アンディ・ウォーホル展/永遠の１５分

映画の永遠のゼロは大人気で、ロングランだが、アンディ・ウォーホル展/永遠の１５分も５月６日までのロングラン。二月の中頃、ラファエル前派とセットで六本木ヒルズまで観に行った。もう半月も前になるので、おぼろげしか憶えていない。だからおぼろげなる感想文でお許しを。

アンディ・ウォーホル（1928－1987年）が、はじめて、ぼくの頭の片隅に入り込んできたのは、一昨年の暮れ、ニューヨークのＭｏＭＡを訪れたとき。しっかりと色つきマリリンの顔が焼きついた。そして、去年の夏、American Pop Art展で、しっかり”２００個のキャンベルスープ缶”が焼きついた。こうした予行練習のあとの、今回のアンディ・ウォーホル展。　日本では過去、最大級の回顧展というだけあって、すごい作品群。そして、展覧会で垣間見られる、アンディ・ウォーホルのすごい人物像、すごい芸術観。のけぞってしまいそう。

はじめに、彼の芸術観から。ビジネスアート時代の、彼の言葉。金を儲けるのもアート/働くのもアート/うまくいっているビジネスが最高のアート　きっと、つまらん批判を浴びせてきた美術評論家に返した言葉だろう、おまえらに何がわかるんじゃ、と。俺の人生そのものが芸術なんじゃ。すべてが芸術じゃ！という感じ。なんだか岡本太郎みたい

さあ、多様な作品群をつぎつぎ。まずは、ぼくも好きな肖像画。

マリリンもいろんなバージョンがある。

坂本龍一も

ジャクリーンケネディ、マイケルジャックソン、ミック・ジャガー、モハメド・アリも。１０００点の肖像画を作成したという。さて、この人は誰でしょう。アンディ・ウォーホルさまです。いかにも

ご存じ、キャンベル・スープⅠ： チキン・ヌードル

マルチクリエーター。彫刻も。

ドローイング作品も

コレクターとしても。日本関係のコレクション

ＫＡＷＡＩＩ作品も

最後に、 「永遠の15分」とは。「将来、誰でも15分間は世界的な有名人になれるだろう」というウォーホルの有名な言葉とのこと。ぼくは永遠のゼロだな。

〆はやっぱり、華やかに。世界で一台！アンディ・ウォーホルがペイントしたＢＭＷのアートカー！！