姿を目に浮かべた。もっとも、最後はちょっと羽目をはずすが。

　そのほかの曲について記すと、1曲目のエルガーは、意外なほど繊細な神経が通った演奏で感心した。2曲目のシュトラウスは、声がオーケストラに溶け込んだ演奏で、あるいはそれは意図したことだったかもしれないが、私としてはもう少しくっきりと浮き上がってきてほしかった。

　私は、大阪シンフォニカーは2月13日の定期演奏会もきいたが、そのときと比べると、みちがえるような出来だった。今回の指揮が音楽監督・首席指揮者の児玉宏さんだったからか。
（2009．03．20．すみだトリフォニーホール）