カルディヤック

　新国立劇場オペラ研修所の公演、ヒンデミットの「カルディヤック」を観た。昔から観たいと思っていたオペラの一つだ。その念願が叶った。DVDは出ているが、DVDを観る習慣がないので、舞台上演に接する機会を待っていた。それがオペラ研修所公演のかたちで訪れた。

　話は少し遠回りするが、今までのオペラ研修所公演のことから。初めてその公演に接したのは2007年の「アルバート・ヘリング」（ブリテン作曲）だった。あれも一度は観たいと思っていたオペラだ。公演はすばらしかった。長年の渇きがいやされた。

　次に観たのは2009年の「カルメル会修道女の対話」（プーランク作曲）だった。あれもすばらしかった。翌年にプロの団体が上演したが、まだ余韻が残っていたので、観に行く気になれなかった。その後ベルリンで観る機会があったが、感銘の深さではオペラ研修所のほうが上だった。

　そして今回の「カルディヤック」。作品としての興味は劣らないので、その音楽を生で聴けたことは十分満足だが、演出については（美術・照明をふくめて）今までとは異質なものを感じた。

　演出は三浦安浩さん。プログラムに掲載されたプロダクション・ノートは、ひじょうに興味深く、この作品について深く読み込んでいることが一目瞭然だった。三浦さんの演出は今までいくつか観たが、そのどれもと同じく、この作品でも十分に準備し、突っ込んだ解釈をしていることがわかった。

　だが、舞台化すると、説明過剰に陥りがちだった。今回の場合は「影」（分身・ドッペルゲンガー）の起用。個々の場面ではひじょうに面白く、なるほど、そうなのかと、――登場人物の深層心理の表現として――教えられることがいっぱいあったが、全体としては、少し煩わしいというか、垢ぬけない感じが否めなかった。

　ドラマトゥルグとしての力量はものすごくある人だと思うのだが――。

　指揮は高橋直史（なおし）さん。積極果敢にオーケストラと歌手を引っ張っていた。ヒンデミットの音楽を聴いたという実感をもてたのは、高橋さんの指揮によるところが大きい。高橋さんは1973年生まれ。現在はドイツのエルツゲビルゲ歌劇場（ドイツ語表記はEduard-von-Winterstein-Theater）の音楽監督をしている。ホームページを見ると、年10回のオーケストラ・コンサートのうち8回を振るなど、頼もしい仕事ぶりだ。
（2013．3．1．新国立劇場中劇場）