廣木光一＋渋谷毅『Águas De Maio 五月の雨』

廣木光一＋渋谷毅『Águas De Maio 五月の雨』（Hiroki Music、2018年）を聴く。

Koichi Hiroki 廣木光一 (g)
Takeshi Shibuya 渋谷毅 (p)

『So Quiet』（Mugendo、1998年）は出た当時から好きで、今に至るまで繰り返し聴いている。それ以来2枚目のデュオ作品である。20年も経っているのか。

再演曲は2曲。「He is Something」（廣木）は故・武田和命のために書かれた曲だそうだが、本人の吹いた録音は出ていない（と、渋谷さんが書いている）。新旧の演奏を比較してみると、新しい方がすこし溌剌としているように聴こえる。主旋律という物語の語り手が廣木さんであり、渋谷さんの合いの手を挟んで、また廣木さんへと戻る。武田さんのブロウはどのようなものだったのだろう。

そして、わたしを含め多くのファンが愛する「Beyond the Flames」（渋谷）、場合によっては「無題」。これはやはり、たゆたい循環する渋谷さんのピアノが中心にある。20年前の演奏では全般に廣木さんのギターが介入していた。本盤では主にピアノの時間の節目においてギターが入ってきており、さらにコラボレーションが動悸を引き起こす。2分過ぎにギターがピアノに重なる音を聴いてほしい。間違いなく小さい声であっと叫ぶだろう。昨日、中野のSweet Rainでこの曲が流され、植松孝夫さんが浅川マキの思い出をぽつぽつと呟いた。たまらないな。

他の曲ももちろん素晴らしい。最近のライヴで廣木さんがよく演奏する「人生は風車」（カルトーラ）とか「Frenesi」（廣木）なんて実に実に良い曲なんである。

何気なさを装って圧倒的に強靭で清冽な音を出すふたりのデュオ。

●廣木光一
高田ひろ子＋廣木光一＠本八幡cooljojo（2017年）
安ヵ川大樹＋廣木光一＠本八幡Cooljojo（2016年）
吉野弘志＋中牟礼貞則＋廣木光一＠本八幡Cooljojo（2016年）
廣木光一＋渋谷毅＠本八幡Cooljojo（2016年）
Cooljojo Open記念Live～HIT（廣木光一トリオ）（JazzTokyo）（2016年）
廣木光一（HIT）＠本八幡cooljojo（2016年）
廣木光一『Everything Shared』（2000年）
廣木光一『Tango Improvisado』（1995年）

●渋谷毅
今村祐司グループ@新宿ピットイン（2017年）
渋谷毅＠裏窓（2017年）
渋谷毅オーケストラ＠新宿ピットイン（2017年）
渋谷毅オーケストラ＠新宿ピットイン（2016年その3）
渋谷毅オーケストラ＠新宿ピットイン（2016年その2）
廣木光一＋渋谷毅＠本八幡Cooljojo（2016年）
渋谷毅オーケストラ＠新宿ピットイン（2016年その1）
渋谷毅＠裏窓（2016年）
渋谷毅＋市野元彦＋外山明『Childhood』（2015年）
渋谷毅エッセンシャル・エリントン＠新宿ピットイン（2015年）
渋谷毅オーケストラ＠新宿ピットイン（2014年）
渋谷毅オーケストラ＠新宿ピットイン（2011年）
渋谷毅＋津上研太＠ディスクユニオン（2011年）
渋谷毅のソロピアノ2枚（2007年）
原みどりとワンダー5『恋☆さざなみ慕情』（2006年）
『RAdIO』（1996, 99年） 
渋谷毅＋川端民生『蝶々在中』（1998年）
『RAdIO』カセットテープ版（1994年）
『浅川マキを観る vol.3』＠国分寺giee（1988年）
『山崎幹夫撮影による浅川マキ文芸座ル・ピリエ大晦日ライヴ映像セレクション』（1987-92年）
浅川マキ＋渋谷毅『ちょっと長い関係のブルース』（1985年） 
カーラ・ブレイ＋スティーヴ・スワロウ『DUETS』、渋谷毅オーケストラ
見上げてごらん夜の星を 

マーク・ドレッサー＋スージー・イバラ『Tone Time』

マーク・ドレッサー＋スージー・イバラ『Tone Time』（Wobbly Rail、2003年）を聴く。

Mark Dresser (b)
Susie Ibarra (ds)

マーク・ドレッサーは、コントラバスの中音域を中心として、決して地響きのするような轟音やノイズなど目立つ音は出さない。それでも音楽を推進する力強さが常にあって、耳が吸いつけられる。

一方のスージー・イバラは曲の全体を俯瞰する知性があって、放つパルスは自然体であるという、なんとも言えない魅力がある。

このふたりによるデュオ、聴いてみるとなるほど素晴らしいマッチングである。特にタイトル曲の丁々発止ぶりが見事。

●マーク・ドレッサー
マーク・ドレッサー7＠The Stone（2017年）
マーク・ドレッサー7『Sedimental You』（2015-16年）
テイラー・ホー・バイナム＋マーク・ドレッサー『THB Bootlegs Volume 4: Duo with Mark Dresser』（2014年）
マーク・ドレッサー『Unveil』、『Nourishments』（2003-04年、-2013年）
『苦悩の人々』再演（2011年）
クリスペル＋ドレッサー＋ヘミングウェイ『Play Braxton』（2010年）
スティーヴ・リーマン『Interface』（2003年）
藤井郷子『Kitsune-Bi』、『Bell The Cat!』（1998年、2001年）
ジェリー・ヘミングウェイ『Down to the Wire』（1991年）
ジョン・ゾーン『Spy vs. Spy』（1988年）

●スージー・イバラ
YOSHIMIO＋スージー・イバラ＋Phew、勝井祐二＋ユザーン＠スーパーデラックス

植松孝夫＋永武幹子＠中野Sweet Rain

中野のSweet Rainで、植松孝夫・永武幹子デュオ（2018/8/10）。昨春の北千住Birdland以来である。

Takao Uematsu 植松孝夫 (ts)
Mikiko Nagatake 永武幹子 (p)

開演前。廣木光一・渋谷毅『Águas De Maio 五月の雨』の「Beyond the Flames」が流れ、植松さんが浅川マキの思い出を話している。渋谷さんがいつも弾いていた、この曲のときは自分は吹くことはなかったけれど、と。

ファーストセット。「Lament」（J.J.ジョンソン）、「Four」（マイルス・デイヴィス）のあと、「Softly, as in a Morning Sunrise」。マキさんの話を聞いたせいか、深い倍音でストレートに吹き、駆け上がり、少しレイドバックする植松さんのテナーから、どうしても新宿や池袋の夜の匂いがする。テーマはしばらくしてから現れた。続く「Speak Low」では永武さんのピアノが飛ばし、右肘が上がる。「黒いオルフェ」では、お茶目にも植松さんがピアノの椅子に腰かけた。「All Blues」では、ピアノのあざやかなイントロから、ふたりで合図しあい、テナーが入っていく面白さがあった。

セカンドセット。もう植松さんは自分の椅子を用意した。2曲ほど即興をやったのだが、特に後半のブルースに、植松孝夫カラーがばんばんと放出され、たびたびのけぞる。それは、「Dindi」（ジョビン）においてもそうであって、濃厚な倍音の奔流に、ピアノが手探りするようにあわせていった。「Now's the Time」は植松さんの我流のタイム感、力技で引っ張る引っ張る。やがてふたりともスピードアップしていき、その中で永武さんは高音を転がすような弾き方もみせた。一旦は終わったかと思ったのだが、植松さんはにやりとして、またテーマを吹き始めた。天を仰いで笑う永武さん。最後は「In a Sentimental Mood」。

それにしても唯一無二のテナー。嬉しくて聴きながら笑ってしまった。

Nikon P7800

●植松孝夫
植松孝夫＋永武幹子＠北千住Birdland（JazzTokyo）（2017年）
本田竹広『EASE / Earthian All Star Ensemble』（1992年）
『山崎幹夫撮影による浅川マキ文芸座ル・ピリエ大晦日ライヴ映像セレクション』（1987-92年）
浅川マキ『アメリカの夜』（1986年）
ジョージ大塚『Sea Breeze』（1971年）
植松孝夫『Debut』（1970年） 

●永武幹子
永武幹子＋齋藤徹＠本八幡cooljojo（2018年）
永武幹子＋類家心平＋池澤龍作＠本八幡cooljojo（2018年）
永武幹子＋加藤一平＋瀬尾高志＋林ライガ@セロニアス（2018年）
永武幹子＋瀬尾高志＋竹村一哲＠高田馬場Gate One（2017年）
酒井俊＋永武幹子＋柵木雄斗（律動画面）＠神保町試聴室（2017年）
永武幹子トリオ＠本八幡cooljojo（2017年）
永武幹子＋瀬尾高志＋柵木雄斗＠高田馬場Gate One（2017年）
MAGATAMA＠本八幡cooljojo（2017年）
植松孝夫＋永武幹子＠北千住Birdland（JazzTokyo）（2017年）
永武幹子トリオ＠本八幡cooljojo（2017年）