ジョー・マクフィー＋インゲブリグト・ホーケル・フラーテン『Bricktop』（Trost Records、2015年）を聴く。
Joe McPhee (ts)
Ingebrigt Haker Flaten (b)
ジョー・マクフィーの泣きと情のテナーはグッとくる。 音のよじれも旋回も濁りも、溢れる情とともに力強く絞り出されている。1曲目「Harlem」では、オーネット・コールマンの「Lonely Woman」の引用も聴きとることができる。
ともにブルースの道を歩くのはインゲブリグト・ホーケル・フラーテンであり、ここでは、ダブルベースに専念している。やはり指が力強く、軋みも含め押し出しが強いのはいいのだが、フラーテンだからこその不満がある。別にブルースに付き合わずとも、もっと突破力のある表現がこの人ならできそうなものだ。
●ジョー・マクフィー
ユニヴァーサル・インディアンス w/ ジョー・マクフィー『Skullduggery』（2014年）
ジョー・マクフィー＋ポール・ニルセン・ラヴ＠稲毛Candy（2013年）
ジョー・マクフィー『Sonic Elements』（2012年）
ロドリゴ・アマド『This Is Our Language』（2012年）
ペーター・ブロッツマンの映像『Concert for Fukushima / Wels 2011』（2011年）
ジョー・マクフィーとポール・ニルセン－ラヴとのデュオ、『明日が今日来た』（2009年）
『Tribute to Albert Ayler / Live at the Dynamo』（2008年）
ジョー・マクフィーの映像『列車と河：音楽の旅』（2007年）
ウィリアム・パーカー、オルイェミ・トーマス、ジョー・マクフィーら『Spiritworld』（2005年）
Vision Festivalの映像『Vision Vol.3』（2003年）
●インゲブリグト・ホーケル・フラーテン
アイスピック『Amaranth』（2014年）
インゲブリグト・ホーケル・フラーテン『Birds』（2007-08年）
ザ・シング＠稲毛Candy（2013年）
スクール・デイズ『In Our Times』（2001年）