杉山寧展/日本画を超えた日本画家

横浜高島屋で開催されている杉山寧展を観てきた。回顧展というので楽しみにしていた。杉山寧というと、ぼくの印象では、池の鯉、飛翔する鶴、そして、すくっと立つ裸体美人だが、もっと変わったものもみたいと思っていた。

いきなり、第１章でその望みが達成された。美校では松岡映丘に師事したが、師からは大和絵にこだわらず、自分の道を進めといわれた。でも、初期の作品には映丘風もみられ楽しかった。

椿と乙女（1931年）


あまちゃん（1934）、正確には”海女”です　後年の裸体美女の萌芽がみられるような。


速水御舟の作風にも魅かれたようだ。一時期の御舟の絵に似ているような。”黒い海”


そして、第二章で抽象画に挑戦。昭和３０年代、欧米から激流のように押し寄せた抽象画に真向う対決、とういうか立ち合いの変化か（笑）。４年間つづいた。こういう絵も描いていたのだ。
”相”（1961）


第三章はエジプト。このテーマの作品はこれまでもよくみていた。ここではこんな作品が。紀元前の美を直接みられるエジプトに魅了されたようで、たくさんの作品が。
”悠”


”品”


そして、お待ちかね第４章は人体。しかし、展示は二つの作品だけ。従来にない裸体画を目指した。からだの内側から何かが溢れてくるような充実感のある人体。人馬一体。

”生”


題名、わからない一字(汗）


第５章はカッパドキア。こういう絵も初見。


第６章の東洋で、富士山が。ぐるりと回って、一番きれいにみえる場所で写生したとのこと。杉山寧富士をはじめてみて、ごきげん。


第７章は、自然へのまなざし。鶴、鯉、孔雀とお馴染みの絵でしめくくる。
”薫”


画伯の言葉があちこちに。そのひとつ。私は目の前に存在している現象に惹かれて描くことはない。心に潜在しているイメージを基にして自然の姿を描いている。いってみれば心象の風景である。なるほど、日本画を超えた日本画家。

ちらしの表紙になった絵。画題は”土へんに光”なるほど、題名まで心象風景じゃ。　


いろいろな杉山寧をみられてごきげん。よけいなことを考えず、素直に楽しめるステキな展覧会であった。