ヴァイグレ／読響

　ヴァイグレがワーグナーとベートーヴェンでどんな演奏をするのか、それを聴いてみたくて、名曲シリーズに行った。1曲目はワーグナーの「ニュルンベルクのマイスタージンガー」から第1幕への前奏曲。出だしは音が濁ったが、すぐに立て直した。全体に荒っぽいが、そこからヴァイグレのやりたいことがよく伝わってきた。テンションが高くて、ダイナミズムに富むワーグナー。オペラティックな興奮を誘う。

　2曲目はシューマンのチェロ協奏曲。チェロ独奏はユリア・ハーゲン。クレメンス・ハーゲンのお嬢さんで1995年生まれ。スター然としたところがなく、ドイツやオーストリアで普通に見かける若者といった感じだ。音が常にはっきり聴こえ、闊達な演奏だったが、稀に強いアクセントが付く癖があった。

　アンコールはバッハの無伴奏チェロ組曲第1番からサラバンド。短い曲なので、演奏がどうのこうのということはないが、若者が弾くバッハは好きだなと、そう思わせる演奏だった。

　ヴァイグレ指揮読響のバックは、控えめすぎず、雄弁な演奏だった。独奏チェロともよく合い、ぎこちなさがなかった。

　3曲目はベートーヴェンの交響曲第3番「英雄」。弦は12型（12‐10‐8‐6‐5）で引き締まった音で鳴った。テンポも速めというか、遅くはなく、きびきびした演奏で、ワーグナーの演奏とはイメージが違った。ピリオド様式ではないが、重厚長大なロマン主義的な演奏でもなく、輪郭のはっきりした造形感を打ち出した。

　全体的に読響のアンサンブルの精度が際立った。見事なものだ。カンブルランの成果がまだ残っている。個別の奏者ではオーボエ首席奏者の情感あふれるソロに惹かれた。なお、第4楽章の最初のほうの変奏で、一般的には弦楽合奏でやる部分が、第1ヴァイオリン、第2ヴァイオリン、ヴィオラ、チェロ各一人で（ソリで）演奏された。

　読響のヴァイグレ体制は始まったばかりだが、これまでのアルブレヒト、スクロヴァチェフスキ、カンブルランの各体制と比べると、少し違うニュアンスを感じる。それは何かというと、アルブレヒト、スクロヴァチェフスキ、カンブルランは、それぞれ経験豊富で、その果実を読響に分け与えるニュアンスがあったが、ヴァイグレの場合は、今まさに経験を積み上げる秋（とき）に当たっているように感じる。

　そのような秋（とき）をともに過ごすことが、読響のまた一皮むける契機になるといい。
（2019．5．24．サントリーホール）