サントリー芸術財団のサマーフェスティバル2014の開幕。まずは今年のテーマ作曲家パスカル・デュサパン（1955‐）の管弦楽から。
1曲目はデュサパンが選んだ若手の作曲家クリストフ・ベルトラン（1981‐2010）の「マナ」。10分ほどの鮮烈な曲だ。2005年のルツェルン音楽祭でブーレーズ指揮ルツェルン音楽祭アカデミーにより初演された。たぶんそのときの音源だろう、Youtubeで聴くことができる（※1）。鋭角的な音だ。
それにくらべると、昨日の演奏は感度の鈍い音だった。でも、Youtubeではわからないことがわかった。この曲はオーケストラが2群に分かれているのだ。指揮者を扇の要に見立て、左右に2群のオーケストラが広がっている。たとえばコントラバスは、向かって左側に4本、右側に4本という具合だ。そこから生まれる音響は、目の前でステレオを聴いているようだった。
2曲目はデュサパンの弦楽四重奏曲第6番「ヒンターランド」。弦楽四重奏とオーケストラという特異な編成の曲だ。弦楽四重奏がオーケストラを先導する場面が多い。ソロ楽器ならぬソロ・アンサンブルだ。もっとも、オーケストラが波に乗って進み、そこに弦楽四重奏が加わる場面もある。
だが、そのオーケストラの、中間部を除いた両端の音楽は、アップテンポのビート感があるものの、新古典的な、あまり現代とは関わっていない音楽のように感じられた。
3曲目はデュサパンが影響を受けたというシベリウスの「タピオラ」。なるほど、短いフレーズが音響の空間に点滅するというか、息の長い音楽の層が底流にあり、そこに短いフレーズが飛び交うというか、そんな感覚の音楽が、現代のコンテクストで再検証されるような趣があった。
4曲目はデュサパンの「風に耳をすませば」。ハインリヒ・フォン・クライストの戯曲「ペンテジレーア」（傑作だ！）を原作とする新作オペラ（来年3月にブリュッセルのモネ劇場で初演予定）（※2）からの3つの場面（メゾソプラノの独唱付き）。
「ペンテジレーア」を原作とするオペラにはオトマール・シェック（1886‐1957）の作品がある。ドレスデンで観たことがある。クラリネットを10本も使うなど異形のオペラだ。それにくらべれば、デュサパンの作品は色彩豊かな‘現代オペラ’の音だ。冒頭の鄙びたハープの音型が最後にもう一度出てくる。印象的なテーマだ。
（2014．8．21．サントリーホール）
※1「マナ」のYoutube
https://www.youtube.com/watch?v=1B-DCuoXznU
※2「ペンテジレーア」の初演予定
http://www.lamonnaie.be/en/opera/430/Penthesilea
