宴の桜さん

『宴乃桜』さんから、二度も丁寧なコメントをいた
だきました。『宴乃桜』とは気になるネーミング
です。検索してみたら、松山で筝の先生をされて
おられる方。文章からも上品なステキな方のよう
です。ブログを読ませていただきました。

小中学生も教えており、自流派（正派）にこだわ
らず、各流派のプロの邦楽家と交流を結んでおら
れるようで、その活躍の幅の大きさに関心します。

四国遍路のアイドル？月岡祐紀子さんとも親交が
あるとのこと。月岡さんの父君も尺八家で、東京
の私の家のすぐ近くですので、何度かお会いした
ことがあります。三味線抱えての歩き遍路をもう
何回もされている祐紀子さんの話も聞いておりま
した。８月盆休みには、私もいよいよ四国遍路に
行ってみよう、との思いが強まりました。

印籠の効力切れ

Ｔさんには、いつもいつも頭が下がります。
「注意をする時は、あれこれ考えて・・・・。
御身が大切ですから」のコメント。その通り
ですね。腹を立てたら、自分が損するだけと、
判っているのに、こらえ性がない。

今までは、「“ガキ”と同じ、若いね」なんて
冷やかされ、いい気になっていましたが、この
歳になると、「キレる老人の仲間入り」と云われ
るのですね。

「過去の私を知らないか！印籠が効かなくなって
鬱憤が出てしまうのですね」とのコメント。正に
その通りと反省です。私も古臭い古典を破壊し、
新しい古典の創造を目指してきたつもりですが、
それさえも、現代には通用しなくなっている、
その閉塞感、苛立ちが溜まっているのです。

「尺八と一休語りの虚無僧一路」のホームページも見てください。

「一休と虚無僧」で別にブログを開いています。

邦楽は“間”の芸術

「尺八は“ノーリズム”と云われるが、決して“自由”
ではない。それより長くても短くてもいけない絶対的な
“間”がある」とは、尺八の大家横山勝也氏の言葉だ。

「侍と侍が真剣をもってわたり合う。それ以上踏み込ん
だら切られる。離れれば、相手を斬ることもできない。
真剣勝負での絶対許されざる“間”こそ尺八の“間”」
だという。

私も、横山勝也氏の尺八に惚れこみ、そのレコードを
何百回と聞き、氏の“間”を体に沁みこませた。

その弟子だという若手の中村明一氏が、古典本曲の
ＣＤを出している。彼は循環呼吸法を会得して、全曲、
初めから終わりまでノーブレス（息継ぎ無し）の超絶
技巧で、話題を集めている。私もＣＤを買ったが、
“息継ぎの間”が無い音楽は、聞いていて息が詰まり
そうである。ところが、一部の音楽評論家や学者先生方が
絶賛しているのである。

現代社会はシンセサイザー大流行り。シンセは連続音
で途切れることはない。それに馴らされた人の耳には、
途切れる＝無の空間が 奇異に聞こえるのだろうか。

音楽の好みは、その人の育った環境で大きく左右される。
こうまで感性が違ってくると、音楽はもはや、人と共有
できない媒体になってきた。

「尺八と一休語りの虚無僧一路」のホームページも見てください。

「一休と虚無僧」で別にブログを開いています。

ムードメーカー

ムードメーカー。「その場の雰囲気を盛り上げる人」、
和製英語らしい。ムード作りは、何も陽気に明るく
盛り上げるだけではないと思うのだが。

能を観に行って、開演前にポップスやレゲーが流れて
いたら、皆どう思うだろう。一つの演目が終わるたびに、
合間にソウルミュージックが流れたら 「オー！ノー！」
である。同じように、クラシックコンサートでもそうだ。

筝や尺八の会でもそうだろうと思うのだが、最近、休憩
時間に洋楽を流すのが、新鮮な試みとして行われてきて
いる。「さぞかしお疲れでしょうから気分転換に」という
主催者の配慮だという。私には「筝や尺八、まして詩吟
などは音楽ではない」と、否定されているような気になる。

以前、尺八のＣＤ録音の時も、始まるまで、スタジオで
ガンガン洋楽が流されていた。今から尺八モードに入って、
気を充実していきたいのに、若いオペレーターは、そんな
ことおかまいなしだ。その時は冷静にお願いして、音を消
してもらったが、彼は「なぜ？」と顔をして不機嫌になった。

そうしたＫＹ（空気読めない）、ムード作りのできない人が
多くなったことへの苛立ちが、一昨日 爆発したのだ。

やがては、能楽堂でも洋楽が流れるようになるのだろう。
まずは、創作狂言などから、新趣向として始まるのかも
しれない。時代の流れか。