Ron Carter Trio

今晩は、Ron Carter Trio。
2回目。
Ron Caterは、ジャズ・ベースの最長老と言えるだろう。



ブルーノートのエントランスも飾る。



席は、最前席。
ピアノのど真ん前だが、3人の目配せ、息の合わせ方など、手にとるように。
前回は、立っての演奏だったと思うが、今回は、椅子に座っての演奏。
ただ、演奏には、全く影響がなく、体を全てを使っての、大熱演。
3人のコンビネーションも（前回とメンバーは同じ）ぴったりで、自由自在に展開。
ベースの弾き方に、あのような多彩な弾き方があるとは。
両手で弦をはじき、打楽器としても使う。

途中、昔話を交えながら曲紹介してくれるのだが、正直、よく聞き取れない。
流石に、前日が、ウェインショーターの誕生日で、バースディソングを演奏したのはわかったけど。
Ronのソロの演奏も。
Ron　Cater も、もう85歳。
リジェンドの演奏を間近で体験できて、感動。
Opus５、The Golden Striker、My Funny Valetineなど。

サービス精神も旺盛で、自伝のサイン本も売っていたので、ゲットしてきた。
読んだら、またご報告したい。

Charlie is my Daring

チャーリーが亡くなって早1年。
時の流れが早すぎる。



先日映画館で見たCharlie is my Daringだが、DVDも出ていたので、ゲット。
2012年に出ていたようだが、ドキュメンタリーの様だったので、パスしたのだろう。

内容は、映画館と見たものと同じなので、今さらなのだが、ビートルズの曲で、取り上げらているのは、夢の人、エイト・デイズ・ア・ウィーク、アイ・フィール・ファインの3曲であることを確認。
曲作りの合間に口ずさまれたりしているから、ビートルズの曲を聴き込みつつ、自らの曲作りの参考にしていたことがわかる。
この映画自体ハード・デイズ・ナイトを意識しているのは明らかだ。
一方、取り止めのない構成は、マジカル・ミステリー・ツアーの先駆とも言えなくもないが、そう見てしまうと、歌が弱すぎる。
客の乱闘の動画を入れるところは、ギミー・シェルターの先駆ということも言えるかもしれない。

当時、マネージャーが、アンドリュー・ルーグ・オールダムから、アラン・クラインに移行していた時期であり、オールダムは、デッカとの再交渉に成功したことで、喜んでいたのだという。
オールダムは、ミュージック・ビデオを新人セールスの手段とすることを思いつき、ニコのデビュー作のMVを作成。
その撮影者を起用して作ったのが、本映画なのだという。
デッカとの交渉成功は、サティスファクションの大ヒットによるところが大きく、まさにこの時期に、ストーンズは、本当のビッグになった。
当初の思惑はともかく、貴重なドキュメンタリーとなった。

オリジナルの映画もついてくるが、歌の部分が少なく、かったるい感大。
2012年盤も1時間ちょっとの短い映像だが、ずいぶんよくはなっている。
また、リストア作業の様子も紹介されており、ノイズが消された様子と、コントラストがよりはっきりした様子がよくわかる。
元のフィルムの状態が悪く、たいへんな作業だったようだ。

ストーンズファンは是非。

太陽が見ている

今日も．関西。
夜帰る。



本CDは、SKYEのコンサート会場でゲット。
奥田さんのサイン目当て。

CDの方は、アルバムタイトル曲が3バージョンと、月という、似たパターンの曲が1曲、合わせて4曲入っている。
タイトル曲は、逃亡者Fというドラマの主題歌で知っていたのだが、シングル（ＥＰ？）として出ていたとは知らなかった。
どうせならベスト盤ゲットしたかったが、本ＣＤのみのサイン特典だったので。

聴いてみて、ドラマの内容に合わせたなという曲だが、小田さんのようなドラマの内容にマッチしたかというと、ドラマの性格から言っても難しかったかな。
ドラマ自体、人が次々と殺されたり、マッドサイエンティストが登場したり、到底できるはずのない手術を成功させたりと、かなりはちゃめちゃな内容だったので、それをテーマに曲をと言われても...という感じだったのかもしれない。
そして、逃亡というワードに焦点を当てた曲になった。
と考えれば、こんなもんかという感じ。

フルバージョンと、アコースティックバージョンと、インストルメンタルバージョンがあるが、やはり、迫り来る追手というイメージは、フルバージョンが一番沸く。



こちらがいただいたサイン。
これは決まってて最高。
サインを買ったと思えばええんでね？

SPRIT OF CHICK COREA

今日は、午前中雑務をこなして、現在関西に移動中。
また、暑くなって来たが、夏のピークは、確実に越えつつある。



先日、同名のステージを見た話はしたが、本ＣＤは、その元になったアルバム。
チック・コリアが亡くなって、その追悼も兼ねて、マリンバ奏者のミカさんが、縁のらあるミュージシャンを集い、スティーブガットをプロデューサーに迎え、制作したアルバムだ。
当然、まだ出たばかり。

ミカさんがステージで言っていたが、かなりスティーブがダメ出しをしながら制作は進んだという。
ステージ同様、緊張感あふれる演奏を披露してくれている。
ステージで演奏したのは、本CDに収録されている曲の内、半分ぐらいだが、ミカさんが、マリンバを目指すきっかけになった曲や、誕生日にプレゼントしてもらった曲など、肝となる曲はしっかり収められていた。
おまけのJapanese Waltsは、1985年の東京でのチックと、リチャード・ストルツマンとの共演で、最近発掘された音源という。
この曲もステージで披露されたが、チックが、1983年、6週間京都で過ごした時に作られた曲ということだった。
チックの奥様のゲイル・モラン・コリアさんのボーカル曲もあるが、まさに美しい声で歌い上げる。



本編最終曲のSPAINは、ステージでのアンコール曲だった。
チックのコンサートに行くと、必ず演奏してくれた名曲。
このアルバムを聴きながら、チック・コリアを、そして、このステージの思い出に浸りたい。

YANO AKIKO TRIO

今晩は、YANO AKIKO TRIO。
このメンバーで、毎年やっていたが、コロナでできなくなって、今回は、3年ぶり。
私は、初めて。
Will Lee さんは、2回目だが、エキサイティングなステージを演出してくれた。
Chris Parkerさんは、初めてだが、トリオの息もピッタリで、最後まで、満喫できた。



ブルーノートだが、ビッグネームの登場が目白押しで、しばらく通うことになりそう。



特別メニューは、小川原湖のしじみ入りラーメンで、オープニングが、ラーメン食べたいで、受けた。
ファンキーな曲、メロディアスな曲、ロック、演歌風ジャズと、様々なジャンルの曲を、多彩なアレンジで聞かせてくれた。
途中、ゴジラが来襲し(紅白のパクリ？)、ゴジラのテーマをやったり、野口聡一さん作詞の、ロケットをドラゴンに見立てた歌を披露したり。
津軽海峡冬景色のジャズバージョンは、矢野顕子さんの面目躍如。
純粋ロックの、ガソリンとマッチでは、Leeさんが、火のついたマッチを放り投げたり。
演出も、凝りまくり。

しばらく出来なかった鬱憤を晴らすようなステージだった。
それにしても、矢野さんのボーカル、キーボードの上手さには、改めてびっくりした。
天性のものか、努力の賜物か。

そう言えば、ピーターバラカンさんも見えていた。
誰が、お目当てだったのかな？

育英が東北勢初の優勝を果たした日に重なったのも、何かの縁か。
ニューヨーク在住の矢野顕子さんだが、いつまでも、東北、青森に、思いを寄せている。
三沢高校の太田投手を、今でも思い出す。

素晴らしいステージだった。