'９７の「生誕１２０年記念ブラマンク展」

　　　

　昨日１９９７年の「生誕１２０年記念ブラマンク展」の図録をめくっていたら、当時のチラシが間に挟んであった。
　チラシの表には１９０８年、３２歳の時の「シャトー橋」が使われている。代表作でも壮年期の作でもないものを使うというのがなかなか斬新というか、思い切ったことをしていると思った。
　この時期フォーヴィズムから次第に遠ざかり、セザンヌの技法にこだわり始めた時期の出発点にあたる作品らしい。しかし色彩はなかなか強烈である。晩年にはこのような原色は花瓶の花を描く以外はあまり使っていないように私は思う。
　さらに１９１８年第一次世界大戦終了後からもう一度新たな展開がはじまり、ブラマンク独特の世界が開かれていくそうである。題材も道とその両側の家、厚い雲と雪などの世界が現れてくる。
　折角見つけたチラシなので、記念にブログに掲載してみる。同時期にBunkamura Galleryで開催された「ブラマンクとパリを愛した作家たち」展のチラシも出てきた。こちらは販売価格付である。

本日の作業

　午前中は東北大学資料館の感想を記載するために撮影した写真の整理やリーフレットをスキャナーで取り込んでいるうちにお昼を過ぎてしまった。
　「魯迅記念展示室」の展示内容と「歴史の中の東北大学」の展示があまりにひどいのだが、ガイドブック「歴史の中の東北大学」並びに「魯迅と東北大学」の２冊にも目をとおした方がいいと思う。また「東北大学百年史」の第２、４、８巻を閲覧して公式の見解を手に入れなければと思った。
　とりあえずは、展示についての感想を早急にまとめることが先決である。明日明後日までにはアップしたいと思う。そして再度仙台に行くことも考えないといけない。

　午後からは、退職者会のブロックの会報第１１号を作成しないといけないので、そちらの作業を優先する。

仙台・カメイ美術館「カメイコレクション展」

　　　

　２１日の朝に訪れたカメイ美術館は初めて訪れた。生涯学習と社会教育の振興を目的に１９９４年に開館したということであるので、開館して２０年。
　蝶のコレクションでは、１６万頭を超える前カメイ会長亀井文蔵の蝶コレクションの内、約４千種１万４千頭が展示されている。こけしのコレクションでは、前カメイ社長亀井昭伍が収集した戦前の古作こけしなどが展示されている。絵画・彫刻では、カメイが収集した日本の近現代の具象絵画を中心に寄贈・寄託された作品が展示されている。
　絵画については藤島武二「瀬戸内風景」(1932)、和田英作「松島」(1921)、佐伯祐三「バリ風景」(1925)、荻須高徳「シャトー・デ・ブルイヤール」(1961)、三岸好太郎「少女像」(1931)、香月泰男「かきつ」(1972)など気に入っている作品が並んでいた。
　坂本繁二郎の「風景」(1903)は初めて目にする作品である。青木繁と上京したばかりだが、すでに坂本らしい筆致がうかがえる。というもののまだ習作段階の作である。香月泰男の「かきつ」ははじめて見るが、晩年の作品で落ち着いた感じの私の好みの作品である。とても気に入った。
そして何といっても私が嬉しかったのは、ブラマンクの５点である。「平原への道」「森」「ノルマンディの雪」「赤い屋根」「積み藁」はどれもブラマンクらしさがそのまま伝わる風景画である。
　ブラマンクは１９８９年に「没後３０年展」(日本橋三越)、１９９７年に「生誕１２０年展」(ザ・ミュージアム)が開催されていづれも私は感銘を受けた。
　日本のも多数の収蔵品があり人気の画家のひとりとなっている。
　なんといっても道、雪、積み藁、花瓶の花がブラマンクの主要な題材である。またミレーの「晩鐘」を念頭に置いた「晩鐘」(1944)も、また「林檎の木と燕麦の畑」(1943)も印象に残っている。
　ブラマンクと佐伯祐三が１９２４年にバリで接点があったということ、１９９７年の図録で読んで本日初めて知った。また集団や「指導者」を信用しなかったブラマンクという生き方にはとても興味を覚えている。いつかじっくりと生涯を追ってみたい画家の１人である。
　ブラマンクを５点も見ることができたのは大変うれしかった。デュフィの「雨晴れる」(1941)、ルオーの「道化音楽士」(1932)も好みの作品である。

　２１日にも掲載したが、コレクション作品の図録とまでは言わないが、この美術館の目的である「生涯学習と社会教育の振興」のためにこれらの素晴らしい作品のポストカードを販売してもらいたいものである。採算の点からの困難も想像できるが、美術館の重要な事業ではないだろうか。