なんとも凄いトリオ＋１が共演するという。そして全員61歳。（2016/7/31）
Junji Hirose 広瀬淳二 (ts)
Kazuo Imai 今井和雄 (g)
Tetsu Saitoh 齋藤徹 (b)
Jacques Demierre (p) (2nd set)
演奏前に、広瀬淳二さんが「今日はガット弦だって。大変なんだよ」と苦笑しながら呟いていた。今井和雄さんのギターも、齋藤徹さんのコントラバスも、そうなれば、音が抽象として綺麗に空間に放出されるようなことはしない。楽器からの音離れは極端に悪い。まるで、あくまで周波数であるはずの音が、自分もマテリアルなのだと主張しているかのようなのだ。音が楽器と演奏者にへばりつくということは、音が身振りそのものであることを意味する。音楽が身振りであるからには、聴客のわたしも音の創出に立ち会うつもりでいるほかはない。
今井さんのギターは守りにも攻めにも自在に転じ、唾を呑みこめないほどのテンションを保っている。
広瀬さんのテナーの響きも素晴らしい。トンネルを通りぬける風のような音、高音でうなりを生じる音など、どのように出しているのだろう（演奏後の宴席で訊ねてみると、2番の柔らかいリードでないとダメだとのこと）。最初の呟きの通り、音の響きを抑えたのだろうか。だがそれが緊張に貢献していた。
そしてテツさんは、一歩引いているかのように、いくつもの仕掛けを繰り出してきた。あとでFB上の文章を読むと、ここでの「競争・狂騒」に身を置くことへの躊躇のようなものが記されていた。待ったなしのセッションではなく、音そのものが思索する空間があってほしいということだろうか。しかし軋みも付帯音も、紛れもないテツさんの音楽だった。
セカンドセットでは、ジャック・ディミエールさんが参加。確信と集中のために敢えて視野を狭くするような、例のないピアノだった。「競争・狂騒」のなかで異常なる落ち着きをみせ、まるで児戯のようにピアノを弄んだ。驚いた。
Fuji X-E2、Pentax-K 18mmF3.5、XF35mmF1.4
●広瀬淳二
広瀬淳二『SSI-5』（2014年）
広瀬淳二＋大沼志朗＠七針（2012年）
広瀬淳二『the elements』（2009-10年）
●今井和雄
坂田明＋今井和雄＋瀬尾高志＠Bar Isshee（2016年）
齋藤徹＋かみむら泰一、＋喜多直毅、＋矢萩竜太郎（JazzTokyo）（2015-16年）
今井和雄 デレク・ベイリーを語る＠sound cafe dzumi（2015年）
今井和雄、2009年5月、入谷
齋藤徹＋今井和雄『ORBIT ZERO』（2009年）
バール・フィリップス＠歌舞伎町ナルシス（2012年）（今井和雄とのデュオ盤）
●齋藤徹
齋藤徹の世界・還暦記念コントラバスリサイタル＠永福町ソノリウム（2016年）
かみむら泰一＋齋藤徹＠キッド・アイラック・アート・ホール（2016年）
齋藤徹＋かみむら泰一、＋喜多直毅、＋矢萩竜太郎（JazzTokyo）（2015-16年）
齋藤徹・バッハ無伴奏チェロ組曲@横濱エアジン（2016年）
うたをさがして＠ギャラリー悠玄（2015年）
齋藤徹＋類家心平＠sound cafe dzumi（2015年）
齋藤徹＋喜多直毅＋黒田京子＠横濱エアジン（2015年）
映像『ユーラシアンエコーズII』（2013年）
ユーラシアンエコーズ第2章（2013年）
バール・フィリップス＋Bass Ensemble GEN311『Live at Space Who』（2012年）
ミッシェル・ドネダ＋レ・クアン・ニン＋齋藤徹＠ポレポレ坐（2011年）
齋藤徹による「bass ensemble "弦" gamma/ut」（2011年）
『うたをさがして live at Pole Pole za』（2011年）
齋藤徹『Contrabass Solo at ORT』（2010年）
齋藤徹＋今井和雄『ORBIT ZERO』（2009年）
齋藤徹、2009年5月、東中野（2009年）
ミッシェル・ドネダと齋藤徹、ペンタックス43mm（2007年）
往来トリオの2作品、『往来』と『雲は行く』（1999、2000年）
齋藤徹＋ミシェル・ドネダ＋チョン・チュルギ＋坪井紀子＋ザイ・クーニン『ペイガン・ヒム』（1999年）
齋藤徹＋ミシェル・ドネダ『交感』（1999年）
久高島で記録された嘉手苅林昌『沖縄の魂の行方』、池澤夏樹『眠る女』、齋藤徹『パナリ』（1996年）
ミシェル・ドネダ＋アラン・ジュール＋齋藤徹『M'UOAZ』（1995年）
ユーラシアン・エコーズ、金石出（1993、1994年）
ジョゼフ・ジャーマン
