アラン・ギルバート／都響

　アラン・ギルバート／都響のB定期（「春」のプログラム）を聴いたが、必ずしも満足できなかったので、C定期（「スペイン」のプログラム）も聴きに行った。同プログラムはA定期にもあるので、普通だったらA定期に行くところだが、当日は出張が入っていたので、平日マチネーではあるが、C定期に行った次第。

　C定期に行くのは初めてだった。さすがにシルバー世代が多いと思った。席にすわると、隣の席の人がひっきりなしに鼻をすするので、本当はいけないことだが、後ろの席にそっと移動した。演奏が始まると、今度は一つ空席をはさんだ隣の人が、大いびきをかき始めた。大いびきは1曲目の間中続いた。

　それもご愛敬だと思った。かくいうわたしだって、若者から見たら、同じような世代に見えるだろう。あれこれいえた義理ではない。

　その1曲目だが、曲はリヒャルト・シュトラウスの「ドン・キホーテ」。冒頭、木管の導入に続いて弦が奏する旋律が、アーティキュレーションを細かく切って、ニュアンス豊かに演奏された。思わずB定期で聴いた「春の祭典」の冒頭のファゴットを思い出した。「春の祭典」では、主部に入ったら、そのような細かなニュアンス付けは消えたが、今回はそれがずっと続いた。

　弦の音色も、B定期のときより瑞々しく、艶があった。その時点でわたしのB定期での不満は解消されたが、細部へのこだわりのあまり、全体的な流れが生まれず、胃もたれ感が残った。

　チェロ独奏はターニャ・テツラフ。3階席のわたしには、時にチェロの音がオーケストラに埋もれ、よく聴こえないことがあった。フィナーレでのチェロ独奏は（オーケストラが薄いこともあり）しみじみとした味があった。この部分はだれが演奏しても聴かせどころかもしれないが、ターニャの演奏はその中でも印象深いものの一つだった。

　プログラム後半は名曲コンサートのようだった。まずビゼーの「カルメン」抜粋。前奏曲が目も覚めるように鮮やかに始まった。以下、第4幕への間奏曲（アラゴネーズ）や第3幕への間奏曲など、元々オーケストラだけで演奏される曲の場合はよいのだが、ハバネラや闘牛士の歌など、声楽が入る場合のトランペットなどでの代用は、居心地が悪かった。

　最後はリムスキー＝コルサコフの「スペイン奇想曲」。これはあまり作り込まずに、気楽に演奏された。これはこれでよいのだろう。
（2018．12．18．東京芸術劇場）