国立劇場・・・「歌い踊り奏でる 日本の四季」

　　　今日１日、国立劇場で、文化庁芸術祭オープニング 「歌い　踊り　奏でる　日本の四季」が開催された。
　　　皇太子ご夫妻がご来場になり最後まで鑑賞された。日本芸術の誇りである多彩な伝統芸能が披露された華やかな舞台を熱心にご鑑賞になり、拍手を送って居られたと言うことである。
　　　私は、1階の最前列の席に居たので、最初と最後に拍手でお出迎えとお見送りをした。

　　　プログラムは、次のとおりである。

（春）　邦楽
長唄三曲掛合 　
新松竹梅
長唄　　唄　杵屋吉之亟　
　　三味線　杵屋佐吉
　　　 囃子　堅田喜三久　ほか

三曲　　箏　萩岡松韻・鈴木厚一・伊藤ちひろ
　　　 三絃　萩岡未貴
　　　 尺八　野村峰山

（夏）　琉球芸能
古典舞踊
作田　志田真木
雑踊
鳩間節　阿嘉　修・新垣　悟・嘉数道彦
　　　　　    金城真次・西門悠雅
創作舞踊
月下の戯れ　玉城盛義・東江裕吉

地謡＝比嘉康春・新垣俊道・仲村逸夫(歌・三線)、新垣和代子(箏)、入嵩西　諭(笛)、
　　　   森田夏子(胡弓)、久志大樹(太鼓)

（秋）　雅楽
武満徹＝作曲
秋庭歌　In an autumn garden 　伶楽舎

（冬）　舞踊
長唄
松島寿三郎＝作曲　今藤政太郎＝補曲　二代目花柳寿應＝振付 　
雪の石橋
獅子の精　花柳寿楽
獅子の精　花柳典幸　ほか

地方＝今藤尚之・今藤美治郎　ほか
囃子＝堅田喜三久連中

　　　このような古典芸能の舞台を鑑賞するのは、私には殆どなかった経験で、とにかく、邦楽、琉球舞踊、雅楽、舞踊と言ったジャンルの舞台は、個々には何度かあったものの、全く新鮮な驚きを感じて、良い経験になったと思っている。

　　　序幕の「春」は、邦楽で、長唄と三曲の掛け合いによる「新松竹梅」。
　　　舞台上手に、三曲（箏、三絃、尺八）、下手に、長唄（唄、三味線、囃子）総勢１７名の奏者が、華麗な邦楽の世界を展開する。

　　　「夏」は、琉球舞踊を三題。
　　　琉球舞踊は、今年初めに、横浜能楽堂で、能「羽衣」を脚色した組踊「銘苅子」を見て沖縄の舞台芸術に興味を持ち、その後、茅ヶ崎市民文化会館ホールで、能「道成寺」を基にした組踊「執心鐘入」を見たのだが、その時、琉球舞踊も、鑑賞することが出来た。
　　　今回は、その琉球舞踊で、女踊りの「作田」、若手男性による群舞「鳩関節」、相思相愛の男女の逢瀬を描いた「月下の戯れ」。
　　　扇に感謝する風情を描いた作品だと言う「作田」は、琉球舞踊重踊流の志田真木宗家が、下手から静かに舞台に登場して、ゆっくりゆっくりと、沖縄の団扇型扇を手にして実に美しく情緒豊かに踊って消えて行く、能と相通じる、しかし、一寸ニュアンスの違った優しさと優雅さを備えた舞姿が、感動的であった。
　　　ところで、組踊も琉球舞踊も同じだが、沖縄芸能の唄と囃子のアンサンブルが実に良い。
　　　謡と演奏を兼ねた３人の三線、琴、胡弓、笛、太鼓と、コジンマリした楽団だが、謡と囃子が一体化しているのが興味深い。
　　　能とは違って、三味線に通じる三線と太鼓に、笛のほかに、琴と胡弓と言うメロディを奏する楽器が加わるので、非常に音楽性が豊かになって、演奏そのものだけでも楽しめるのが良い。

　　　雅楽は、国立劇場委嘱による武満徹の「秋庭歌」。
　　　宮中の舞台のように設えられた演奏スタイルなのであろうか、奏者のメガネを気にしなければ、タイムスリップしたような雰囲気で、一寸、違った感じの雅楽が演奏されたのだが、秋の景観の彩から冬へ向かう色彩の移り変わりをイメージした曲だと言う。
　　　舞台中央に、メインの秋　庭グループで、高麗笛、龍笛、篳篥、笙、鉦鼓、鞨鼓、太鼓、琴、琵琶、
　　　舞台後方に、木魂群（エコー）グループで、龍笛２、篳篥２、笙４
　　　２グループに分けて、色彩と空間性を豊かにする配慮だと言う。
　　　初めて本舞台を聴いて、すぐに分かるわけはないが、興味を感じた。

　　　「冬」は、長唄「雪の石橋」をバックにして、花柳寿楽・典幸兄弟が、赤白二匹の獅子を、勇壮かつ豪快に踊る。
　　　実に美しい舞台で、能の精神性を色濃く滲ませた奥行きの深い石橋とも、ドラマチックで魅せる歌舞伎舞踊の石橋とも雰囲気の違った華麗さ美しさは、格別であった。

　　　私など、芝居などの舞台芸術からは、一寸遠のいているものの、歌舞伎や文楽、そして、最近は、能狂言、落語などに、結構、熱心に通ってはいるが、日本古典芸能の裾野の広さと奥行きの深さに、また、感じ入った一日であった。