フランコ・ドナトーニ

　サントリー芸術財団のサマーフェスティヴァル2012でフランコ・ドナトーニの管弦楽作品集の演奏会があった。

　ドナトーニ（1927～2000）といわれても、その名前すら知らなかった。ナクソス・ミュージック・ライブラリーを覗いてみたら、かなりの数のCDが登録されていた。そのすべてとはいかなかったが、いくつかのCDを聴いてみた。最初は戸惑ったが、馴れてくると、面白くなった。

　なにが面白いかというと、音の鮮度がいいこと、瑞々しいこと、リズムが自由なこと、拍節感が自由なこと――言葉でいうと、そういったことだった。でもこれらのことは、実際に音楽を聴いてみないと、イメージがわかない性質のものだ。実際にその音楽を聴くと、音が生き生きしていることがわかる。

　ナクソスで聴いた曲は、クラリネット独奏のための「クレール」（1980／99）やヴィブラフォン独奏のための「オマール」（1985）など。最初期の「ファゴット協奏曲」（1952）も聴いた。これはバルトーク的だった。ドナトーニはここから出発したのか、ということがわかる曲だった。

　今回の演奏会はすべてオーケストラ曲だが、どれもCDで聴いた印象とちがわなかった。音が瑞々しく、リズムが自由。音楽の局面、局面が短く、かつ鮮明で、それらがクルクル移り変わる。独奏曲ならともかく、これをオーケストラでやるのは大変だろう。

　曲目に馴染みはないが、一応書いておくと、「イン・カウダ2」（1993～94）、「イン・カウダ3」（1996）、「エサ（イン・カウダ5）」（2000）（注：この曲はロサンゼルス・フィルの委嘱。『エサ』とはエサ＝ペッカ・サロネンの『エサ』）、「プロム」（1999）（注：BBCプロムスの委嘱）、「ブルーノのための二重性」(1974～75)（注：ブルーノ・マデルナに献呈）の5曲。すべて日本初演。

　指揮は杉山洋一さん。イタリア在住の作曲家・指揮者で、ドナトーニ晩年の愛弟子だった。今年1月に都響を振ってブーレーズの「エクラ／ミュルティプル」の鮮やかな演奏を聴かせたことが記憶に新しい。今回も見事な指揮だった。オーケストラは東京フィル。モチベーションの高い演奏だった。

　演奏会とそれに向けての予習のお陰で、ドナトーニという作曲家を知ることができた。今後も興味をもってその作品に接することができる。これがなによりの収穫だ。
（2012．8．22．サントリーホール）