「饗宴」は、おそらく１０のシーンで構成されている。
「おそらく」というのは、シーン番号を示すカンペが登場するのはシーン４～７（？）だけで、あとはカンペが出て来ないからである。
１０というのは、プラトンの「饗宴」が（プロローグとエピローグ付きで）１０の章から構成されることにちなんだものかもしれない。
以下、やや記憶に曖昧なところがあるが、各シーンの概要を記してみる。
① １階に出演者７名全員（？）が登場。壁の中央付近にある「Ｌ」又は「Ｖ」の字の下半分を、唐沢絵美里さんが上塗りする。彼女は移動式のカメラを操作して、１階を動き回る（視覚上の「二重（二段階）構造」が示される）。
② ２階の中央にごく普通のテーブルが１台と赤い椅子が５、６脚。テーブルの左側にレコードプレーヤー（？）、右側にアップライトピアノ。男性２名✖女性２名がテーブルを囲んで座る。ピアノの右・テーブルから離れた場所に今村春陽さんが佇む（彼は「透明化・周縁化される人たち」の代表か？）。
男性２人は、席を立ってピアノを弾き、語り合い、席に戻るという動作を繰り返す。
ピアノはプラトン流の「男性によって定義された芸術」を示していると思われ、男性２人は「精神性」という自己完結的な領域に閉じこもっているかのようだ。
これに対して、女性２人は、足を組む・開く・閉じる・体を折り曲げる、などの機械的な動作を繰り返し、ステレオタイプ化された「身体としての女性」を表現しているようだ。
こういう状況なので、プラトンの「対話篇」のような”対話”は成立しない。
この時点では、２階は、「お上品で、建前ばかり立派な人たち」のためのスペースのように思える。
③ 突然１階に野坂弘さんが現れ、インディアンの虐殺、ナチスによるホロコースト、ガザ紛争における市民の被害などについて語り、それを聞いて「笑う」という小噺、というか一人芝居を繰り返す。
これによって、「笑い」は「無関心」を前提としていることが暴露されるが、野坂さんの語りは、初めは笑い声で、最後は暴力的な音（シンバル音？）でかき消され、聞こえなくなってしまう。
ここでは、「笑い」→「無関心」→（一種の）「暴力」という関係性と、これらが「愛」の対極にあることが明かされる。
つまり、野坂さんは、「愛」について語るのではなく、「愛」の反対にあるものをまず語るのである。
また、野坂さんの主張は、「『笑い』が可能となるのは、カメラの介在＝映像化によって、生の現実から安全な距離を保っているからではないか？」と言う問題提起を含んでいることが推測出来る（映像の落とし穴）。
④ ２階に男性１名が登場し、初めてシーン番号を示すカンペが示される。
彼がレコードプレーヤーのスイッチを押すと、バッハの無伴奏チェロ組曲１番のプレリュードが流れる（「芸術を”支配”しようとする男性」）。
そこに女性１名が登場し、テーブルの上に仰向けになる。
男性は、女性の足を何度か動かした後、ネクタイ（男性性の象徴！）でくるぶし付近を縛ってしまう。
あれ？2階でも、一対一の状況になると、男は本性をあらわしてきた！
そう言えば、官舎で準強姦という事件もあった。
動けなくなったと思いきや、女性は足を縛られたままぴょんぴょん飛び跳ねて男性から逃げ、そこに唐沢さんが駆け付けて男性の前に立ちはだかる。
女性二人は男性に中指を立てて示し、ジェスチャーによって、抵抗の後の勝利を宣言する。
ここでは、「『身体としての女性』の解放」が描かれているようだ。
シーン３と同様、ここでも、「愛」に対立するもの、すなわち「人間の『客体（＝モノ）化』という思考」が描かれている。
⑤ ２階に野坂さんと思しき男性１人、ここでもシーン番号がカンペで示される。
彼はピアノでバッハの無伴奏チェロ組曲１番のプレリュードを弾くが、第５小節目くらいで弾き損ない、何度か引いた後続けるのを断念してテーブルに戻る（「芸術の”支配”に失敗する男性」）。
すると、エレベータからクマが現れ、男性に向かってくる。
男性は、テーブルを乗り越えて逃げようとするが、転落してひっくり返ってしまう。
クマはテーブルの上から男性を見下ろすが、クマの背後（？）から、男性（池貝峻さん？）と女性が現れ、テーブル上から（野坂さんと思しき）男性に手を伸ばそうとする（が届かない）。
テーブル上の男女は、プラトンの「饗宴」第５章を手掛かりにすれば、アンドロギュノス（両性具有）を示していることになるだろう。
