山田和樹／日本フィル

　山田和樹が指揮する日本フィルの定期。1曲目は貴志康一（1909‐1937）のヴァイオリン協奏曲。ヴァイオリン独奏は日本フィルのソロ・コンサートマスター田野倉雅秋。田野倉は2019年9月に間宮芳生（1929‐）のヴァイオリン協奏曲を演奏した（バックは今回と同じく山田和樹指揮日本フィル）。そのときの熱演を記憶しているのだが、それとくらべると、今回はすっきりスマートに演奏していたように思う（日本フィルも同様）。それはそれでよいのだが、今回は音の細さを感じた。前回は感じなかったので、今回の演奏スタイルのせいか。

　ところでこの曲は、小味渕彦之氏のプログラム・ノートによれば、全3楽章のうちの第1楽章が1934年3月29日にベルリンで、20世紀の音楽史にその名を残すゲオルク・クーレンカンプの独奏、貴志康一自身の指揮、映画会社ウーファのオーケストラで初演されたという（全曲の初演は1944年1月17日に大阪で、辻久子の独奏、尾高尚忠指揮大阪放送管弦楽団によって行われた）。

　当時クーレンカンプに初演をお願いすることは、20代の若者の貴志康一にはたいへんな出来事ではなかったろうか。その気負いのためか、第1楽章に横溢する和風のテイストは、わたしにはクーレンカンプを意識した（あるいはベルリンの聴衆を意識した）もののように聴こえた。

　その意識は仕方がないし、むしろ当然だと思うが、でも、いま聴くと、こういってはなんだが、そのテイストはいかにもステレオタイプで、外国人が好むような（ある意味で）珍妙なところがある。わたしは居心地の悪さを感じた。もちろんそれを否定するのではなく、歴史の一断面として捉えるべきだが。

　2曲目はウォルトン（1902‐1983）の交響曲第1番（1935）。尾高忠明がレパートリーにしているので、尾高の指揮で何度か聴いたことがある。その記憶とくらべると、山田和樹の指揮は目の覚めるような極彩色に彩られ、まったく別の曲のように聴こえた。しかも振幅が大きく、音楽の高まりと沈潜との差は、高層ビルほどの落差があった。加えて、とくに第1楽章と第2楽章では破格のエネルギーがフル回転して、恐ろしいほどだった。

　だが、第2楽章まででエネルギーを使い切ったのか、第3楽章はなんとか持ちこたえたが、第4楽章では集中力にゆるみが出た。そして最後の2組のティンパニが連打する箇所では、八方破れの爆演と（日本フィルの定期会員であるわたしも）思わざるを得ない演奏になった。日本フィルの未来を託すのは山田和樹しかいない（そうなってほしい）と思うがゆえに（※）、あえていうのだが、最後の最後まで緊張を途切れさせずに、アンサンブルをきっちり保ってほしい。
（2022．9．3．サントリーホール）

（※）山田和樹は8月末で日本フィルの正指揮者を退任したらしい。だが、いまはともかく、いつかは渡邉暁雄→小林研一郎と続く日本フィルの支柱を引き継いでほしい。（2022．9．6．追記）