盛り合わせ＆バラ売りのコンセプト

（１）アレクサンダー・ガジェヴ リサイタル・プログラム（東京公演）

コリリアーノ： オスティナートによる幻想曲
ベートーヴェン（リスト編）： 交響曲第7番から　第2楽章 アレグレット
リスト：「詩的で宗教的な調べ」S.173から　葬送曲

スクリャービン：練習曲 ト長調 op.65-3
変イ長調 op.8-8
嬰ニ長調 op.8-12 「悲愴」
嬰ヘ長調 op.42-4
嬰ヘ長調 op.42-3
変ニ長調 op.42-6
嬰ハ短調 op.42-5

ショパン：24の前奏曲 op.28から　
第23番 へ長調
第22番 ト短調
第18番 へ短調
第13番 嬰へ長調
第10番 嬰ハ短調
第2番 イ短調

スクリャービン： ピアノ・ソナタ第9番「黒ミサ」
ベートーヴェン： エロイカの主題による変奏曲とフーガ op.35

（アンコール）

ショパン：

４つのマズルカより　作品6-1

マズルカ　作品63-3

ポロネーズ　第６番　英雄

マズルカ　作品68-2

　私は昨年夏のリサイタルのチケットを買っていたのだが、体調不良で来日中止となったため（アレクサンダー・ガジェヴ　2023年６月来日中止のお知らせ）、ガジェヴの演奏を聴くのはこれが初めてである。

　まず、プログラムには書かれていないが、ガジェヴの指示により、演奏前にお客さん全員が暗いホールの中で２分間の「黙想」を行う。

　これが音楽を聴くための準備作業だというのである。

　次に、プログラムを一見すると、丸山先生が厳しく批判した「盛り合わせ音楽会」（盛り合わせや否や？）である。

　いや、それだけではない。

　ショパンの前奏曲は、２４曲のうち６曲をピックアップした、いわば「バラ売り」である。

　だが、もちろんこれにはピアニストの意図が込められている。

プログラム・コンセプト(東京公演)　by アレクサンダー・ガジェヴ

　「このプログラムの異例な幕開けを飾るコリリアーノの《オスティナートによる幻想曲》は、いわば「流動的な」探求を開始し、やがてプログラム前半のメイン・テーマの到来をゆっくりと告げます——すなわち、ベートーヴェンの《アレグレット（交響曲第7番）》が抱く悲嘆のテーマです。（中略）

　プログラム後半の冒頭では、ショパンの遊び心に富んだへ長調の前奏曲が、私たちを前半の雰囲気から引き離し、希望を授けてくれます。でもそれは、ただの錯覚です。なぜならすぐに、22番、18番、そして——13番の崇高な牧歌的光景を挟みつつ——10番の前奏曲が、陰気なムードを回帰させるからです。最後には2番を置きました。この曲番の逆行は、おそらくは《前奏曲集》中で最も実験的な曲とともに締めくくられるのです。（中略）

　これほど変化に富んだ旅を、どのように終えたらよいのでしょう？ベートーヴェンの《エロイカ変奏曲》は、生の多彩な要素と豊かさを余すところなく肯定します。この上なく豊かな精神をそなえた音楽であり、この上なくシンプルな作曲手段による音楽でもあります。私たちは、冒頭のわずか4つの音（ミ♭-シ♭-シ♭-ミ♭）から全てが生じているような印象を抱きつつも、4音の無限の組み合わせと無限の創意に導かれて、ピアノを、オーケストラを超えるものとして知覚することになります。

　歓喜に満ちたフーガが、この極めて強烈なプログラムに終止符を打ちます。」

　

　「『悲嘆』から『歓喜』へ」というテーマで理解すべき選曲ということらしい。

　いずれにせよ、テクニックも表現力も素晴らしいし、アンコールはオール・ショパンだったから、丸山先生も許して下さるのではないだろうか？

（２）古海行子　ピアノ・リサイタル

F.ショパン：
ノクターン第3番 ロ長調 Op.9-3
ボレロ ハ長調 Op.19
ノクターン 第7番 嬰ハ短調 Op.27-1
舟歌 Op.60
ノクターン 第5番 嬰へ長調 Op.15-2
幻想曲 へ短調 Op.49
24の前奏曲 Op.28 

（アンコール）

Fショパン：

ノクターン　第１２番　Op.37-2

タランテラ　Op.43

　こちらは、アンコールも含めてオール・ショパンのプログラム。

　私は、古海さんは初見だが、見かけによらず”パワー系”のピアニストだった。

（最前列の男性のいびき（？）がうるさいな、と思って聴いていたら、どうやらピアニスト本人の鼻息だったようである。）

　ノクターン以外はかなり激しいタッチが要求される曲だし、圧巻だったのは、２４の前奏曲のラストである。

　素人が見ても、この曲は、全曲を一気に弾いて、ラストで頂点を迎えるように意図的に構成されていると思われる。

　うーん、やはり、「バラ売り」はあまりお勧めできないようだ。