「大正モダーンズ～大正イマジュリィと東京モダンデザイン～」　日比谷図書文化館

2018-06-12 / 展覧会
日比谷図書文化館
「大正モダーンズ ～大正イマジュリィと東京モダンデザイン～」
6/8～8/7



日比谷図書文化館で開催中の「大正モダーンズ ～大正イマジュリィと東京モダンデザイン～」を見てきました。

大正時代から昭和初期にかけ、大衆文化が花開き、芸術も変革期を迎えた頃、デザインにおいても新たな展開が沸き起こりました。

中でも複製印刷の分野では、技術の進歩が発達し、書籍や雑誌、パンフレットや広告に至るまで、「イマジュリィ」と呼ばれる容れ物が登場しました。

そうしたデザインを紹介するのが、「大正モダーンズ～大正イマジュリィと東京モダンデザイン～」展で、杉浦非水にはじまり、橋口五葉、小林かいち、竹久夢二、小村雪岱など、同時代を牽引した作家による雑誌や装幀、またパッケージデザインなどが展示されていました。


杉浦非水「東京（第2巻第3号）」　1925（大正14）年

冒頭を飾るのが、当時の三越のブランドイメージを作り上げた、杉浦非水の商業図案でした。「非水図案集」では、蝶や女性の顔、それに鳥などを、曲線を多用した構図で表現していて、モダンなデザインを見せていました。大正時代は、「簡単化、大衆化の時代」（解説より）とも呼ばれ、それを反映したデザインが多様に生み出されました。


川端龍子「少女の友1月号（第8巻第1号）」　1915（大正4）年

東京の神田に出版社や印刷所が増えたのは、明治後半から大正にかけてのことでした。そしてこの時代に出版文化が隆盛し、多くの美術家らが雑誌の表紙のデザインを手がけました。中には岸田劉生や藤島武二らの洋画家もデザインを担っていて、半ば実験的とも呼べ得る、絵画とは異なった表現も作りました。


小林かいち「灰色のカーテン」　1925（大正14）年頃

大正時代のデザインには子どもや女性も数多く登場しました。特に積極的に取り上げたのは、竹久夢二や杉浦非水、それに小林かいち、蕗谷虹児でした。先立つ1900年に刊行された、エレン・ケイの著書、「児童の世紀」が世界的に流行し、日本でも子供を尊重すべき風潮が生まれ、1909年には三越で「児童博覧会」も開催されました。

一方で、明治末期から大正時代にかけては、浮世絵が見直され、江戸時代の世界が再び美術へ取り入れられました。その筆頭にあげられるのが、まさに江戸趣味を主題とした小村雪岱で、鏑木清方や橋口五葉も浮世絵のモチーフを援用しました。海外のジャポニスムの流行も影響していたそうです。


映画、演劇、舞踏、それにクラシックコンサートのパンフレットデザインも魅惑的ではないでしょうか。うち特に惹かれたのが、「松竹座ニュース」の表紙で、幾何学的なモチーフを活用し、構成主義的なデザインを落とし込んでいました。第一次大戦後の景気動向もあり、大正時代は、いわゆる中間層も文化的な催しに接した時代でもありました。

震災後、新たな街並みの築かれた東京には、モボやモガが登場し、より明るく、軽快な生活が好まれるようになりました。その中核とかしたのが、銀座で、「華宵好みの君が行く」と歌われ、様々なイラストレーションが街を彩りました。



資生堂のマッチラベルも興味深い資料のうちの1つでした。比較的手狭な一室での展示ですが、所狭しと資料が並んでいて、思いの外にボリュームがありました。またミニ図版の掲載されたリーフレットも有用ではないでしょうか。見応えは十分でした。

なお本展は、東京ステーションギャラリーで開催中の「夢二繚乱」の連動企画です。相互割引はありませんが、あわせて見るのが良さそうです。



8月7日まで開催されています。

「大正モダーンズ ～大正イマジュリィと東京モダンデザイン～」　日比谷図書文化館（@HibiyaConcierge）
会期：6月8日(金)～8月7日(火)　
休館：6月18日(月)、7月16日(月・祝)
時間：10：00～20：00（平日）、10：00～19：00（土曜）、10：00～17：00（日祝）。
料金：一般300円、大学・高校生200円、中学生以下無料。
住所：千代田区日比谷公園1-4
交通：東京メトロ丸の内線・日比谷線霞ヶ関駅B2出口より徒歩約3分。東京メトロ 千代田線霞ヶ関駅C4出口より徒歩約3分。都営三田線内幸町駅A7出口より徒歩約3分。
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